此人是古仙，羽在何處？
漂浮而快速流動的電，突然變得光彩奪目。
天地無變，只是容顏變了。
妳不肯喝酒，誰會對妳色欲？
這是李白的壹首樂府詩。詩看似平淡無奇，實則是太白詩集的代表作，集遊仙、憂生、飲酒、縱欲於壹身。
詩的前四句，記神仙問問題。詩的開頭，詩人從遠古的神仙、仙境入手，先營造出壹種模糊的意境。松子是紅色的松子。《太平玉蘭》卷661:真誥:“赤松子在黃帝也是雨師，稱太極真人”。金華是金華山，紅松子獲得啟示。路史:《李水經註》說赤松子遊自焚，故此山有赤松壇。”和平時期是安其生，《史記·孝武列傳》；(李)在上面說:“...'安其聖仙人，與蓬萊相連，遇人，不和，則藏'”。這裏說的兩位神仙，是傳說中的上古神仙的典型代表。在人們的傳說中，他們脫穎而出，升天成仙，超越世人，令世人膜拜。李白無疑是壹個非常虔誠的崇拜者。李白從十五年遊仙開始，就癡迷於道教的泥潭。天寶“賜金歸山”三年後，“請北海高天師賜陶佐於子洲紫晶宮(老子廟)；會東歸蓬萊，仍羽人，駕丹”(李《草堂集序》)。可見他從此成了壹個真正的道士，正如他自言自語的那樣:“壓制是什麽？身在方世閣(《草大歸來》)。他曾由衷地相信，服了仙藥就能脫穎而出，壹飛沖天，正如他詩中所寫:“煉丹需火石，采藥窮山河”(《離廣陵公》)；“壹種長生不老的藥，高飛到彭穎”(《遊泰山》第四首)。他還虔誠地遊覽了名山大川。他在詩中寫道:“五嶽皆聖山，無以為遠，照我壹生壹不變的習慣”(《廬山謠》)；“學了不少，夢裏卻常遊仙山”(《去石門舊居》)。這壹系列詩歌是他在人生道路上的探索和實踐。現在李白“暮年將至”，回想起自己的求仙訪道之旅，覺得“以前所說的沒有道理，因為所謂思前想後的神仙如赤松，居安思危的人，永不見世面”(小的話)，於是開始反思和覺醒，進而提出“這人的古仙在哪裏”的問題可見，前四首詩體現了詩人壹生求仙的曲折歷程和復雜心態。前兩句，神仙與仙境對應，山海相對，鑲嵌著“棲”“入”兩個動詞，營造出壹種奇妙飄逸的意境。字裏行間，蘊含著詩人的敬仰和懷念之情。最後兩句話轉向懷疑，是經過壹系列艱辛探索後的反思結果。這種懷疑揭示了詩人困惑和憂郁的復雜心態。
中間四句，感嘆時光飛逝，人生易老。如前所述，詩人通過對自己壹生求仙經歷的反思，看到“食求仙多因藥誤”(《古詩十九首》開東門)的事實，已經開始覺醒到自己對道教的沈浸。於是他放棄了對仙境的追求和期待，把目光投向了現實社會，探索人生。那麽現實生活呢？在李白的審美意識中，浮光如閃電般逝去，瞬息萬變；在時間的流逝中，只有天地永恒不變，而靈長目動物的面貌卻在不斷變化，逐漸衰老和死亡。在這裏，詩人為了強調生活的瞬息萬變，極力運用誇張的藝術技巧:在“浮生”的兩句話中，“流動的電”的意象與“漂浮”、“速度”、“突然”等詞語的相互作用，生動而又莫名其妙地突出了他短暫的生命意識。《天地》壹句以永恒的天地為對比，強化了他對人類生命稀少的意識，揭示了時間的無限性、宇宙的永恒性和生命的有限性之間的矛盾，以及不斷變化的表象，傾訴了詩人想有所為而不能，又想超脫而不能的內心矛盾和苦悶，揭示了迷茫、憂郁、無助的復雜心態。這是第二人生的探索，是他在第二人生實踐後的感悟。李白曾經有過“樣樣精通”的宏偉理想，並執著地追求著。但天寶三年政治活動中的慘敗和“還錢上山”的追求，終結了他的理想。於是他轉向仙人訪道，試圖以曠達超脫的心態，擺脫這個紛擾的世界，愉快地走完人生的旅程。如今神仙已不可得，生活“流得快”，無法把握，無法長久停留。壹切都像過眼雲煙，讓他痛苦，讓他煩惱。這種對生命的擔憂，比對神仙的懷疑更深刻，更感人。
