和弦與和聲的作用是什麽？它們是如何制造的？

第壹章是和弦的新理論。傳統和聲學將所有和弦解釋為立體關系，力求和聲進行的完善和規範。然而，現代流行音樂，尤其是爵士樂的和聲已經高度復雜化和自由化。雖然三重疊加仍然是和弦形成的基本原理，但不再是重要的解釋手段。這年頭，可以說幾個音合成壹個和弦。和聲是否規範是次要問題，平行五八度的錯誤基本忽略。唯壹的標準就是聽起來是否舒服，是否到位。爵士音樂中復雜的加法和弦幾乎讓妳對和弦的作用感到困惑。藍調和弦同名同大小混合，莫名其妙的級數很難用經典和聲理論解釋。我們現在進入了現代和弦的奇妙世界。第二章和弦標記本教程用字母和弦標記來表示和弦。這是流行音樂中常見的記譜法。和級數記譜法結合起來會非常方便，能讓妳透徹理解不同調和弦之間的微妙關系，就好像妳腦子裏有壹個和弦表壹樣。讓我們熟悉壹下這個符號。1。大三和弦:根音和三聲是大三度，三聲和五聲是小三度。分別用根音的大寫英文字母名稱表示，如DO、MI、SOL和弦用C、FA、LA表示，DO和弦用F表示，MI、SOL、SI用Eb表示，FA、LA、DOL用F#表示。2。小和弦:根音和第三音為小度，第三音和第五音為大度，用根音的大寫英文字母名稱加小寫m表示，如RE、FA、LA和弦用Dm表示，mi、SOL、SI和弦用e m表示，MI、SOL、SI和弦用Ebm表示。3。加壹個三和弦:根音和第三音，第三音和第五音都是大三度。在根音的首字母上加aug或壹個“+”。比如DO、MI、升SOL和弦用Caug或C+表示，FA、LA、升DO和弦用Faug或F+表示。4。減三和弦:根音和第三音，第三音和第五音都是小度，根音的大寫英文字母名稱加dim或壹個“-”。比如RE，FA，LA-drop，表示為Ddim或者D-，DO，MI和SOL-rise，表示為#Cdim或者#C-。5。大小七和弦:在大三和弦的基礎上加壹個小三度，根音聲母加“7”。比如SOL、SI、RE、FA的和弦用G7表示，LA、S的和弦用DOL、MI表示，SOL用A7表示。6。大七和弦:大七和弦在大三和弦的基礎上增加三度，用根音加Maj7的大寫英文字母名稱表示，如DO、MI、SOL、si和弦用Cmaj7表示，SI、re、FA、LA和弦用BBMAJ7.7表示..小七和弦:在小三和弦的基礎上增加小三，用根音的大寫英文字母名稱加“m7”表示。比如LA、DO、MI、SOL的和弦表示為AM7，re、FA、LA、DO的和弦表示為DM7.8..小和弦、大和弦、七和弦:在小和弦的基礎上，將小和弦和七和弦增加三度，用根音的大寫英文字母名稱加mM7表示。例如，DO、mi-降半音、SOL和si和弦表示為CmM7，LA、DO、mi和SOL-降半音表示為AmM7。9.減去第七和弦:第三和弦加三度，根音的大寫英文字母名稱加dim7。比如SI，RE，FA，LA降半音的和弦是Bdim7，LA，DO，MI降半音，SOL降半音的和弦是Adim7。10.減七和弦:在減三和弦的基礎上，增加三度，在根音聲母上加m7-5，如SI、RE、FA、LA的和弦表示為Bm7-5，FA、LA、DO、ME的和弦表示為#Fm7-5。11.加和弦:是指在三度關系的基礎上，在壹個和弦上加上其他音，如加六度、九度、四度等。記譜法就是把這個加法的度寫在原和弦的右邊，比如DO，MI，SOL，LA和弦可以標為C6，(LA是基於C和弦的加法)，FA，LA，DO，SOL和弦可以標為F9。但需要註意的是，規定了加四音和弦的寫法，要寫sus4，把原和弦的三個音省略掉，否則三個音和四個音會壹起尖。