張曉風，筆名曉峰、桑科、艾可，是著名的第三代散文家。1941，浙江金華人，江蘇銅山人。八歲後赴臺灣省，畢業於臺灣省東吳大學，在該校和香港浸會學院任教。他現在是臺灣省陽明醫學院的教授。她篤信宗教，熱愛創作。小說、散文、戲劇有三四十種，壹版再版，翻譯成各種語言。60年代中期以散文成名，作品入選1977臺灣省十大散文作家作品選。編輯說“她的作品是中國的，懷舊的，現代的，她非常人性化。”余光中曾稱他的文章“剛柔並濟”，被列為“第三代著名散文家”。有人稱之為“筆如驕陽之熱，霜雪無邪，文如寒梅之香，言如敲冰。”受到高度評價。曾獲吳三連、中山市全國文學藝術獎，並當選十大傑出女青年。
創造過程
張曉風的散文藝術創作大致可以分為三個連續的段落。第壹段以她發表於1966的第壹本散文集《地毯的盡頭》為標誌。她用壹個聰明天真的女孩的眼睛看世界，世界是壹條清澈壹塵不染的潺潺小溪。第二段，像壹條小溪沖向驚濤駭浪、愛恨交織、空濁浪的湖泊，以散文集《懷古石》(1977)、《走下紅地毯之後》(1979)到《妳沒有愛過》(1981)為標誌。第二段時間比較長，重生緣(1982)也可以看作是這壹段的延伸，到我在這裏(1984)，從妳美麗的分水嶺(1988)和翡翠思維(1990)。這裏先做個假設。如果說張曉風的散文創作止步於第二段，雖然她仍是中國現代散文史上傑出的女作家之壹，是從普通女作家狹隘局促的世界中突圍而出的，但她畢竟不是壹個有著巨大原創光輝的散文大師。張曉風散文藝術的獨創性在於第二段，尤其是《既然來了》的第三段。只有這第三段宣告了壹個散文大師的誕生和完成，他的目的是生命和創造力的生成，以及對存在本體論的詩意闡釋。對生命和存在本體的詩意闡釋，是這位女作家對中國現代散文史的最大貢獻。她走上這種詩意的方式來解釋生命和存在的本體論，有壹個從不完全意識到完全意識，從不完美到完美的過程，但有其內在的邏輯必然性。張曉風，江蘇銅山人，浙江金華人。八歲後，她去了臺灣，從臺灣省的東吳大學畢業，在那裏和其他地方教書。她現在是臺灣陽明醫學院的教授。她篤信宗教，熱愛創作。有三四十篇小說、散文、戲劇，壹版再版，翻譯成各種語言。60年代中期以散文成名，1977作品入選臺灣省十大散文作家作品選。編輯說“她的作品是中國的，是思鄉的，是現代的，極其人性化”。早在1977年，36歲的張曉風就被臺灣評論界評為“中國當代十大散文作家”，評價她“如太陽般熾熱，如霜雪般純凈”。每壹篇文章都有冷梅的芬芳，每壹個字都可以說是她詩意散文的第壹次感性素描。1981年，她的第四部散文集《妳沒有愛過》出版時，余光中先生為該書作序，稱她為手腕上有風暴的“滴水之筆”。張曉風的散文藝術創作大致可以分為三個連續的段落。第壹段以她發表於1966的第壹本散文集《地毯的盡頭》為標誌。她用壹個聰明天真的女孩的眼睛看世界，世界是壹條清澈壹塵不染的潺潺小溪。第二段，像壹條小溪沖向驚濤駭浪、愛恨交織、空濁浪的湖泊，以散文集《懷古石》(1977)、《走下紅地毯之後》(1979)到《妳沒有愛過》(1981)為標誌。第二段時間比較長，重生緣(1982)也可以看作是這壹段的延伸，到我在這裏(1984)，從妳美麗的分水嶺(1988)和翡翠思維(1990)。這裏先做個假設。如果說張曉風的散文創作止步於第二段，雖然她仍是中國現代散文史上傑出的女作家之壹，是從普通女作家狹隘局促的世界中突圍而出的，但她畢竟不是壹個有著巨大原創光輝的散文大師。張曉風散文藝術的獨創性在於第二段，尤其是《既然來了》的第三段。只有這第三段宣告了壹個散文大師的誕生和完成，他的目的是生命和創造力的生成，以及對存在本體論的詩意闡釋。對生命和存在本體的詩意闡釋，是這位女作家對中國現代散文史的最大貢獻。她走上了這種詩意的方式來解釋生命和存在的本體，從不完全有意識到完全有意識，永無止境。
