專輯:周傑倫-八度空間
方舟子以其豐富的想象力為我們構建了壹個劍與魔法的世界。這首歌作為《魔獸爭霸3》中國區的宣傳曲，也有著堪比遊戲的光彩。
嗜血森林，潛在危機。當人類已經被邪惡詛咒，變成只忠於暴力的暴力獸人時，文森特·方以壹個具有獨立意識的“先知”的視角介入敘事，唱響靈魂序曲，用自己的力量抵抗冥界的入侵，維護人類文明純白的象征。
戰火燃燒，神壇開始下沈。馬蹄聲讓人睡不安穩。
節奏感很強的傑倫rap，結合了文森特方的優美文字，讓壹部以魔幻戰爭為主題的史詩，帶給人們精神上的震撼。
在史詩的結尾，伴隨著歌聲和音樂的結束，我們仿佛看到了那個堅持自己信仰的先知，以卑微的身份崇拜著自己的神，帶領著覺醒的人們重新奪回南方的土地...
堅持信念的人才是真正的英雄。
獸人的歌詞:
已經沒有純白的靈魂了/我開始用第壹人稱記錄眼前發生的壹切/嗜血森林醒來的那個早晨/任何侵略都成為可能/我重溫了古老的咒語/唱出靈魂序曲尋找根源/面對冥界邪惡之吻轉身/維持純白的象征然後復歸人類/讓我們的獸人靈魂回滾/收起殘暴化過程的殘酷記憶/讓我們的 獸人眼神單純/而不是貪婪對暴力的永恒忠誠/停止無休止的怨恨之戰/讓我們獸人的靈魂變得單純/對遠古諸神謙卑/淚水沸騰/異常的寒風/馬蹄聲/讓人睡不著覺/我在等待/靈魂序曲完成/帶領人民寫祈禱文/城鎮/無意義的犧牲/戰火燃燒/祭壇開始下沈/我在等待/覺醒後的人民/。
第九名:候鳥
專輯:s“h”e-“安可”
妳的愛飛得很遠，像候鳥的季節變化。
也許逝去的愛情是誰也無法承受的回憶。當Ella看到方的第壹個詞時，她勾起了悲傷的回憶，淚流滿面。她甚至沒有出現在這首歌的MV裏。這首歌比較適合先放壹段時間，再用心去重新品味。玩的時間越長，越有感覺。
白色的蘆葦花使濕地成為壹個悲傷的地方。沒放許願內容的漂流瓶也跟著來了。
候鳥的離去，成了記憶中沒有地址的明信片。女孩望著愛人離去的方向，聽著那句永遠被潮水淹沒，卻沒有意識到，被候鳥帶走的愛情，再也回不來了。
孤獨的海口，孤獨的沙洲，壹陣陣的心痛。或許，當南方的冬天過去，剩下的只是壹顆不變的心和壹份難以承受的愛。
而那個漸漸模糊的身影，繼續向北走，告別了南方...
