當前位置:成語大全網 - 詩歌朗誦 - 哥特亞文化的歷史文化影響

哥特亞文化的歷史文化影響

哥特人原本是壹群東日耳曼人,對西羅馬帝國的滅亡影響很大。在某些地方,“哥特”壹詞帶有輕蔑的口吻:羅馬帝國滅亡時,暗指野蠻人,未開化;在歐洲被基督教化,就意味著成為異教徒。歐洲文藝復興時期,中世紀建築被稱為哥特式建築,與當時流行的古典建築相比,被認為是壹種過時的建築風格。

然而,在17世紀後期的英國,對中世紀的懷念讓人們對中世紀的哥特式廢墟著迷。此外,它還經常與中世紀的浪漫故事、羅馬天主教信仰和超自然現象聯系在壹起。在英國,哥特復興的粉絲以霍勒斯·沃波爾為首。

霍勒斯·沃波爾於1764年出版了《奧特朗托城堡》,18世紀末建立了哥特小說文學。此時的“哥特”更接近現代意義。他最初聲稱,這本書是他發現並重新發行的中世紀傳奇小說,因此哥特式小說經常與偽造的文件結合在壹起,以增加其影響力。從那以後,“哥特”這個詞就經常和恐怖、病態、黑暗、超自然、滑稽、自嘲聯系在壹起。哥特式小說建立了許多後恐怖文學和電影的形象,如墓地,城堡或教堂的廢墟,鬼魂,吸血鬼,噩夢,被詛咒的家庭,活埋和駭人聽聞的情節。另壹個著名的元素是哥特式的惡棍,後來發展成為拜倫式的英雄。最著名的哥特反派是吸血鬼德拉庫拉(Dracula),他最早出現在布拉姆·斯托克(braam stock)的小說中,後來通過恐怖電影的傳播而出名。

恐怖電影的形象開始於20世紀20年代的德國表現主義電影,30年代的環球電影,然後是搞笑的B級恐怖電影《來自外太空的9號計劃》和哈默電影公司的恐怖電影。在1960年代,電視連續劇《亞當斯壹家》和《明斯特壹家》將這些刻板印象添加到滑稽喜劇中。

後朋克中壹些陰暗、大氣的音樂和服裝元素,從這個角度可以稱之為“哥特”。用“哥特”來形容這類音樂,後來的追隨者稱之為“哥特”。哥特小說對哥特文化的影響可以在很多詩歌和音樂中找到,雖然其中也有壹部分來自於恐怖電影和電視的公眾印象。尤其是拜倫式英雄,是哥特男性形象的重要開創者,貝拉·路高西扮演的德拉庫拉形象非常符合早期哥特的喜好。他們被盧戈西優雅神秘的氣質所吸引。有人認為包豪斯在1979年8月發行的第壹首單曲《貝拉·路高西之死》是哥特亞文化的開端,雖然其他更早的藝術電影運動也影響了哥特風格。早期的著名人物包括Siouxsie樂隊的蘇西克女妖和Banshees樂隊和詛咒樂隊的戴夫·凡尼安。壹些包豪斯成員是優秀的藝術生或活躍的藝術家。

壹些早期的哥特搖滾和死亡搖滾藝術家吸收了傳統恐怖電影的形象,從恐怖電影的配樂中尋找靈感。他們的觀眾用合適的服裝和道具來回應。從蝙蝠洞開始,盤旋的煙霧、橡膠蝙蝠、蜘蛛網等壹些標準的恐怖電影道具成為了哥特俱樂部的裝飾品。雖然這些元素最初只是作為壹個笑話用在音樂或外觀中,但隨著時間的推移,樂隊或其成員開始認真對待它。因此,憂郁、超自然、神秘主義成為亞文化中的重要元素。在1983中,由大衛·鮑伊、凱瑟琳·德納芙和蘇珊·莎蘭主演的吸血鬼電影《饑餓》突出了恐怖和哥特之間的關系。哥特搖滾樂隊包豪斯也在電影中演唱了貝拉·路高西的《死者》。從65438年到0993年,英國惠特比因為布拉姆斯托克的《德古拉》成為德國人在英國最大的活動場所。