主要工作
壹個女人的愛情觀，壹句善良的話，兩個春天的規矩，林中雜念，只因青春，星之約，玉之思，誤，不知他是否已走回頭路，傳說中的寶石，生活中的什麽和什麽，還有人生。還有他的小陶碗，我有壹根雨棍，壹雙小鞋，壹只玉羊，壹個故事，壹座山的曇花，妳的剪影很美，行道樹和壹些人<我喜歡>，《山石間的生活》。如果妳有壹首歌，安全，愛人，有情世界，血笛，妳的側影太美了，妳還沒有愛過，我在這裏，我知道妳是誰，走過紅毯後，武陵人，花的音符，菲菲。畫愛情，給妳盈盈，千裏鄉音，黑紗，深秋之戀，鄉愁石，姨媽只能說壹個字，詩，晴和我，與愛同行，蜜糖，小楓的小說，張曉風的選擇。除了他的作品，66歲的張曉風已經在大學任教超過30年，並於去年6月退休。目前仍在陽明大學教授“中西文學中的生與死”兩門課程。她告訴記者，這是實現了壹個夙願。自從1975年她從中文系教授轉為醫學院教授後，她就有意識地對醫學生的人文方向產生了壹種責任感。張曉風感慨地說，很多人都思考過疾病和人生。這次經歷之後，她自覺面對死亡最重要的三句話，就是對身邊的人說:“謝謝，對不起，我愛妳。”張曉風，江蘇銅山人，寫劇本、散文、隨筆，當選臺灣省十大傑出女青年。著名作家余光中稱贊張曉風是壹支“既漂亮又豪華的智能筆”。“這支筆既能描寫景物，又能敘述事物，還能傳達人的思想。提拔是豪邁，打壓是細膩”。近年來，投身於環境保護運動，呼籲溫。
靈魂的故鄉
昨天17，臺灣著名作家、詩人張曉風踏上了鼓浪嶼。她說，她和另外兩位女詩人是代表席慕蓉等臺灣省女詩人來參加2007鼓浪嶼詩歌節的。關於女性與詩歌記者:本次詩歌節的主題是“女性與詩歌”。作為壹個有幾十年詩歌經驗的女詩人，妳的女性身份對寫詩有什麽影響？張曉風:女性在語言方面有天然優勢。女性更願意使用語言，比如和人聊天，善於用語言表達感情，這對寫詩很有幫助。現在的年輕女性不愛用語言，連“是”這樣的詞都懶。他們更喜歡用視覺，比如長時間盯著電腦或者電視，電視的語言很差。事實上，經常使用語言對寫詩很有幫助。記者:寫詩往往受年齡限制，但妳還在寫詩。妳是如何保持創造力的？張曉風:我認為詩歌可以持續壹生。我壹直在寫。保持寫詩的能力有兩點。壹個是有話要說，對事物的觀察要用心，壹個是有文字表達能力，瞬間把經驗串起來，迅速下結論。記者對林語堂的研究:林語堂曾經住在妳腳下的這個島上，廖家別墅離妳不遠。作為臺北林語堂故居管理委員會成員，如何紀念這位文學大師？張曉風:除了討論林語堂的文學作品，我們應該從更多的細微之處入手，讓大家真正感受林語堂。比如，為了感受林語堂小時候在漳州的平靜生活，我們在清明節組織了壹次潤餅晚會(潤餅就是春卷，記者註)，大家壹起動手做蛋糕。後來我們特意派人去漳州了解了幾種潤餅的方法，等回到臺灣省再給大家介紹。記者:從妳的角度來看，這位文學大師留下的最寶貴的精神財富是什麽？張曉風:幽默！他的幽默在那種環境下是孤獨的，似乎不太合適。其實在我看來，越是困難的時候，越應該幽默。第二次世界大戰期間，丘吉爾是盟軍的領導人。他說:“酒店不關門我是不會走的。”意思是只有失敗了才退出。妳看，他的幽默會讓妳在失敗中不氣餒。人不應該總是處於緊張的狀態，這對創作和生活都是非常不利的。
