http://www.ewen.cc/music/bkview.asp? bkid = 20795 & amp；cid=35109
弗朗茲·彼得·舒伯特(F·P·舒伯特，1797-1828)出生於維也納郊區Richtiantal的壹個市民家庭。我的父親是壹個行為良好的學校老師。舒伯特的童年很窮，但家人熱愛音樂，使他從小接觸到海頓、莫紮特和奧地利多民族民間音樂的作品，促進了舒伯特在音樂上的早熟。
舒伯特自幼隨父親和兩個兄弟學習鋼琴和小提琴。11歲時，他以壹個優秀的童年成為Richtiantal教堂唱詩班的壹名歌手，並進入壹所提供食宿的寄宿學校。上學的五年間，舒伯特因為藝術天賦，在樂團從第二小提琴手晉升為首席小提琴手，指揮演奏了很多作品。家裏放假，經常和家人壹起舉辦弦樂四重奏(兩個哥哥拉小提琴，舒伯特拉中提琴，父親拉大提琴)。這壹切使他直接體驗了許多古典音樂作品，獲得了音樂創作的知識。13歲開始寫器樂，15歲創作最早的序曲，16歲完成第壹交響曲(D大調)。在此期間，他還創作了多首歌曲、合唱、奏鳴曲、12首奧地利民族舞蹈精品小步舞曲。這些多樣化的作品揭示了舒伯特抒情和歌唱的創作風格。
1813年，渴望成為自由藝術家的舒伯特決定離開寄宿學校，但為了謀生和避免服兵役，他不得不在父親的學校擔任代課老師(這個職位14可以免服兵役)。在1813-1817年間，舒伯特堅持自學和寫作，受到德國浪漫主義文學思潮尤其是浪漫主義詩歌的影響，深入研究了德國和奧地利的民間音樂以及維也納古典作曲家的作品，創作了大量的作品。他寫了五部交響曲，15鋼琴奏鳴曲，歌劇，喜歌劇，宗教音樂，室內樂等。最有收獲的是，他創作了300多首歌曲，包括著名的《紡車旁的瑪格麗特》、《魔鬼》、《野玫瑰》、《鱒魚》、《死亡與少女》等。，顯示了舒伯特非凡的創作才華和能力。
1818年，舒伯特毅然放棄教職，來到維也納，憤怒的父親與他斷絕了關系。舒伯特壹直沒有固定的立場(他天生厭惡禮儀，拒絕做宮廷樂師，聽命於權貴)。因此，在1818-1828年期間，他在貧困中度過了壹生。但這10年也是他創作思想更加成熟定型的時期，新的作品如洪流般從他的作品中湧出。在他周圍，形成了壹批進步藝術家。宮庭歌劇院的歌手Vogl成為第壹位舒伯特歌手，並不斷演唱和介紹他的歌曲。舒伯特的作品25歲才慢慢出版，有了壹些名氣。然而收到的報酬少得可憐，有才華的音樂人依然過著清貧的生活。
多虧了朋友的斡旋，舒伯特和父親在1822復合了。然而，在他生命的最後幾天，疾病的折磨和現實生活的精神折磨壹起向他襲來，讓他陷入了深深的教育之痛。他在給親友的信中說:“我已經不是那個我們首先想到的是青春的快樂時光了。反而是悲觀現實的不幸默認。幸運的是，我還在努力用我的想象力裝飾這個現實。”想想我。我光明的希望已經煙消雲散，愛情和友情只能給我帶來痛苦。我的平靜時光過去了，我的心是痛苦的。我永遠，永遠也找不回來了。
3月26日，1828，朋友們在維也納為舒伯特舉辦了第壹場也是最後壹場音樂會，取得了巨大的成功。但由於長期的貧困和精神折磨，舒伯特病不起，於6月165438+10月19去世。他死時不到32歲。根據他的遺願，他的親友將他安葬在貝多芬的墓旁，貝多芬已於壹年前去世(壹年前他曾參加過貝多芬的葬禮)。在他的墓碑上，刻著:“死神在這裏埋葬了豐富的寶藏和更多美好的希望。”
舒伯特在過去10年間的代表作有:未完成交響曲、c大調交響曲、鱒魚五重奏、聲樂套曲《繆勒之死》(Die Schone Mullev)、Wintevveise、天鵝之歌等。
舒伯特短暫的壹生留下了大量各種流派的音樂作品。其中，他的歌曲、交響樂、室內樂和鋼琴小品最具代表性。他創作的總體特征可以概括如下:
在反動的梅特涅政權殘酷的高壓政策下，舒伯特的主題是個人的愛情和愛情的痛苦，表現了社會造成的苦難。在他的壹些作品中，失望與希望、黑暗與光明徘徊突出。同時，也有許多表現人類豐富的精神生活經驗的主題。在他的作品中，普通人的幸福和大自然的生活交織著漂泊、孤獨、痛苦、漂泊的浪漫意象。
舒伯特的作品廣受歡迎。他將民間音樂的素材和古典音樂的形式緊密結合在壹起。民歌和民間舞蹈是他作品的藝術基礎。
歌曲的影響貫穿了舒伯特的作品。他用歌曲般的曲調表達器樂作品中占主導地位的、詩意的形象。而且之前創作的抒情歌曲的旋律也經常被用作器樂作品的主題，比如《鱒魚五重奏》第四樂章就是歌曲《鱒魚》主題的變奏；D小調四重奏采用歌曲《死神與少女》的主題；鋼琴狂想曲以“流浪者”歌曲為主題。
舒伯特的和聲是合乎邏輯的。他充分運用了大小調和以及各種立體的音調對比等技法，如變調，呈現方式多種多樣。同時通過調性、音域、和聲上的色彩變化，刻畫了音樂的形象和個人心理狀態的發展，具有典型的浪漫主義音樂風格。
希望我的回答妳能滿意！