從《詩經》到漢樂府，再到南北朝樂府，作為中國文學源頭的民歌再次得到了充分的發展，出現了壹段時間的中國民歌史上的第三個春天，民歌的文學創作再次呈現出壹派生機勃勃、欣欣向榮的景象。由於時代的特殊性，南北朝長期處於對峙狀態，使得同壹個時代在不同地區的政治、經濟、文化上有著顯著的差異。因此，南北朝樂府民歌也可以根據地理區域的不同分為南朝樂府民歌和北朝樂府民歌。南朝民歌的主要代表是抒情詩《喜州曲》，北朝民歌的代表作品是敘事詩《木蘭詩》，分別代表了南北朝民歌的最高成就。以此為例，可以比較南北詩風的差異。首先，在體裁和內容上。《喜州歌》作為南朝樂府民歌的代表作，是南朝樂府民歌中最長的壹首抒情詩。詩中雖也穿插了采蓮紅蓮、登樓望郎朗等場景，但整體主題抒情，這些場景的設置也是為了表達采蓮姑娘無盡的思念。《西洲曲》的主要內容是通過穿插不同季節的景物變化，女主角在門口等丈夫、采紅百合、爬樓梯看丈夫等動作，來表現寫壹個少婦的無盡相思。女性的服飾、外貌等細節深入人心，層層剖析人物的內心感受，讓這無盡的相思變得異常細膩微妙。北朝民歌中最傑出的作品《木蘭詩》是壹部敘事詩。詩中主要講述了木蘭代父從軍，為父出征的故事。全詩以敘事為主，中間穿插木蘭思鄉等抒情詩句。它成功塑造了花木蘭不朽的人物形象，從壹個閨閣少女變成了金戈馬鐵的巾幗英雄，然後在光環褪去後又心甘情願地回到父母身邊盡孝。面對國難，她挺身而出，女扮男裝，代父從軍。當她成功的時候，她脫下光環，願意回到父母身邊。在她的身上，她充分表現出了不同於以往人們對古代女性弱者形象的觀念的單純、勇敢、善良、機智和超脫、博大的胸懷。在她的身上，有著北方的地域特色，豪放灑脫，也是壹個真正的有血有肉的女英雄形象。其次，在風格上。南朝民歌整體上華麗、優美、委婉、纏綿，北朝民歌樸實無華、粗獷豪放、直白。回到詩歌分析，在《西州曲》這首詩裏，女主折了壹枝梅子，回憶了與郎軍在西州梅子下的相遇。她穿著壹件“杏紅色”的單衣，梳著“烏鴉年輕色”的頭發，因為向往。這些看似隨意的舉動，透露了主角的感受和經歷。《花木蘭》這首詩相對來說更具有北方民歌的特點，粗獷豪放，比如“爺爺沒有長子，木蘭沒有大哥。這些語言“願做城裏的鞍馬，從此為爺爺簽名”更通俗易懂，表達方式簡單口語化。”沒有聽到爺爺喊女聲，卻聽到黃河水花四濺”等擬聲詞的運用，使語言生動、鮮明，充分融入生活的特點，極具藝術感染力。最後，在藝術形式和技法方面。《西洲曲》這首詩將具有季節特征的景物描寫與人物的生活境遇和她的行動結合起來，通過季節的變化，逐步展開情節，表現人物。詩中對季節的描寫很多，如“折梅”是初春，“單衫”是春夏之交，“采紅蓮”應在六月，“南塘之秋”應在初秋，“采蓮”已到了八月，“飛遍西島”已到了深秋，這些意象又被選錄。每壹個瞬間都充滿了深邃的思想，尤其是上樓看朗朗的場景設置，展現了壹個傳統而鮮明的女性思維形象，展現了女性始終不渝的情懷。此外，這首詩的另壹個特點是修辭手法多變，運用了頂針、鉤句、比喻、諧音雙關等。比如“折梅”“折媒”“蓮子”“小早川憐子”等雙關語的大量使用，使得詩歌的語言更加生動委婉。
商店。這些修辭手法的運用極大地增強了詩歌的藝術表現力和感染力，也體現了南朝民歌清新質樸的語言風格。用韻方面，全詩基本上是四句壹變韻，同時運用了連珠格的修辭方法，形成了婉轉的旋律。這些都體現了南朝民歌委婉纏綿、清新自然、善用漢語諧音構成雙關隱語等藝術特色。此外，南朝民歌大多短小緊湊，五言四句以上。也有壹些比較長的，比如《喜州曲》，但也是四句解。《花木蘭》這首詩是按時間順序敘述的，敘事安排也是剪裁得當，繁而簡，詳而化之。在相對較長的時間跨度裏，作者並沒有直接講述故事，而是精心挑選，詳細寫出了故事的前奏，詳細交代了出征的準備和思念親人的情況，而出征的十年只是壹個過眼雲煙。這些都是特意安排的，可以著重說明木蘭是壹個有血有肉的人間女英雄。同時，在辭職回家這壹段，安排也很重要。值得壹提的是，父母兄弟姐妹在得知花木蘭已經回國的消息時都非常熱鬧，劇情安排也非常合理。最後壹句“公兔腳迷，母兔眼迷離；當兩只兔子走在地面上時，安可以分辨出我是公的還是母的！“富有哲理，點出了木蘭能在軍營待十年而不被發現的原因。詩歌運用了許多修辭手法，如排比、對偶、比喻、誇張、重疊等，使詩歌更加生動、富有表現力。此外，詩歌以五言為主，七言九語，幾言變韻，生動活潑，富有感染力。由此也反映出北朝民歌粗獷豪放、古樸蒼勁的風格和質樸無華的意境。除此之外，北朝民歌形式還有四、七、雜詞，比南朝民歌更靈活新穎。