例如，DO、FA和SOL和弦標記為Csus4。(C和弦省去三個音和四個音)。大部分口音是6，9，4度。此外，還有更復雜的理論來區分加法和弦和和弦。比如FA、LA、DO、SOL的和弦要標註為Fadd9，而標註為F9的和弦會被認為是FA、LA、DO、MI、SOL。然而，這只是壹種理論。壹般來說，用簡單的註音就能讓別人明白妳的意思。12。指定和弦的根音:即彈奏和弦，即按照標記彈奏而不彈奏自己的根音。例如，C/G表示彈奏和弦時G被置於最低音。Dm/G就是彈Dm的時候把G音放在最低的音高。妳也可以用On*表示同樣的意思。比如F9OnD其實玩的是RE，FA，LA，DO，SOL。顯然，這種記譜法可以用來表示和弦的轉位。第三章各級和弦的作用在流行音樂中，壹般只講大和弦，小和弦很少單獨重新定義為壹種調式，因為在流行音樂中使用大小和弦是很常見的，如果用古典和聲學的解釋會混淆。我們以c大調為例。有七個基本和弦* * *: C，DM，EM，F，G，AM和BDIM。分別是1，2，3，4，5，6，7和弦。1，4，5稱為正三元組，2，3，6稱為輔助三元組。流行音樂中很少使用七和弦。1和弦也叫主和弦，4和弦也叫從屬和弦，5和弦也叫從屬和弦。接下來是每個和弦的屬性，這個很重要！c，即1和弦，用於明確調性。壹般大調的歌曲都是以它開頭，以它結尾。但是主和弦在音樂中間可以盡量少用，否則總會給人壹種終止感，音樂會很硬。第二和弦Dm是壹個非常柔和的和弦，它最重要的用途是放在屬和弦，也就是第五和弦之前。五和弦自然回到1和弦，所以很容易形成2-5-1的級數。這是壹個極其普通的過程。Em，第三和弦，也是非常柔和的和弦。隨著她在音樂的過程中，她會立刻變得柔軟，略帶憂傷。1-3-4的級數，也就是c大調的C-Em-F，是很常見的級數。音樂中原本用1和弦的地方，有時候可以考慮換成3和弦，音樂不會馬上硬朗。這種手法在港臺音樂中很常見。f，第四和弦，是大調的另壹個正三和弦，屬於主幹和弦之壹。很亮，讓人覺得豁達，有壹種壹下子“飛”起來的感覺。美國鄉村音樂和描述西部大草原和大峽谷的歌曲都是用四級和弦來表達的。1和弦後跟4和弦絕對不同於3和弦。g，第五和弦，大調第三正三和弦，任何歌曲都不可或缺。起到支撐主和弦的作用。音樂的終結感是由5-1的進步產生的。當然，現代流行音樂中，尤其是歐美，有很多歌曲不以5-1結尾，這是流行音樂的特點，但五度和弦作為音樂的骨架和弦依然不可動搖。Am，第六和弦，是中性和弦。如果是主和弦，那就是小調。這首歌壹定會變得憂郁悲傷。如果第六和弦出現在大調的某些部分，起到連接不同和弦的作用。6級和弦就像壹座橋，可以連接前面幾乎所有的和弦，後面也是壹樣。它可以是和弦的連貫進行，而不是死板的。1-6-4-5是很常用的。其實妳可以用這四個和弦寫歌。Bdim，第七和弦，在流行音樂中很少使用。因為是減三和弦，所以有壹種向內收縮的緊張感，壹般只用於某些進行中或用於根音的流動。了解以上和弦的屬性後，可以嘗試為歌曲進行和弦的編曲。但是，這是壹個長期的探索和實踐過程。能不能搭配出基本正確的和弦，不是三言兩語就能教會的，也不是本教程的目標。我們的目標是配出更好更美的和弦，不能停留在對錯的層面。就我個人的經驗來說，如果妳能做到以下幾點，妳就向編曲邁出了關鍵的壹步:1，妳可以壹次性聽到歌曲的基本入調和弦(即1，2，3，4，5，6，7和弦)，妳對歌曲常用的走調和弦比較敏感，壹般應該是65438。3，看音樂上的和弦，就可以想象出它的音效，如果別人有錯，也能馬上註意到。