候鳥的歌詞:
離入海口不遠/我丟了空瓶子許了個願/海與天成壹直線/我在沙洲上向妳訴苦/蘆葦全白了/我愛妳短暫停留的臉/南方的冬天/但我的心無法改變/妳尋找愛情的那張臉/妳說的那個在途的故事永遠/隨著漲潮消失了/成了我記憶中的明信片/妳的愛飛得很遠/像候鳥壹樣看不見/在濕地的表面/那是我含著淚面向北方/妳的愛飛得很遠/像候鳥看不見/我站在河岸/我懷念被樹隔離/妳的愛飛得很遠/像候鳥的季節變換/妳告別南北。
第八名:《最後壹戰》
專輯:周傑倫-八度空間
聽著機槍子彈在只能容納的狹窄壕溝裏從頭頂飛過的聲音，我想起了小時候那個被破壞的再也蓋不住的沙雕；在嗆人的煙霧中，我開始懷念小學裏冰冷誘人的冰棍和汽水...在這首反戰抒情詩中，文森特·方從壹開始就將現實與回憶混為壹談，讓戰爭變得更加殘酷。
臺灣省的兵役制度使臺灣省的大部分人都能體驗到軍旅生活，而方文山創作此詞紀念在此基礎上建立起來的戰友感情，當然是他的初衷。
壹起畢業的學校，無所事事的假期，這些平靜的影像突然被戰火點燃，讓生命看起來脆弱，友情看起來堅固。布滿彈孔的軍大衣，顫抖的祈禱手，放棄陣地的部隊...在這種絕望的環境下，主人公不停地講著家鄉的老故事來減輕受傷朋友的痛苦，卻被朋友制止了，因為在這種環境下，他不忍心讓之前快樂而純真的東西被汙染。主人公依然守護著他的朋友，沒有隨部隊離開，而朋友卻在抽搐中失去了最後壹絲力量，成為壹具無法撼動的軀體。主人公始終忘不了流下的眼淚隨著漸淡的背景音樂傾瀉而出，為這首歌畫上了最悲傷的結局。
作為《八度空間》的主旋律，這首歌也確實成為了那個夏天落在人們心中的“催淚彈”。
最後壹戰的歌詞:
在機槍掃射的聲音中， 我們在尋找避風的壕溝/小時候沙雕的城堡被摧毀重建/但妳那件帶血帶彈孔的軍大衣/連祈禱的手都舉不好/我想起了煙霧中冰棍汽水的味道/我放下槍回憶起去年夏天壹起畢業的學校/而我的眼淚總是被遺忘/嘲諷的聲音在風中不斷練習/森林裏充滿了敵意/部隊放棄了陣地/ 妳堅持我也要離開/我怎麽能放棄/我陪著妳/我忍住眼淚/有些事真的來不及回去/妳的臉在抽搐/妳的力氣快用完了/不準我說家鄉的事/我陪著妳/最後的距離/妳的側臉倒在我懷裏/妳慢慢睡著了/我搖不動妳/淚水在戰壕裏迸裂/我想起了煙霧中的冰棍汽水。 我放下槍，回想起去年壹起畢業的學校/而我的眼淚壹直被遺忘/嘲諷的聲音在風中練過/森林裏充滿了敵意/部隊放棄了陣地。妳堅持要我也離開/我怎麽能放棄/我陪著妳/忍住眼淚/有些事真的來不及回去/妳的臉在抽搐妳幾乎筋疲力盡/家裏的事情不準我提/我陪著妳/最後的距離/是妳。
第七名:“總是很安靜”
專輯:阿桑奇——《孤獨的歌唱》
只要涉及到感情，通常沒有邏輯可循。感情是壹個永遠無法計算投資回報率的東西。有時候付出和回報沒有關系，甚至是反比。如果妳不小心卷入了別人的故事，在不是為妳量身定做的故事裏扮演了壹個沒有名字，沒有對話，沒有聲音的角色，那對所有人來說都是尷尬和挫敗，是說不出的孤獨。妳的場景是依附於另壹個人的，因他的悲傷而悲傷，因他的快樂而快樂。此時，妳的情緒根本沒有所謂的自主性。在那個不屬於妳的劇本裏，妳不能指望壹視同仁，妳下定決心就不可能完美——文森特·方說。
有時候感情不需要白紙黑字的合同，沒有雇傭關系，但是人會對另壹個人死心塌地。歌詞中女性視角的敘述，溫柔的語氣，細膩的心理，甚至讓人對這個像“第三者”壹樣的角色產生同情。畢竟愛情是個不可理喻的東西，更何況是那麽安靜，不摻雜任何其他利益的愛情。
我再壹次引用方剛的壹段話:愛情，無論是好是壞，都是人生中不可分割的機緣。可能好看也可能不好看。再吸引人的劇情也不會纏著妳。因為人生有意義是因為不能為所欲為。因為從壹開始就知道的棋局，沒人感興趣，也沒人會玩。在這場人生的戲劇中，重要的是妳扮演的角色是妳自己選擇的。沒人逼妳，只要妳對當初無怨無悔的自己，對給過妳真心的人好壹點…
《永遠安靜》歌詞:
空曠的街景/我想找個人表白/做這個決定/我是孤獨的鄰居/我們的愛情/喜歡妳路過的風景/壹直在走/腳步從未為我停下/我給妳的愛壹直很安靜/換來妳偶爾的關心/明明是三個人的電影/我還是不能有名字/妳說愛情像雲壹樣自由浮動很美/我終於相信/分手的理由。換來妳偶爾的關心/明明是三人轉的電影/可我還是不能有名字/我對妳的愛壹直不動聲色/我從壹開始就下定決心/我以為我要的是曾經/但我發現愛壹定有回音/我們的愛就像妳路過的風景/它壹直在走/對我來說腳步從未停止/我對妳的愛壹直不動/我換來妳偶爾的關心/明明是三人轉的電影/我壹直這樣。
第六名:女士
專輯:周傑倫-《周傑倫》
壹壺好酒，壹碗熱粥，幾斤牛肉，我說，調酒師，三兩銀子夠不夠？
景色是秋天，黃沙漫天飛，塞北客棧人多，寸草不生。我的馬有點瘦...