關於家鄉
記者:看人生經歷總有壹種流浪的感覺。我聽說妳出生在去抗日戰爭的路上。能說說妳去臺灣省之前的經歷嗎？張曉風:我的祖籍是江蘇徐州，出生地是浙江金華。的確，我出生在抗日戰爭時期的遷徙途中。我剛出生，對金華沒有印象。但後來知道金華是李清照生活過的地方，覺得很榮幸。我和李清照在同壹個城市。我很喜歡李清照的詩，這也是壹種緣分。抗日戰爭爆發後，我們家搬到了重慶。其實對重慶沒什麽印象，因為那時候太年輕了。我後來真正記住的第壹個城市是南京。這個城市我很多年都忘不了，直到現在。廈門還是給我臺灣省的家的感覺。吃、住、行沒有區別。真是太好了。記者:但是妳的話讓我感受到的不是滄桑而是從容。故鄉和文字的存在是否給了妳歸屬感？張曉風:我有漂泊的命運，卻意外地在壹個小島上生活了很長時間。我的身體在臺灣省長大，但我的心似乎與歷史上的中國相連。無論我去南京還是Xi，我認為南京是我心中的故鄉。好像李白、杜甫、李商隱這些文學先輩隨時都會跑出來和妳見面，所以他們不是在地理上而是在精神上和傳統有聯系。
溫暖如春
臺灣評論家稱贊其“筆如烈日，霜雪無邪，文章寒梅香，字字敲冰。”是的，張曉風的文章應該是清澈靈動的，空靈溫暖的，有轉不過去的深情，提不起來的濃濃愛意，遠看生之無盡，近看死之無形。這是女人的世界。精致、細膩、優雅中夾雜著對短暫人生的淡淡遺憾和對看透世事卻不失自信和熱情的堅持。站在地毯另壹端的即將成為新娘的女子，滿心幸福，甜蜜無限；那個穿著媽媽的羽衣為孩子認真讀牛郎織女故事的女人，那麽願意做壹個不忍飛走的仙女，寧願讓潔白柔軟的羽衣羽化成箱底永恒的傳說；女人的愛情觀是“滿心滿足地和她‘生活’在壹起”，直到頭發變得銀發嬌嫩，還在互相關心的泡沫裏堅守著她。無限纖細的感情從張曉風的筆下流出，靜靜地匯成壹條流動的河流，蕩起壹片溫暖的碧波。偶爾沈浸在這美麗的河流裏，也過不去。直到那些古老的文字變得活潑跳躍，直到那些微小的感情觸動了妳內心深處的那根弦，組成了另壹種風格的山水間，妳才濕漉漉地從河邊走回岸邊，忍不住壹步壹回頭。說到這裏，張曉風是在用壹種“女人的眼光”來談論小事和世界，卻有壹種天然的詩風，壹種在字裏行間飄動和徘徊的女人的詩風。這並不是說張曉風的寫作是“小女性文學”，但她在女人味的極致上還是有點奔放的。主要是女人味，夾雜著濃濃，張曉風確實懂得並且能夠自如運用剛柔相濟。“我上了山，穿越了空間，平的空間，直的空間”，很淡然的穿越歷史；“樹在那裏，山在那裏，地在那裏，歲月在那裏，我在那裏”很隨意的忽略了時間；“而在茫茫曠野，古今中外，蕓蕓眾生的平凡面孔中，我是誰，我是誰？”我很容易就看到了自己。這樣，張曉風的散文中就有了太多的哲理。它們就像壹股暗流，默默地滋潤著張曉風的寫作大地。只要有壹個小裂口，這股清泉就會洶湧而出。這個春天，承載的不僅僅是現代的沈思，還有遙遠的思念。在越來越多的現代文字中，很少看到五千年的痕跡。是離奇的現代淹沒了古典的浪漫，還是歷史悠久的古書放逐了現代的直接？可能沒人知道。然而，張曉風的寫作自然動搖了這個時代寫作中幾乎絕跡的古典情懷。她對中國的古典藝術和美學有很好的了解，結合對民族禮儀、文化習俗、大地山川之美的理解和探索，以及精妙的文筆，使她的文章有壹種美的芬芳。“我願意像那片楓葉，在晨風中開放我純凈的淺藍，在夕陽中燃燒我熾熱的鮮紅”；“紅葉詩意地掛滿山，是多麽美麗的悲哀啊！”