壹，現代詩派的定義和基本特征
20世紀30年代初，出現了壹個現代詩歌流派，對新詩藝術產生了深遠的影響。
現代詩派:20世紀30年代初出現的壹個詩歌流派，以《現代》雜誌命名。代表詩人有戴望舒、卞、施蟄存、何其芳等人。他們繼承和發展了象征主義的詩學思想，主張寫“純粹的現代詩”。他們的作品大多不註重詩歌的工整和押韻，而是以口語和自由的形式表達情感的節奏，追求詩歌的散文美。它們以復雜的意象、豐富的內涵和奇特的組合而著稱，形成了朦朧而晦澀的詩風。詩歌多表現詩人瞬間的情緒和遐想，稱為“意象抒情詩”。
20世紀30年代的現代主義是從20年代後期的新月派和象征主義詩歌派演變而來的。戴望舒被譽為“現代詩派的領袖”。他在1927年寫的《雨巷》已經呈現出新月派向現代派過渡的趨勢，《我的記憶》寫於1929年，成為現代詩派的起點。1932年，由施蟄存主持的《現代》雜誌創刊(1935年5月出版)，成為發表現代派詩歌並使其獨立成熟的重要園地。現代主義詩歌也因此而得名。1934年，卞在北平編輯水星報，又在1938年。戴望舒等人主編的《現代詩風》和《新詩》相繼出版，將這股現代主義詩歌浪潮推向了壹個高峰。有了這個高峰，從1936到1937壹大批新詩雜誌問世，以至於作為現代主義詩人的路易認為“這兩年是五四以來中國新詩的壹個黃金時代”。抗戰爆發後，現代詩人群體急劇分化，現代派詩歌大潮跨過黃金時代，進入衰退期。其藝術風格和表現手法被40年代的“九葉詩人”繼承和發展。
現代詩派的基本特征:《現代》主編施蟄存在本刊上發表的《論詩》，幾乎可以看作是現代主義詩歌的宣言:現代的詩就是詩，而且是純粹的現代詩。它們是現代人在現代生活中感受到的現代情感，用現代的文字，用現代的詩歌形式編排出來。這裏用七個“現代性”來概括現代詩派的內容和藝術特色。概括起來，現代詩派的基本特征可以表現在以下幾個方面:
1.追求“純詩”的藝術觀。
即施蟄存所說的“現代的詩是詩，是純粹的現代詩”。這是壹種典型的詩歌“貴族化”立場，與早期象征詩派壹脈相承。如果說早期白話新詩追求詩歌的散文化和可理解性，實現了詩歌的大眾化，那麽現代詩派重視“現代詩即詩”，仍然追求詩歌的朦朧美，走的是“貴族詩”之路。至於詩歌，時代，人物，生活等不屬於詩歌本身的外在事物，就更不在他們的考慮和主張之內了。其理論以戴望舒的《詩論》和《零薩格勒布》為代表。
2，病態的心靈，亂世中的悲音。也就是現代人感受到的現代情感。
所謂現代人，其實指的是遠離現代鬥爭漩渦，對生活產生迷茫感和幻滅感的小資產階級知識分子。
所謂現代情緒，就是這部分人特有的精神狀態，最典型的就是城市鄉愁。中國30年代的這些現代派詩人，大多是遊離於政黨、派系之外的邊緣人。與此同時，他們中的壹大部分人來自農村，感受到了城市中傳統與現代文明的擠壓，成為城市中的流浪者和遊民，生活在傳統與現代、城市與農村之間。他們感受到了農業文明向工業文明過渡的痛苦，也體驗到了西方唯美主義者和象征主義詩人對城市的深深絕望，以及世紀末的頹廢情緒。五四運動的退潮和大革命的失敗摧毀了他們純粹的信仰，於是理想與現實的矛盾讓他們轉向了淡淡的鄉愁(皈依故土的田園、傳統文化和精神家園)。“遠方的土地”成為他們詩歌中的高頻意象，象征著現代主義詩人和靈魂的歸宿，以及他們夢中的理想世界。這是壹群追夢人，但他們夢中的烏托邦在地球上並不存在。因此，詩人和詩人的潛在危機不可避免地遭受著天堂夢的幻滅，從而形成了壹種“感傷”的情緒和詩意的心境。
這種心態最典型的表現是戴望舒的《天堂裏的鳥》，這是現代主義詩歌的最佳成就之壹。此外，他的《尋夢者》、《暗戀者》和《藍魔人》也描述了中國現代詩人在壹個失去理想的現代社會中掙紮的無奈和悲傷。這種詩意是現代的，也是中國的。現代主義詩歌的內容中有壹種悲觀和虛無主義的思想。現代派詩人有壹顆年輕而病態的心。所以在這些詩人的作品中，中心往往是壹個“孤獨的我”，遠離時代和掙紮，咀嚼著自己的點點滴滴的悲歡離合，所以大多內容蒼白，基調壓抑。
3.詩歌藝術的突破與創新..也就是說，它有現代的詞匯和現代的詩歌形式。
現代主義詩人主要受法國象征主義詩歌、美國意象派詩歌運動和以艾略特為代表的現代主義詩歌潮流的影響，具有現代的文字和詩歌形式。
現代話語:在20世紀30年代的現代主義詩歌創作中，“文學話語進入詩歌”是壹個引人註目的語言現象。對於這些詞，他們沒有“古”或“文言”的概念。只要它們適合表達壹個意思和壹種情感，即使它們只完成了壹個音節，它們就采用了這些詞，所以它們被稱為現代詞。比如“奈X被壹堵光墻的溫柔安慰”(李廣田的《燈下》)，影響深遠。
現代詩歌形式:20世紀30年代，現代詩歌流派再次舉起“詩歌的散文文化旗幟”，強調打破詩歌的格律。他們認為詩歌的節奏不在於文字的抑揚頓挫，而在於詩歌情感的抑揚頓挫，整齊的格律會阻礙詩歌的意境，就像砍掉自己的腳去穿別人的鞋壹樣。這看似是對早期白話詩的壹種回應，但實際上有著不同的含義，因為他們仍然重視詩歌的思維和情感，並在此基礎上確立詩歌的節奏，追求詩歌的朦朧美，走貴族化的詩歌道路。正如廢名評論說的:現代新詩的內容是詩性的，形式是散文。
而現代詩的現代詩體更多體現在表面形式上，同時在審美趣味和文化心理取向上表現出鮮明的古典特征。現代詩歌走向成熟的壹個重要因素是詩人自覺地繼承了中國古典詩歌的傳統。他們在傳統詩歌和西方詩歌中找到了“善良”、“含蓄”等彼此接近的部分，從而找到了將傳統帶入現代的法理基礎，從而獲得了源遠流長的古典文化和詩學背景的支撐。但他們的繼承仍是有選擇性的，主要是繼承和發展了晚唐五代李商隱和文的“純詩”傳統，因為文和李商隱詩歌中的虛幻之美和朦朧意境與他們的審美傾向不謀而合，呈現出回味無窮的品格。