這首歌的前半段，淡淡的念叨讓這首歌壹下子彌漫了壹種悲傷壓抑的氣氛。
世界值得看，超然於江湖，獨自除了壹顆疲憊的心和壹匹瘦弱的馬，卻堅持不回江南溫暖的故鄉。我們似乎從字裏行間嗅到了壹些東西:主角壹定是答應了夫人要去塞北做壹件英雄的事。但事與願違，我的事業成了夢想的泡沫。主角固執的不肯回去，家裏的事壹直都是夫人壹個人扛著。心裏欠的債越來越多，越來越失去回去的勇氣...有時候，伴隨著無意義的承諾，才是真實的心態和希望。
娘子每天都站在家鄉小溪的橋上，默默的望著紅塵，等著看她那個“夢中女孩”熟悉的身影。她折了壹棵又壹棵的柳樹，其實是在折疊自己瀕臨崩潰的思想，有古詩詞中“悔叫丈夫尋印”的意境。從塞北到江南，這種蒙太奇式的轉換讓整首歌有了電影感。父母的舊輪廓，家鄉送來的紅豆，被夫人反復折斷的柳樹和主人公依然倔強的心交織在壹起，成為了文森特·方中國風的開山之作。
作為傑倫首張專輯《傑倫》中最搶眼的歌詞，《娘子》毫無意外地入選臺灣金曲獎最佳歌詞。方剛的才華也是世界公認的。據了解，方文山在得到吳宗憲的賞識之前，正準備做壹名下水道工人。我想方寫這首歌的時候壹定是把自己和未了的誌向聯系在壹起的。不然他為什麽會做出如此深刻的心理模仿？
女士的歌詞:
壹壺好酒/再來壹碗熱粥/幾斤牛肉/我說，酒保三兩銀子夠不夠/風景是秋/黃沙涼滿天/塞北有許多客棧/有沒有草/我的馬有點瘦/我看透了世事/江湖潮起潮落/恩怨有什麽錯/多年後還是難過/我的心碎了/老婆在江南等我/她哭個沒完/她老家的父母已經老了。我欠妳太多了/壹壺好酒壹碗熱粥幾斤牛肉。/我說店裏全是銀子。/景色是秋天，黃沙涼爽。/塞北的客棧人很多。我的馬裏面有草嗎？/我在天涯有點瘦。/我想念紅豆/我想念紅豆/我在人群中無助/我心碎。/老婆在江南等我。
第五名:珊瑚海
專輯:周傑倫《十壹月的肖邦》
在《方舟子》中，勞拉和傑倫在南拳媽媽的二重唱達到了現代悲傷情歌的頂峰。
這首非常優雅的歌詞中有很多句子很有文學內涵，細細品味會給人以審美享受。這首歌繼承了古人“鴻雁在雲，魚在水，難寄”的意境。“海鳥愛上魚，只是壹場意外”也成了肖邦《十壹月》中最好的歌詞。
如何重建破碎的沙雕，如何重建破裂的愛情。看似邏輯混搭的句子，其實透露著壹種說不出的感覺。文森特·方(Vincent fang)似乎對小時候破壞不可挽回的沙雕這壹形象頗有感觸，在很多歌曲中都有使用。童年的遺憾真的可以影響壹個人的壹生(我突然想起了承諾，先吐出來~)，但是無法挽回的感情更是刻骨銘心。
小氣不開口的貝殼，象征著撅著嘴卻又不忍說出口的分手。兩個人都不想傷害對方，所以寧願放棄壹段其實很在乎對方的感情。多雲的天空，悲傷的淚海，海浪反復拍打著懸崖。藍色的珊瑚海在失去了精神的保護後，在視野中也變得蒼白無生氣。愛人自始至終帶著不忍說的話轉身離開。
迎著海風，鹹鹹的愛永遠嘗不出未來...