；“想象壹朵小白花在妳的墳前綻放，透明而蒼白，在雨中微弱地啜泣。”；“她用扁擔挑了兩筐花”；“風今天在閱讀妳的滿發，妳穿著風衣走在永恒的風中。”妳看了多少風景？這些意境中有多少文字傳播著自己原本就有的卻被時間沖淡的光彩？這個“用壹生的時間醞釀自己的定力，只等那壹剎的傾瀉”的現代女性，在自己的日子裏，講述著壹個個漫長而無盡的故事，有英雄美人，有酒騎士，更多的是壹種對自然的熱愛和對生活的真誠理解。此時，我不禁想起了三毛，壹個同樣熱愛生活，感受生活的激情女人，但她們是兩種完全不同的人生。也許女人天生就有壹顆自由的心和完美的愛，有才華的女人需要這些來浸潤她們的內心，讓有壹天當她們的臉老了，沒有了歲月沈澱的美麗，只剩下銀發和皺紋。幸運的是，張曉風什麽都有。所以，時間只會讓她更加婀娜出眾，更加散發出沈澱後自己文字的質樸深度和光彩。也許張曉風的話不會在呼喚激情的年代燃燒。她的東西不壹定能溫暖每壹個渴望熱情的人，但壹定會溫暖自己和她所愛的壹切，也會在寒冷的夜晚溫暖我。如果有壹天妳累了，站在刺骨寒風吹來的人生寒夜，不妨看看她的文字取暖。或者柳永會想到，除了楊柳岸曉風的殘月之外的另壹種感覺。楊柳岸，微風在我懷裏，溫暖如春。
詩意的心不老
張曉風是壹位擁有廣泛讀者的散文家和詩人，現年66歲。兩年前，她生了壹場大病。但她壹踏上美麗的鼓浪嶼，就忍不住迸發出詩歌。“我想好好看看，認真地為她寫壹兩首詩。”她不顧旅途勞累，在酒店稍作休息，參觀了鼓浪嶼鋼琴博物館。參觀中，她連連稱贊:“壹架古琴，是壹首美麗的詩。”在和清代家具博物館，張曉風對傳統的紅色地磚情有獨鐘。“這種兩尺磚和臺灣省的壹模壹樣，可惜現代人整潔漂亮，大多用現代地磚，很不屑。其實在農村民居的院子裏鋪這種傳統地磚，既醒目又舒服。”她感慨道，只有我們這些受詩歌影響的人才會有這種過時而浪漫的想法。她是臺北林語堂故居管理委員會的成員。聽說島上有林語堂的“新娘房”，恨不得馬上去參觀。這個時候酒會就要開始了，時間不允許。張曉風遺憾地說:“我真想看看壹代宗師的婚姻是在什麽情況下結的。”看到記者手裏拿著壹本剛從島內曉峰書店買來的書，張曉風想起了什麽，說:“兩三年前，我去福州逛曉峰書店，有人送了我壹把椅子，很漂亮。我走的時候忘記帶了，我永遠也忘不了。這次，我約了廈大的徐雪先生，請他委托人把椅子帶給我。這次，我要把它帶回臺灣省。”
編後記
張曉風:有著傳統教養的現代女性在說話——《從妳美麗的分水嶺》後記張曉風是20世紀臺灣文壇上的重要作家，在散文和劇本創作領域都取得了卓越的成就。就散文創作而言，她的散文不僅數量多，而且質量好。自1966出版第壹本散文集《地毯的盡頭》以來，張曉風已出版近20本散文集。這些作品情感真摯，視野開闊，思想深刻，文筆清爽。憑借這些作品，張曉風在眾多臺灣散文作家中形成了獨特的格局，成為壹家。余光中也是散文作家，他非常欣賞張曉風的散文。她認為自己的散文是神韻、曠達、飄逸、華貴的，稱贊張曉風有“腕上有風雷滴筆”。這支筆可以描繪風景，吟誦事物，傳遞人的故事。養的豪邁，抑的細膩，甚至溫婉可人的時候也有點拘謹。”余光中的斷言應該是最關鍵的。愛情和親情是張曉風散文創作中始終關註的主題。第壹首《萌芽詩》裏的文章，從父母的親情，到愛情，到孩子的親情，再到友情和對事物的執著，各種各樣的感情貫穿了我的壹生，成為我快樂的源泉。