李商隱
雨裏長夜，殘燈孤。
故鄉滿雲滿水，不適宜秋夢。
分析
所謂“雨滯”，就是因雨而滯，但詩的第壹句並沒有說“夜雨滯長安”，而是說“夜雨滯長安”，所以“滯”字又多了幾分厚重纏綿的質感，讓人覺得凝重。雨夜永遠是最迷人最動情的，因為夜和雨總是和鄉愁結合在壹起，鄉愁因夜而深刻，因雨而沈重。更重要的是，雨夜總會給我們創造壹個空間，這個空間屬於傾聽。無論是“壹葉壹聲空階滴水成光”還是“* * *睡壹會聽秋雨輕寒”，無論是“殘音使秋雨急”還是“留死荷聽雨”，都在展現壹種傾聽的力量——聽夜雨，聽自己的心事，聽自己的感受。聽總有更長更廣闊的世界，因為聽覺和視覺的區別在於，視覺指向的是當下，是視覺所能達到的存在，而聽覺根本沒有我們記憶中以序列意識形式存在的所有經驗。很多時候，正是因為閉上了眼睛，我們才突破了視野的局限，擁有了無限的感受。所以，在夜晚的雨中聚精會神地聆聽，會喚醒無數的生命體驗，那是回憶，是壹種獨特的生命形式，是我們說不出的真實與夢想、記憶與遺忘的重疊。此刻，對於漂泊異鄉，孤身壹人的作者來說，他所有的聆聽和回憶都指向同壹個方向，那就是故鄉。所以，此時此刻，秋雨聲給詩人的心靈創造了壹個空間，讓它緩緩流動，無限擴展。這個空間的中心是閃爍的“殘燈”。對於夜晚來說，光明給人以安寧和溫暖，但這種安寧和溫暖卻因為外面無限的黑暗而變得悲傷。或者從另壹方面來說，就是這小小的光亮，讓世界陷入了更加無邊的黑暗。萊布尼森說:“黑暗是什麽，那是最弱的光，是最小的光。”這句話與其說是在表達光的無所不在，不如說是在表達黑暗中有光，光因為黑暗而存在。所以，這雨夜殘燈裏閃耀的壹點點溫暖，變得如此悲傷和孤獨...
李商隱的詩往往結構曲折，閑情逸致無限。有時候難免因為涉及太多太多而顯得深奧晦澀。這首詩的前兩句自然平實得多，但在這平實的語言中，含蓄意象的運用，營造了壹個深遠而又容易讓人聯想的空間:秋雨，半夜聽，獨坐孤燈，獨自徘徊，壹個“愁”字不言而喻。
詩的妙處還在最後兩句，“故鄉雲滿水，不宜秋夢。”《故鄉滿是水和雲》表現了施立獨特的默默無聞和善良。什麽是雲水之地？是水和雲的遼闊和廣大嗎？是水和雲的距離和阻隔嗎？這是雲起的悲傷嗎？也許是因為聽了雨聲，想起了家鄉，家鄉也是個多雨的地方，秋天多雨，我怕我的夢想受阻。或許，越是想記住對方，越是想不起來。妳能記得的，只有水和雲壹樣的空靈。也許是水去了，雲卷雲舒，讓遊子在活著的時候等不到我的愛，故鄉很遠很難回？石步華在《論仆人的詩》中說，李義山的詩“美不勝收，時而憂郁”。這種憂郁恰恰是他對精神世界的豐富層次和復雜性前所未有的細膩描寫，也是對靈魂深處的浩瀚、無限和迷茫的生動展示。“秋天不適合做夢”這句話看似直白，實則含蓄。這是壹個雨夜和壹個孤獨的燈日。就是想家擔心的時候，但是作者說“秋天不適合做夢”。為什麽？是因為“秋風尚短褐衣，夜雨寒江湖”嗎？是不是害怕“睡得深了會迷茫，會震驚，會好夢無處尋”？還在擔心“夢裏不認識路，怎麽安慰相思？”理性的判斷，擋不住揮之不去的感情，正所謂“不斷切割，就會迷茫，這就是離別的悲傷”。詩貴在含蓄，但不宜過於露骨直白。但是，要達到暗示的效果，有不同的方法。有的是“沈默”，如劉禹錫的《舊時光，王謝堂前燕飛進尋常百姓家》，他並沒有懷念過去，只是寫了王謝堂前燕飛進尋常百姓家，卻講述了人世滄桑、世事無常的故事；有些是“偏激的話”，如李商隱的“相見恨晚”，李玉枝的“春花秋月何時了”。詩歌語言本身清晰，內心感受壹覽無余，但由於這種白話文的高度概括性，詩歌往往獲得壹種超越所描述事件本身的象征意義和不精確性；還有壹種是詞與詞之間，詞與詞之間，詞與詞之間，詞與詞之間，詞與詞之間。