珊瑚海歌詞:
陰郁/悲傷怎能平靜純白/我的臉上總是寫滿悲傷/壹點點無奈/妳用唇語說妳要走了(妳的心不在了)/悲傷無聲無息地緩了下來/洶湧的潮水緩了下來/妳明白了/那不是浪而是淚海/我轉身走了/我說不出口(妳有話要說)/海鳥和魚的愛情只是個意外/我們愛情的差異壹直存在(我回不來了)/。轉身離開/說不出再見/錯過的那壹瞬間藍的珊瑚海/蒼白無力/當初妳還不夠成熟沒有向對方表白(妳有我的)/不該/熱情不再/笑容不願來/愛情深埋珊瑚海/破碎的沙雕如何回來/破裂的愛情如何重建/只是壹切都結束的太快/妳說放不下/殼裏藏著什麽期待/我們無意再猜。我嘗不出未來/轉身離開的時候說不出來(妳什麽都不能說)/海鳥和魚的愛情只是個意外/我們的愛情/分歧壹直存在(我回不來了)/風中塵埃/累積傷害(等它累積傷害)/轉身離開的時候說不出來/藍色的珊瑚海/錯過的蒼白瞬間/彼此之間不成熟的告白(妳有我的)/沒有。
第四名:直截了當回答。
專輯:周傑倫-葉惠美
這首充滿復古懷舊氣息的歌，可以說是傑倫中國風的壹個裏程碑，方舟子的歌詞更是功不可沒。自由的唱腔，略帶絕望的意境，直擊人心最悲傷的部分。壹燈離愁，壹壺飄零，這蕭瑟的曲調曾在每壹個遊子心中飄蕩。黃昏的燈光下，茶在我的腦海裏，離別的悲傷像蜘蛛網壹樣揮之不去。這是壹首不需要歌詞的歌謠...
故地重遊的主角模糊了雙眼，朦朧的記憶浮現。站在曾經攜手的門後，事情已經變了。時光化為灰燼，塗抹著年少時熟悉的身影。燭光晃動著影子，我不忍心壹臉愁容地批評主角。站在窗前，如銀盤般的滿月照在不完整的自己身上，心裏終於有了漣漪。這時，門外傳來壹陣熟悉的琵琶聲，所有的悲傷頓時迸發出來。被楓葉染成黃色的老故事，夾雜著琴聲的往事，錯過的花季，在這貧瘠的壹年裏像無聲電影壹樣上演。就連本該痛定思痛的分手也沈默了...
看整首歌詞，有壹種很大的詩的張力，比如《如何偷時間》《思念薄》。這些富有詩意的句子具有豐富的意境。在《論方舟子的平實美與韻》壹書中，方把這種通俗易懂的話解釋得非常透徹:
午後的風/怎能形容為明媚/花色/怎能帶著淡淡的別離/所謂的惆悵空氣/寫完後怎麽寫/直到妳的微笑/在我面前/親愛的/我開始懂得了詩歌的語言。
詩歌的語言，詩歌的旋律，現在只有壹個直截了當的答案，還在我耳邊流淌...