4、觀看單壹旋律，不借助任何樂器，可以在腦海中為其配和弦。我們現在的流行音樂體系是純西方的，旋律和和聲同樣重要。沒有對和聲的系統研究，很難產生優秀的現代音樂作品。第四章不同層次變換和弦接下來，我們會為歌曲配置更優美的和弦，讓音樂更流暢。這就需要使用各種變化的和弦。經典和聲學中有壹套復雜的關於變和弦的理論，具有現實意義，但對於沒有系統學習過聲學的人來說，如果壹開始就被灌輸壹系列關於走調的理論，恐怕沒有多少人能正確理解。所以在本教程中，我采用了更直觀的說法，走音和弦的正確含義將在後面寫出。註:所有和弦轉調都遵循傳統名稱。第壹個轉位叫做第六和弦，第二個轉位叫做第四和弦。1，屬和弦(K46和弦)這是壹個在古典音樂中常用的和弦，但在流行音樂中仍占有重要地位。它的形式是主和弦的第二轉位。以c大調為例，就是C/G和弦，也就是5-1-3和弦。這種和弦的特點是，雖然是主和弦，但因為以SOL為根音，所以壹點也不穩定，有很強的歸屬和弦的傾向。試試看。如果貝司手在壹首大調曲子的結尾演奏的是SOL而不是DO，妳肯定會覺得很奇怪。妳會覺得這首歌根本沒有結束。這充分體現了主和弦的不穩定。所以我們在編曲的時候可以充分利用這壹點。如果壹首歌以C-G7-C結尾(這是很常見的結尾)，我們可以改成C/G-G7-C .因為C/G(屬和弦46)趨向於屬和弦G7，屬和弦G7趨向於屬和弦，這樣來自C/G的壹系列和弦就順著它的趨向，音樂就變得流暢了。在古典音樂中，C/G-G7-C的進行是最經典的終止。2，二階六和弦二階六和弦是二階和弦的第壹轉位，是C大調的Dm/F。它的構成音是FA，LA和RE。妳會發現它和F和弦(第四和弦)只有壹個音，前者是FA，LA，RE，後者是FA，LA，DO。所以二階六和弦實際上可以看作是四階和弦的替代品，也就是說原來有些地方用的是四階和弦，現在可以用二階六和弦代替。c大調用Dm/F代替F和弦。二階六和弦保持了二階和弦的柔和特性，沒有四階和弦那麽硬，也沒有強烈的“飛”感。所以，如果想讓1-4的級數不那麽硬朗，但又保證1-4的級數的和聲效果，可以用二階六和弦代替四階和弦。如果妳聽過電影《紅河谷》的主題曲，它的第二和弦是二階六和弦，這個地方的和弦功能和聲音其實是四級，沒錯！這是二階六和弦的效果。3、大二和弦這其實是壹個跑調的和弦，但我在這裏不會從這個角度解釋問題。二度和弦是升了三個音的二度和弦。c大調是2、#4、6和弦。它的特點是強烈傾向於屬和弦(五度和弦)，即c大調D-G的進行。我前面介紹二和弦的時候提到過，二和弦最重要的用途是放在五和弦前面，所以我們可以認為二和弦加強了二和弦屬於和弦的傾向。c大調用D-G7代替Dm-G7。在歌曲的適當位置使用這種替代方法是非常有效的。但需要註意的是，如果歌曲的旋律是FA(第壹調)，就不能用這種方式替換，因為會和#4和弦構成小沖突，非常尖銳刺耳。鄧麗君的很多歌，那個時代的很多歌(比如《今夜請保重》)都會在屬和弦前使用大二和弦，大家可以仔細分辨。另外，和所有走調和弦壹樣，大二也可以展開成七和弦，c大調中D7和弦，2，#4，6，1。其和弦性質與D和弦相同，但聲音更豐富。4，大三和弦，也是走調和弦。c大調是e和弦，3-#5-7。它是由三和弦Em上升三個音形成的。它傾向於第六和弦Am。即構成了c大調E-Am的進步。實際上是從Em到Am的強化。和前面壹樣，我們可以用E-Am代替Em到Am，但是需要註意的是，如果旋律音是SOL，就不能這樣替換，因為SOL會和和弦中的#5沖突。有壹首老歌叫《我的家在哪裏》，用的是大三和弦。有壹首聖誕歌