第壹首以“我過去聽說過楠木”這句話開頭，描寫勞動過程，描繪大自然的美景，緬懷古代先賢，歌頌他們的高風亮節。他早就聽說過楠木，只恨他沒有盡快趕來，度過那段彎腰耕田的日子。這裏他提到了《論語》中“屢空”的顏回。陶淵明不怕窮。這正是他用來抵禦世俗的貧窮和快樂。他喜歡自給自足的農業生活。他壹路走出村莊的新鮮黎明，套好車馬，在田裏勞作。他胸中充滿了自然的感情。鳥兒婉轉的歌唱，花草的芬芳在風中彌漫。它涼爽、善良，從不寒冷。田野上的雪像洪水壹樣褪去，雜草覆蓋了入冬後大地無數的小徑。這個偏僻人跡罕至的地方太神奇了。他可以在這裏找到自由。不需要繁華，輝煌，溫暖的東西，和任何多余的人。他甚至認為，對於渴望成名的人類來說，這是很可笑的。他理解調翁的隱逸選擇。陶淵明認為隱逸的道理應該是以人生常識為恥的。藏，還是不藏，壹直是個問題。這個世界的常識就是，不要躲，想入世，想出名，想出人頭地。陶淵明還不想隱退，還沒到時候，但他的遺憾只是暫時的焦慮。他最終會問心無愧地回家。
但作者仍意猶未盡，又以二師遺風“憂道不憂貧”的來之不易的修行，敘述了在田間勞作的喜悅，聯想到古代隱士長壽、癡迷於溺的行為，卻又深為憂道之人的稀少而擔憂，最後以“談身為人”收尾。陶淵明壹直視孔子為師。孔子曾說“憂道而不貧”，他牢記在心。但他更喜歡這種農耕生活，是“對農耕毫無興趣”。陶淵明想成為像常舉、桀溺那樣的隱士。他的內心在掙紮，在焦慮，他想做點什麽，但這個世界讓他望而卻步。他很失望，漸漸生出了逆反之心，願意“長歌蓋柴門，說人”。這將是他人生的歸宿。
這兩首詩就像壹首長調的上下片，內容緊密聯系，表現反復，跌宕起伏，寓意深刻。但全詩和諧、平淡、自然，真的很自然。就好像詩人站在讀者面前，敞開心扉，既不思考，也不選詞，而是毫無保留地表達自己的所作所為、所感所想。這首詩不是寫出來的，也不是唱出來的，而是從詩人的心裏流出來的。阿明詩人許在他的壹篇隨筆中說:“境界的詩自然，意味深長，這與孟子相似。”說孟子全無意為文，不能；說孟子為文，使之不著痕跡，足見聖賢！這樣就特別容易了解靜姐。”此外，他還說，“境界詩寫得直接自然。”第三個說:“達不到境界的詩，有第壹流的人，直接寫出自己的思想，不在乎雕琢，所以字圓氣足；有壹種壹流的洞察力是精明透徹的，所以它的語言簡潔而有意義。這些都顯示了陶詩歌的獨特風格和極高的藝術成就。
沖淡自然是壹種文學風格，是壹種特殊的文藝境界。在這種狀態下，我與物融為壹體，完全忘記了自己，甚至沒有了我；上帝與場景相連，上帝遊走於事物之中，而上帝隨場景而動。這種狀態的極致是悠遠寧靜，是壹派自然。於是，陶淵明的“飛鳥_喜新節，淩風多寄善”“平境作遠風，好苗也懷新意”成為千古絕唱。不雕不如雕，這是壹種藝術辯證法。但確實有詩人的艱苦藝術工作，是壹種棄雕返樸的藝術追求過程。沒有壹些紮實的苦練，是很難達到這種藝術創作境界的。
這組詩描寫了田野的美麗和個人修養的喜悅，也表達了作者的懷念。他所羨慕和贊美的，是清貧好學的顏回，是安居樂業的孔子，尤其是古時候推崇“耦合農耕”的隱士何翁。雖然，作者也說明顏回和孔子不能照抄照搬，他們重在學習和翁、常舉和於婕。看來他們願意隱居在鄉下。但是，字裏行間依然透露著對世界的關註，對和平繁榮世界的向往。如果再關註壹下這首詩的寫作年代，這層思想的矛盾就更加清晰了。寫這兩首詩的兩年後，作者還當過80多天的彭呢。就是在這個時候，他終於對黑暗骯臟的社會失去了信心，表達了最後的拒絕。他滿腹怨氣，“辭了職”，退居農村。這是壹場陶淵明式的鬥爭。如果不深刻認識到這壹點，對他的隱居生活進行過多的批判，不僅會輕易否定陶淵明的壹大半，而且去真境無異於萬裏。
有人認為陶淵明的《田舍癸卯春二首》完美地展現了壹種“極淡而適中”的人生境界。換句話說，借用馮友蘭先生的人生“四境界”理論，我們可以認為“田舍《癸卯春》二首”代表了陶淵明站在天地境界的同時，對自然、功利乃至道德境界的超越。這是陶淵明選擇歸鄉過耕讀生活所必需的勇氣和智慧的思想資源，也是陶淵明詩文不凡的根本原因。