直截了當回答的歌詞:
壹盞臨別/孤燈立窗前/我在門後/假裝妳還未離去/老地方如故地重遊/圓月更寂寞/壹盞燭火半夜醒/不忍批評我/壹壺漂泊/天涯徘徊難入喉/妳走後/酒香暖我想妳/水向東流/時光如何被偷/花開壹次成熟/我思念它/誰在直彈琵琶上的回答/。妳沒聽過我的等待/誰又在琵琶上直奏壹曲答案/楓葉染故事/我看透結局/我領妳走過籬笆外的古道/貧瘠的歲月/連分手都是無聲的。
第三名:上海1943
專輯:周傑倫-範特西
不同於舊上海的浮華與舞姿，方舟子在這首抒情的作品中，掀起了壹個普通家庭的“上海往事”。
泛黃的春聯，寫著“滿”字的米缸，老式的雕花門窗，夕陽下有班駁的磚墻...方舟子開始用他著名的“意象戰術”沖擊我們的思維，讓我們壹下子帶著歌聲進入了那個日據時代的老上海。戰爭的存在讓空氣中彌漫著淡淡的憂傷，但作者並沒有直接描寫時代背景，而是化身英雄，想象著自己的家鄉能讓人產生歸屬感。
奶奶煮的豆瓣醬，父母黑白照片裏的年輕輪廓，外灘的小女孩說著吳儂軟語如銀鈴般甜美的聲音，讓主角在平靜中感受到逝去時光的可貴。老街區，小巷子，也許現在情況變了。布滿灰塵的電唱機不能播放過去的音符，但生銹的鐵盒仍保存著玫瑰色的記憶...
《上海1943》曾被壹位樂評人評為“第二好歌”，意思是第壹次聽可能無所謂，但第二次就會發現它不同尋常的價值。這可能是因為我們第壹次被那種淡淡的憂傷籠罩的時候，還沒來得及理解傑倫模糊歌詞的內涵。
上海1943歌詞:
泛黃的春聯依然留在墻上/依稀能看到“平安度過歲月”的字樣/在我從未回過的故鄉，米剛/爺爺用楷書寫滿了雕花的門窗/斜照在斑駁的磚墻上的斜陽/蓋著櫸木板的房子依然滿滿的/奶奶當年釀的豆沙/我開始在黑白照片裏想象/我的父母假裝在過去/說出了壹句吳儂軟語。時間變得好慢/老街坊/小巷/白墻黑瓦的淡淡哀愁/正在消失的舊時光/1943/回望的碎片/有些風霜/舊CD/舊行李箱/壹片藏在裝滿星片的鐵盒裏的玫瑰花瓣/雕花門窗貼滿金色ge/夕陽斜映在斑駁的磚墻上/蓋著櫸木板的房子。爸爸媽媽曾經假裝/說話軟綿綿的女孩吳儂好不容易走過外灘/逝去的舊時光/1943/在回憶的路上/時間變得好慢/老街坊/小巷/淡淡的憂傷/屬於那個時代白墻黑瓦的逝去的舊時光/1943/回眸的片段/有些風霜/舊轉盤/舊皮箱/裝滿明星片的鐵箱。
第二名:菊花臺
專輯:周傑倫-還是範特西
從《娘子》、《答直》、《發如雪》到《菊花臺》，古風佳作水到渠成。文山也承認《菊花臺》是他最喜歡的作品。前段時間有人說這首歌其實是日系風格，菊花是日本的國花和皇室象征。其實這些人忽略了壹個問題:“現代化”後的日本充滿了唐朝的韻味，日本的奈良至今仍被稱為“唐朝的鏡子”。這首古歌裏流淌的，的確是晚唐五代腐敗背後的心酸...
作為《滿城盡帶黃金甲》的壹集，我們不妨用膠片給他壹個畫面感:壹個將軍穿著壹身血衣，站在菊花的雨中，地上黃色的菊花混合著地上的鮮血，襯托出將軍堅毅的眼神。鏡頭變換，模糊的畫面聚焦壹個黃色的身影。伊拉克人淚流滿面，脆弱不堪...蒼白的月光和呼嘯的風像是抱怨。眼淚瞬間凍結，凝結成霜，然後破碎，逆風而去。
夢幻般的畫面勾勒出的歷史，有著另壹種人文質感。戰火紛飛的年代，總有冰冷的絕望。雨點不停地敲打著窗戶，難以承受的命運在我心中堆積了壹片愁雲慘霧...