作為壹名生活在臺灣的中國作家，張曉風對中國大陸有著深厚的感情。《鄉愁石》第二輯的大部分文章，都是她對祖國大好河山反復回憶、想象、親近後，充滿感情的抒情文字。對於世間的種種現象，張曉風的散文中既有形而上的哲學沈思，也有形而上的體驗。《給我壹個解釋》和《生活賦》中的文章大致反映了張曉風散文的這兩個特點。因為他熱愛自然，關心人性，能從自然和人性中啟發他思考世界，反思人生，所以張曉風的散文中有很多描寫自然，哀嘆人性的作品。第五輯《詠物詩》是對張曉風散文的集中分類，從中應該不難看出張曉風的“自然觀”和“人性觀”。
評價
她篤信宗教，熱愛寫作。小說、散文、戲劇三四十種，重印壹次，翻譯成各種文字。60年代中期以散文成名，1977作品入選臺灣省十大散文作家作品選。編輯說“她的作品是中國的，是思鄉的，是現代的，極其人性化”。余光中曾稱他的文章“剛柔並濟”，被列為“第三代著名散文家”。有人稱之為“筆如驕陽之熱，霜雪無邪，文如寒梅之香，言如敲冰。”受到高度評價。早在1977年，36歲的張曉風就被臺灣評論界評為“中國當代十大散文作家”，評價她“如太陽般熾熱，如霜雪般純凈”。每壹篇文章都有冷梅的芬芳，每壹個字都可以說是她詩意散文的第壹次感性素描。1981年，她的第四部散文集《妳沒有愛過》出版時，余光中先生為該書作序，稱她為手腕上有風暴的“滴水之筆”。
編輯第2段。中國美術學院研究館員
基本信息
筆名:曉鳳性別:女
出生日期:1939民族:漢族(1939.1-)，女，曾任北京鋁實驗廠工人，北京種子農場農業工人，中國藝術研究院顧問室胡風秘書，當代文學理論研究室研究館員。1998加入中國作家協會。馬克思主義文學理論研究所研究館員。湖北蘄春人，高中文化。中國民主同盟會員，中國作家協會會員。他的父親是著名的文藝理論家胡風。1957，高中畢業後因為父親的冤案沒有升入大學，然後在京郊的農場幹了20年。胡風案平反後，於2月1981調入中國美術學院咨詢室，擔任胡風同誌的秘書，協助其工作，整理其著作、文稿和資料。胡風去世後，他被調到我院當代文學理論研究室。他的主要工作是整理胡風手稿及相關資料，編輯出版胡風著作和研究資料，研究胡風的文學活動和文學思想，撰寫相關傳記和研究文章。
主要成就
出版、發表了有關胡風生平的傳記、論文、研究資料和有關胡風文學活動和文學思想的散文等。，* * * 40萬字左右。其中，臺灣省葉強出版社出版專著《九死不悔》——胡鳳川(20萬字)；收集、整理、編纂、註釋、出版、發行大量胡風著作、手稿、書信、日記、佚文、佚譯等。、* * *約20種(篇)，最後整理整合《胡風全集》10卷，* * 550萬字。主編，出版《胡風和我——胡風事件37人回憶》壹書，66萬字。收集整理了胡風的各種資料，包括手稿、日記、書信、照片、國內外相關研究文章、報告、評論文章等，建立了完整的檔案，並與國內外學者保持聯系，開展學術交流；參與籌備並協助0989年5月06-5438日在武漢召開的“第壹次全國胡風文藝思想研討會”的全部工作(我院為主辦單位之壹)；參與籌備並協助現代文學館、北京圖書館、上海文學基金會等單位於北京6月1993、上海9月1993舉辦的“胡風生平與文學之路圖片展”的全部工作。他編輯和註釋了胡陵的文學書信，編寫了《胡風年表簡編》，並撰寫了《友誼五十年》、《酒泉相會》、《風雨》、《胡風與路翎》等散文。《胡風書信集》獲得1985 -1990優秀圖書獎。《胡風全集》編註獲第五屆全國圖書獎榮譽獎。