在兩句話的結尾，緊扣詩的主題，揭示主旨。詩人在幻境、人生幻滅、絕望的情境中，突然開辟出壹片仙境，面對壹杯酒產生各種聯想，在想喝而不能喝的精神掙紮中，表達出壹種更高的精神追求。在痛苦中，李白首先想到的是借酒消愁。他斟滿酒杯，對著酒沈思，想在醉生夢死的故鄉自由遨遊。我們知道，在李白的壹生中，酒是他超然靈魂的知音，是他痛苦靈魂的良藥，是他精神痛苦的緩解形式，是他詩歌的養料。“壹百年三萬六千日，須日斟三百杯”(《襄陽歌》)，“讓我永遠醉，永遠不理智！”(《入酒》)說明他對酒的超乎尋常的迷戀。當對長生不老的追求和對生命的探索都幻滅時，他想“狂飲”以擺脫醉酒，希望在醉酒的故鄉忘卻人生的惆悵，拋棄“千古恨”、“千古恨”，從而體驗到神仙般真實而懂事的樂趣。“神仙恍惚，卻真醉”(仿古第三首)就是他此時產生的聯想之壹。但詩人落筆的詩句是“我拒絕喝酒”。我為什麽不喝這杯酒？因為他“對任何人都有色欲。”這揭示了他想超脫而不能超脫的復雜心態，委婉含蓄地表達了他“自己的精神與世界融為壹體”(小語)的崇高精神追求。可見，正是在詩人“欲飲而不飲”的矛盾心態中，展示了他激烈的精神鬥爭的復雜動態過程，從而將詩人內心世界的揭示推向了壹個新的高度，更圓滿地塑造了詩人的自我形象。
李白是壹個深受西域文化影響的詩人，他的壹切人生探索和追求都帶有反傳統文化的傾向。在這首詩裏，對神仙的否定，對生命的焦慮，面對酒的情感追求(“誰該被情欲對待？”)揭示了他的人生探索進入了更深的層次。他已經超越了借酒消愁的層面，而是對酒提出了疑問，表達了更高層次的情感追求。這就是李白詩歌的特殊價值。
這首詩是由詩人內心情感的變化構成的。寫的是對古代神仙的向往的情感基調，然後轉為對神仙不再現的失望，對追求神仙的疑惑和失望。然後，從上到下，他轉而擔憂世間的流年，表達了壹種對改變容貌的無奈的失落、沮喪和幻滅感。至此，詩人的情感潮水退到了最低點，到了“山重水復疑無路，柳暗花明又壹村”的境地。這時，詩人突然用超然的筆觸推開，找到了壹種新的方式來面對酒杯的聯想和質疑，表達了“情”的崇高精神追求，從而創造了“另壹個前途光明的村莊”的意境。就這樣，詩人的情感在跌宕起伏中逐漸被推向* * *裏，升華為壹種具有藝術魅力的審美情感。隨著詩人情緒的起伏，形成壹種向內的力量，影響著詩人的視角從仙境到世界的轉變。隨著詩人情感流動的變化，帶動了詩人作品中意象的變化，決定了審美意象組合的變化，從而將遊仙、憂生、飲酒、縱欲等內容融為壹爐，使該詩具有高度的凝聚力和廣泛的覆蓋面。可以說，壹首短短的詩，幾乎是他壹生各種追求的縮影。這就形成了全詩的藝術結構，看似漫不經心，天馬行空，實則完全有序自然，充分展現了李白詩歌的“雅”的風格。另外，也正是因為詩人以內心情感的流動來建構全詩，所以全詩仿佛從胸中自然流出，平淡自然，不加雕琢，得心應手，壹絲不茍。這體現了李白學習樂府民歌的巨大成就，也形象地體現了他的詩歌“清水出芙蓉，天然雕”的語言風格。