總的來說，《離騷》、《田文》和《九歌》可以看作是屈原作品三種類型的代表。《離騷》是屈原用自己的理想、經歷、痛苦、熱情乃至壹生寫成的壯麗詩篇，閃耀著鮮明的個性光芒，是屈原全部創作的焦點。《田文》是屈原根據神話傳說創作的壹首詩，集中體現了作者的學術造詣和對歷史、自然的看法。《九歌》是屈原加工潤飾的楚國祭神樂曲。在人物感情的表達和環境氛圍的描寫上充滿了生活氣息，是壹種世代或神靈的表達。更多地展現了南楚文學傳統的痕跡。《離騷》和《九歌》構成了屈原作品的基本風格。
屈原作品的風格明顯不同於《詩經》。這與長江流域和黃河流域的民俗差異有關。屈原的作品色彩鮮明，情感豐富，氣勢奔放，表現出與北方文學不同的特點。
屈原的作品充滿了積極的浪漫主義精神。其主要表現是他把對理想的熱情追求融入了藝術想象和神奇的意境之中。比如《離騷》中對天地的幻想和追求，就體現了屈原在現實中對理想的艱辛追求。此外，如《九歌》、《田文》也大量采用神話和歷史傳說為素材，其想象力之大膽豐富，古今罕見。
從體制上看，屈原以前的詩歌，無論是《詩經》還是南方民歌，多為短篇小說，而屈原發展成為壹個長篇巨制。僅《離騷》就有2400多字。
在表現手法上，屈原巧妙地將賦、比、興結合起來，大量運用“香草美人”的比興手法，生動地表現抽象的道德、意識和復雜的現實關系。他把鮮花和藥草比作壹位高貴的紳士；用臭東西和蕭艾比喻叛徒或不忠誠的小人；佩戴香草象征著詩人的道德修養。這種“香草美人”的手法，使現實中的忠、醜、善、惡形成鮮明的對比，產生了凝練無窮的藝術效果。
在語言形式上，屈原作品層次參差不齊，靈活多變。語言中大量使用楚方言，充滿鄉土氣息；它的方言大多精煉、豐富多彩、生動傳神。
屈原的作品突破了《詩經》中的四句格局，每句話從五言、六言、七言、八言、九言不等，還有三言、十字句。語法參差不齊，層次靈活。“Xi”壹詞和虛詞如“之”、“於”、“乎”、“兒”等常用於句末，以協調音節，產生抑揚頓挫、歌唱和嘆息的效果。
總之，他的作品從內容到形式都有很大的創造性。
屈原的出現，不僅標誌著中國詩歌進入了從集體唱和到個人原創的新時代，而且他的新詩風——楚辭，突破了《詩經》的表現形式，極大地豐富了詩歌的表現力，為中國古代詩歌創作開辟了壹片新天地。所以後人把《楚辭》和《詩經》合稱為《詩經》。“風”與“騷”是中國詩歌史上現實主義和浪漫主義兩大優良傳統的源頭。同時，以屈原為代表的楚辭也影響了漢賦的形成。
楚人建立漢朝都城關中後，屈原的作品影響更大。隨著《楚辭》的不斷流傳和發展，北方的文學逐漸楚化。新五言詩和七言詩都與楚騷有關。漢代賦作家都受到楚辭的影響。漢代以後，歷代都有“少騷”作品問世。作者經常用屈原的詩來表達自己的障礙，甚至用屈原的經歷來比喻，這是屈原文學的直接發展。
《中國文學史》評價屈原為“中國歷史上第壹位偉大的愛國詩人”。《中國文學大百科全書》將屈原評價為“中國浪漫主義文學的奠基人”。魯迅先生曾在《中國文學史綱要》中將其與古代的“詩三百首”相比較，並對其特點和貢獻作了這樣的評價:“與《詩》相比，其言甚長，其思奇，其文甚美，其旨甚明，發自內心，不合乎章法...它對後來文章的影響甚至超過300。”