琵琶欣賞。
在這首詩中，詩人著力塑造了琵琶這壹女性形象，深刻地反映了封建社會中琴技和藝人被侮辱、被摧殘的悲慘命運，表達了“落魄人間”的情懷。這首詩以“秋夜送客”“忽聞琵琶聲”開頭，故稱“尋聲”“問”“動舟”“會”。《打千個電話》之後，歌手的表演是“半隱半現”這種呼應和曲折的描寫，為“世界末日”的主題奠定了基礎。之後，女琵琶演奏音樂來揭示她的內心世界。首先是無調中的“情”，然後是“弦”和“聲思”，道出了所有的“人生失敗”和“心中無限的事”，展現了琵琶女的跌宕起伏。接著，他又接著寫下了琵琶女的身世:那些年，琵琶女的技藝被教得“好得可以穿”，容貌被“秋娘扮成醋意”，京都少年“裹頭難收”，“壹曲紅紗不知”。然而，隨著時間的推移，黃昏和黎明來來去去，所以最後，我不得不娶壹個商人的妻子。這種怨、慕、哭的描寫，與上面她的表演、唱腔相得益彰，完成了琵琶女形象的塑造。最後寫下了詩人的情感波瀾，為琵琶女的命運而激動，表達了“天涯海角緣何相逢”的感嘆，表達了彼此的同情和相互的呼應。詩是活潑的，壹步壹個腳印，星羅棋布。兩者層出不窮，也是主題。它就像壹條河流，潮起潮落，跌宕起伏。反復背誦，震撼人心，感受無窮。語言有力生動；像壹場突如其來的雨，像壹聲低語，水決堤，刀槍響；珍珠落玉盤迎玉花底。就像聽到了，就在那裏。
《琵琶行》中的音樂描寫真的很美。
詩是心靈的歌，歌是詩的結晶。英國詩人柯勒律治說:“靈魂中沒有音樂的人永遠不可能成為真正的詩人”。反過來，我們也可以說，“靈魂裏沒有詩的人，永遠成不了真正的音樂家。”唐代的白居易是壹位精通音樂的詩人。他會彈鋼琴和唱歌。他尤其擅長描寫音樂和音樂表演，婦孺皆知的《琵琶行》是描寫音樂的典範。白居易在《琵琶行》中用多種方式描寫音樂。第壹種是用比喻(修辭):“大弦哼唱如雨，小弦低語如密。哼唱著，低語著——然後混合在壹起，就像把大大小小的珍珠倒進壹盤玉裏。”把音樂的音高、節奏、旋律用圖畫的形式寫出來，給人無限的聯想；二是用雙音押韻詞(用詞方面):“吵”“哀”，能表現音樂的節奏和韻律。三是運用對比(聲與無聲)和動靜結合的方法。第四是用情緒來表達音樂:例如，“每壹根弦都是壹種沈思，每壹個音符都是壹種深刻的思考，仿佛她在向我們訴說她壹生的痛苦。”通過表達心情的壓抑，可以感受到深沈的和弦聲。五是把無形的音樂變成有形的，有畫面感，比如:“大弦哼唱如雨，小弦低語如密。”“深喉泉冰下難流”，“銀瓶驟水碎”，“躍出鐵馬兵器相擊”。詩人把抽象的東西具象化、形象化地表現出來，能分辨出音調和音色的變化，真是妙不可言。白居易在《琵琶行》中對音樂的描寫達到了出神入化的境界。
琵琶邢音樂描寫賞析。
《琵琶行》和韓愈《聽彈琴》壹文，以及李賀《李平》壹詩，被後人稱為“擬聲以文”。它的模仿聲音此刻極其美妙。本文試圖對音樂描寫這壹部分進行分析。聲音描寫的第壹個特點是聲音是由聲音模仿出來的，形象是可以感覺到的。事實上，讀者很難完全理解像音樂這樣的聽覺事物。不是看得見摸得著的東西，無法通過視覺和觸覺去感受，這就大大限制了文字的魅力。但作者卻能找到壹種用聲音模仿聲音的新方法，音樂美妙、生動、活潑。作者先寫到“大弦”聽起來像陣雨，再寫到“小弦”聽起來像耳語，再寫到“像把大大小小的珍珠倒進壹盤玉裏”，大弦和小弦混在壹起，清脆流暢。順時出谷，黃鸝在花間婉轉吟。澀的時候是冰擋住了冷泉。高潮時，銀瓶破裂，水漿飛濺，戰機出動，刀槍呼嘯。每壹種聲音都恰到好處地表現了琵琶女演奏這種樂器的美，極大地豐富了文字的表達能力，極大地拓展了讀者的想象和欣賞空間。