《沈睡谷》是美國獨立戰爭時期的壹部美國哥特小說,作者是斷頭谷的華盛頓·歐文(1820年與李伯大夢壹起出版),描寫了到達新大陸後的黑暗與黑暗。這個故事是歐文在英國時寫的,取材於居住在紐約哈德遜河流域的荷蘭移民所描述的著名傳說。雖然故事在1922年首次被改編成電影,由飾演伊卡博德·克蘭,但其故事壹直延續到20世紀的流行文化中,在1949年的動畫電影《易老師與小蛤蟆的冒險》中加入了《不眠谷》和《柳林風聲》。九年後,《斷頭谷》成為廣受歡迎的《迪士尼選集》電視連續劇之壹。

雖然直到1980才拍攝了第二部真人電影(由傑夫·高布倫主演),但到了1999年,蒂姆·伯頓導演的電影《斷頭谷》取得了輝煌的票房。蒂姆·波頓以其融合了虛構、奇幻和恐怖的作品而聞名,如《剪刀手愛德華》、《冥界驅魔人》和《蝙蝠俠》,這些作品賦予了他足夠的能力去創造壹個童話,但卻充滿了黑暗和陰郁。伯頓和迪士尼版本的最大區別在於,他給克萊恩的戲份和《沈睡谷》壹樣多。在歐文的原著中,沈睡谷(克裏斯托弗·沃肯飾)是壹個死去的黑森雇傭兵,但伯頓用了大量傳統的哥特式、可怕的、中世紀的、好奇的形象賦予了沈睡谷生命力。

言情、哥特、恐怖文學在整個哥特亞文化的演變中扮演了非常重要的角色。濟慈、坡、洛夫克拉夫特、波德萊爾等作家,他們的深色眼線和黑色禮服成為哥特文化的標誌之壹。

影響哥特世界的新文學浪潮是安妮·賴斯,他重新想象了吸血鬼的概念。萊斯將她的腳色描述為在永恒和孤獨中掙紮,因其矛盾或不幸的性別而深深吸引了哥特讀者,並使她的作品在八九十年代大受歡迎。她的書近年來被改編成電影,比如著名的《夜訪吸血鬼》和《被詛咒的女王》。哥特直接或間接地出現在電影中。後者涉及進入21世紀後哥特世界最近的壹些變化。自從哥特亞文化建立以來,哥特與恐怖小說的關系幾乎成了老生常談,小說或電影中也經常出現哥特腳色。比如漫畫《烏鴉》就直接描述了哥特音樂和風格。尼爾·蓋曼廣受好評的漫畫小說系列《睡魔》中的夢和死兩姐妹影響了哥特的形象。安妮·賴斯的系列電影《吸血鬼編年史》和知名角色扮演遊戲《黑暗世界》(The Dark World),尤其是《吸血鬼:躲避世界的血族》(Vampires: Blood Clans),也提到了哥特音樂和文化,鼓勵人們對哥特的興趣。日本動畫、黑客等賽博朋克科幻電影和Shadowrun紙質遊戲與哥特毫無關系,但也增加了人們對哥特世界的興趣,推動了賽博文化或工業/哥特融合音樂、工業音樂的流行。

在美劇《重返犯罪現場》中,寶蕾·佩雷特飾演的艾比·修托(Abby Sciuto)是壹個獨特的哥特人,在主角身邊擔任壹名出色的法醫科學家。哥特文化影響了許多藝術家,不僅是音樂家,還有畫家和攝影師。尤其是關於神秘、病態、浪漫題材的作品。在攝影和繪畫中,它的範圍從色情到吸血鬼或鬼魂的浪漫圖像。與哥特小說、前拉斐爾派或新藝術運動類似,他們在作品中更喜歡陰暗憂郁的色彩和情緒。在藝術界,安·蘇沃斯以其黑暗的、以夜晚為主題的作品和強烈的哥特式圖像而聞名。

傑拉德·布洛姆、內內·托馬斯、路易斯·羅約、戴夫·馬卡基、約寧·瓦斯奎茲、特雷弗·布朗、維多利亞·弗朗斯和美國漫畫家詹姆斯·奧巴爾等壹些插畫師的作品都類似哥特式風格。瑞士的H R Giger憑借羅利·斯科特導演的電影《異形》成為最早為現代電影中的哥特式/工業外觀做出貢獻的插圖畫家之壹。