蘇軾評價王維:“詩中滿畫；看畫，畫中有詩。”因此，王維是“詩中有畫”、“畫中有詩”的唐代詩人。王維精通詩歌、書法、繪畫、音樂等。他以詩著稱，尤其是五言，歌頌山水田園。他和孟浩然壹起被稱為“王蒙”，被稱為“詩佛”。
王維的文學成就主要體現在他的詩歌創作上。王維的詩，描繪山川、田園等自然風光，歌頌隱逸，生動傳神，形神兼備。
尹在《和》中對王維的詩作了這樣的評價:“采珠在春，畫在墻上。”王維以清新質樸的風格，創造了“詩中有畫、畫中有詩”、“詩中有禪”的意境，在詩壇樹起了壹面旗幟。
王偉是壹位優秀的畫家。他的詩畫獨樹壹幟，其畫在唐代久負盛名。明末，由於董其昌的極力推崇，後來被尊為中國山水畫“南宗鼻祖”。他深厚的藝術修養、對自然的熱愛以及長期的山地生活經歷，使他對自然之美有著敏銳、獨特、細致入微的感受。
所以他作品中的山水景物特別富有韻味，往往略加誇張，表現出壹種深邃悠遠的意境，耐人尋味。同時，王維也找到了更合適的筆墨語言來描述這種意境。禪意不可言傳，壹旦訴諸視覺畫面，境界清新自然。
最能代表王維書畫成就的是山水畫。在王維那個時代的山水畫界，王維並不是壹個以畫為生的職業畫家。他繪畫的出發點和目的是表達他的個人氣質。可以說，王維之初，繪畫的功能正在逐漸發生變化，從“教化和幫助他人”的功能，轉向面對自己，著眼於畫家個人的內心和精神。
他的畫大多是山和森林的小風景，經常用水來渲染。它們自然質樸，清新淡雅。他們扁平化的構圖傳達出的是靜寂的狀態，意象與筆墨相得益彰，從平和疏淡的意境中透露出獨特的藝術細節。
但可惜的是，王維沒有可靠的傳世原作，僅存的作品都是後人的臨摹或贗品。同時也是繪畫理論著作《山水論》、《山水戰術》的作者。
王維的文人畫傳統；
他的畫體現了文人向往超脫閑適的情懷，追求更符合禪宗精神的“自然”境界。對其文人畫鼻祖的附加定位，始於宋代文學領袖蘇軾等人的強烈推崇。蘇軾在論述王維的詩畫時，說:“詩中有畫，引人入勝；觀畫，畫中有詩”，與文人畫真正的開始確立了關系。"
自宋代以來，王維繪畫的地位總體上呈上升趨勢，他的繪畫風格和思想對中國山水畫發展史產生了深遠的影響。至少後世占據中國古代山水畫主流的文人畫體系是接受了王維的影響的。明代董其昌在《畫旨》中明確提出“文人畫始於右”。