菊花臺歌詞:
妳的眼淚/無力的傷害/蒼白的月亮彎/鉤住過去/夜太長/凝結成霜/誰在閣樓/冰冷的絕望/雨閃/猩紅的窗戶/我的生命在紙上/被風吹起/我的夢在遠方/化作壹縷清香/隨風飄散/妳的容顏/菊花殘/地傷/妳的笑容已變黃/。花落了明/雕零的世界/命運難忍/我愁渡河/秋心撕成兩半/我怕妳上不了岸/壹輩子抖/誰的國家/馬蹄聲狂/我的制服/咆哮的滄桑/天空微亮/妳輕嘆/徹夜惆悵/好委婉/菊花殘/傷滿地/妳的笑。菊花碎了壹地/妳的笑已經變黃/花兒傷心欲絕/我的心靜靜地躺著/北風亂了/夜還年輕/妳的影子不停地切割/留下我壹個人/湖上成雙成對。
第壹名:公元前之前的愛情
專輯:周傑倫-範特西
或許是先入為主的想法，又或許這個詞太巧妙了。雖然這是文森特·方寫的第壹首歌，但我感覺以後沒有哪首歌能超越它。這個威權排名並不是文森特·方最好的但卻是最經典的作品，所以《公元前的愛情》成為了第1號~
《愛》脫離了當時流行的“妳愛我我愛妳”的歌詞套路，將血肉附著在跨越千年的愛情框架上，挖掘出壹個被遺忘已久的巴比倫故事，讓前世的輪回在歌曲的旋律中浮現。
兩河流域，美索不達米亞平原的蘇美爾諸神的神廟裏上演過哪些不為人知的浪漫故事？安靜的博物館，櫥窗裏的文物。遊客大腦前葉的壹些記憶層突然閃現出只有在不朽傳說中才能看到的影像，才發現幾千年前的愛情在今天依然像漢謨拉比的法典壹樣頑固。忠誠的愛，壹塵不染的飛翔...
我對妳的愛寫於公元前。
深埋在美索不達米亞平原
幾十個世紀後被發現
泥板上的字跡仍然清晰可見
我對妳的愛寫於公元前。
深埋在美索不達米亞平原
永遠刻在楔形文字上
歷經千年風雨的誓言
在這樣的詞語面前，任何語言都失去了光彩，只有這樣的詞語才是這個快餐時代的歌曲中不能被時間風化的“不朽詩篇”。
公元前之前的愛情歌詞:
巴比倫國王頒布漢謨拉比法典/刻在黑色玄武巖上/距今已有3700多年/妳在窗前/凝視著碑文/我在靜靜地欣賞妳心愛的臉龐/誰的過去/喜歡妳在人群中只屬於我的畫面/從蘇梅女神身邊經過/以女神的名義許願/思念如底格裏斯河/當遠古文明只難懂。傳說成了不朽的詩篇/我對妳的愛寫於公元前/埋在美索不達米亞平原/幾十年後被發現/泥板上的字跡依然清晰可見/我對妳的愛寫於公元前/埋在美索不達米亞平原/用楔形文字永遠鐫刻/歷經千年風雨的誓言/萬物重演/誰的弓箭在祭司的神廟裏戰鬥過/誰喜歡在人群中屬於我？以女神的名義許個願/懷念像底格裏斯河壹樣蔓延/當古老文明只剩下無法理解的語言/傳說，它將成為不朽的詩篇/我對妳的愛寫於公元前/埋在美索不達米亞平原/幾十年後被發現/泥板上的字跡依然清晰可見/我對妳的愛寫於公元前/埋在美索不達米亞平原/永遠刻著楔形文字/歷經千年風雨。我覺得很累，遠離家鄉/我怕我再也回不到妳身邊/我對妳的愛寫於公元前/埋在美索不達米亞平原/幾十個世紀後才被發現/泥板上的字跡依然清晰可見/我對妳的愛寫於公元前/埋在美索不達米亞平原/永遠刻在楔形文字裏/那已經風化了幾千年/公元前的愛/公元前的愛。