什麽是平仄，平仄的由來，平仄的劃分規則，平仄在現代詩歌中的應用，都已經在無數的回答中反復說過了，這裏就不用贅述了。有興趣的同學可以關註我專欄的前三章，免費，有全面普及的練級知識——不能保證妳壹定能成為高手，但是入門沒問題。
這就說明了在古詩詞中，偶數是多麽的重要。
我怕讓很多朋友失望。作為壹個知識傳播者，我在這裏告訴妳:
在古詩詞的大概念裏，連文字都遠沒有我們想象的那麽重要。
就像相聲裏壹直掛在嘴邊的“說、學、唱四大基本功”。妳覺得重要嗎？每個人都知道，但誰真的在乎呢？對於觀眾來說，這些東西根本不重要。妳只要逗我笑就行了。
古詩詞的水平知識相當於相聲中的“說唱”，是古詩詞範疇中現代詩詞的入門功夫。想寫好格律詩，首先要打好基礎。但是對於不寫格律體的人來說，這個東西知不知道都無所謂。
不就是聽相聲嗎？搞笑完了；不就是賞析詩詞嗎？字美、句美、意境美不就完了嗎？
這是事實。
平仄是創作工具，是制定壹套規則保證詩歌作品旋律最低水平的基礎(只有有了平仄，才有平仄關系，才有格律形式)，與不參與詩歌創作的人無關。因為平仄只是近體詩、詞牌等格律體的創作工具，與古詩、近體詩、近體詩關系不大(有語音規範的作用，但只要壹個人懂得流利背誦，但缺乏理論)，所以不重要。
也就是說，不管是近體詩還是古詩，只要妳不寫近體詩和詞牌，什麽是陰平對妳來說並不重要。
詩是心，就是把心理感受變成詩句來表達。
平與平的知識只是高級詩句的入門功夫。普通韻文的表達雖然會與規則重合，但並不註重按規則創作，所以不需要學習規則。
只要妳能恰如其分、富有美感地傳達自己的感受，讓讀者獲得情感* * *，談不談水平又有什麽關系呢？那麽多優秀的古詩詞和現代詩詞，感動了壹代又壹代的讀者。
為什麽在唐宋時期測量平仄如此重要？那是因為科舉開了現代詩的考試。就像為什麽英語在今天如此重要——它是我們的日常需要嗎？14億人，有多少人在生活中使用英語？
之所以特別重要，是因為它是高考必考科目，也是壹個大科——這種重要性是未來命運給這個科目帶來的附加值，是高考賦予的。
同樣，現代詩歌的繁榮也是因為科舉能給天下文人帶來改變命運的機會。格律詩的重要性不在於這種文體本身有多重要，而在於學好這種文體，官員就能改變命運——正是光明的前途給這種知識加上的功利性，才使得它如此重要。
我們常常感嘆，為什麽傳統詩歌文化中缺少偉大的詩人，是不是世界上所有人都變傻了？
如果讓高考加現代詩選考科目，不吹牛，中國所有人壹下子就知道規則了，人人平等。偉大的現代詩歌會層出不窮，優秀的作品必然如過江之鯽。這和文化愛好無關，而是資源的傾斜和未來的預期決定了人的學習願望和潛在的刺激。
我從來不認為今天比古代更糟糕。無論從大腦開發、科學技術、哲學思維、旅遊知識等方面，現在的中學生甚至超過了古代的大學生，尤其是在文化方面。
為什麽傳統文化在逐漸衰落？
它被日新月異的新知識新文化所淘汰。
就拿練級的知識來說，即使在古代，也只是因為唐宋的科舉考試才流行了壹段時間。普通人壹直處於可有可無的狀態，更何況文言文在今天已經變得生澀。
在相聲低迷的那些年，誰還記得“談學逗比”？因為相聲又崛起了，它能創造快樂和經濟效益，它的術語、規則、基本功又回到了人們的視野。
就好像有人在說，妳老是講水平、節奏、意境有什麽意義？
詩歌本身對普通人的生活真的沒什麽用。然而相聲工作者依然在絕望中堅守傳統，直到春天來臨。
什麽，古詩和近體詩不值得堅持？
雖然可能看不到春天了，但是聚集壹些喜歡的人，互相取暖，也不是什麽好事。
傳統詩歌近年來逐漸有所改進。其實和相聲壹樣，這些東西都屬於精神文化，大眾需要物質豐富之後才會考慮。同時，由於其民族文化特征(語言文化)，不僅要有豐富的物質，還要樹立足夠的民族自信心，崇洋媚外而不癡迷於外國，按照自己的精神文化體面地發展生活，才能真正重視傳統文化，去其糟粕，延其精華。
平仄之學對格律體固然重要，但它只是書寫聲調的工具，並不重要，也不是老少通天所持的標準。
壹套工具，愛用，不愛用完全不理。
就連唐宋時期的詩人也是這樣處理的。
我們今天為什麽要爭論？
還是那句古詩詞，練級有用但不重要。
但在現代詩歌和詞牌的格律形式中，平仄是很基本的，不遵守就不是格律形式。
詩歌重於格式之上的內容和意境，平仄格律只是區分近體詩和古體詩、碑文和古體詩的標準。
甚至詩句對於詩歌的格式也很重要，但與詩歌的整體質量沒有直接關系，所以不存在重要不重要的問題。