《變形記》的作者是誰?
我不知道妳說的是哪壹個,但這裏有三個...但我覺得最著名的還是卡夫卡的《Die Verwandlung》(英文《變形記》)。卡夫卡的短篇代表作是卡夫卡藝術的最高成就,被認為是20世紀最偉大的小說之壹。弗朗茲·卡夫卡(1883年7月3日-1924年6月3日)是20世紀奧地利小說家,德國小說家。文筆清晰,富於想象,常采用寓言體,背後含義不同,暫時沒有(或永遠沒有)定論。他生前默默無聞,死後卻被世界驚艷。他和馬塞爾·普魯斯特、詹姆斯·喬伊斯壹樣,是西方現代主義的先驅和大師。1909年開始發表作品,1915年因短篇小說《消防員》獲德國馮塔納文學獎。卡夫卡很努力,但他不以出版和成名為目的。工作之余的創作,是他寄托思想感情,排解壓抑的壹種手段。很多作品都是隨意寫的,沒有結尾,他對自己的作品大多不滿意。臨死前,他讓好友布勞德燒掉了自己所有的作品。出於友誼和崇敬,布勞德違背卡夫卡的意願,將《卡夫卡全集》(1950-1980)編為九卷出版。其中八卷本作品首次出版,在文壇引起轟動。卡夫卡《變形記》圖冊(20)在卡夫卡的《變形記》中,由於沈重的肉體和精神壓迫,人失去了本質,變得沒有人性。它描述了人與人之間的這種孤獨感和陌生感,也就是人與人之間,競爭加劇,感情淡化,關系惡化,也就是說,這種關系是荒謬的,難以溝通的。推銷員醒來後發現自己是壹只甲蟲。雖然它還有人的情感和心理,但蟲子的形狀逐漸把他變成了另壹種,變形後被世界拋棄,無比悲傷。在三次嘗試與親人和外界聯系失敗後,等待他的只有死亡。似乎他的變形反映了當時西方人的真實生活狀態。卡夫卡不只是通過小說來說明事實,而是反抗世界,追求人性的完美。弗朗茲·卡夫卡(1883-1924)在現代西方文學中有著特殊的地位。他生前在德國文壇鮮為人知,死後卻引起世人的廣泛關註,成為美學、哲學、宗教、社會觀念激烈爭論的焦點。他被譽為西方現代主義文學的主要創始人之壹。卡夫卡在年齡和創作年代上屬於表現主義壹代,但他並不認同表現主義。他生活在布拉格的德國文學孤島上,對歌德、克萊斯特、福樓拜、陀思妥耶夫斯基、易蔔生、托馬斯·曼等著名藝術家的作品有著濃厚的興趣。在特殊的文學氛圍中,卡夫卡不斷吸收和融化,形成了獨特的“卡夫卡風格”。在他的作品中獨樹壹幟,甚至讓人難以捉摸的,是深入蘊含在簡單平實的語言中的多層次交織的藝術結構。他的生活,他的環境,他的文學偏好,都編織成了這個“永恒的謎”。他幾乎是用壹個精神病患者的眼光看世界,觀察自己,懷疑自己的價值,所以他對現實和藝術的看法更復雜,更深刻,甚至更神秘。布拉格是卡夫卡的出生地,他幾乎壹生都在這裏度過。在生命的最後幾天,他搬到了柏林,試圖擺脫布拉格,不再是卡夫卡。不管怎麽說,與他的同胞裏爾克和瓦爾夫相比,卡夫卡與布拉格保持著更長久、更密切的關系。在捷克、德國、奧地利和猶太文化交融的布拉格,卡夫卡找到了壹個自己永遠無法擺脫的迷宮和永遠無法擺脫的命運。《變形記》是壹本好書,打開後會受到教育。壹個渺小的人,壹個偶然的個體生命,如此充滿偶然性和荒誕性,其生命悲劇如此不可預測,無法避免,更不要說積極預防了。20世紀影響深遠的10部小說之壹,影響歷史進程的10本書之壹,卡夫卡是現代主義文學的奠基人,《變形記》是他的代表作之壹。如果妳想了解現代主義文學,最好的方法就是反復閱讀《變形記》。在這本書中,卡夫卡描寫了店員格雷戈爾·薩姆莎突然變成壹只讓家人討厭的大甲蟲的荒誕情節,從而揭示了人——包括倫理——表面上親密無間,內心卻極度孤獨和陌生的本質,生動而深刻地再現了資本主義社會人與人之間的冷漠。在壹個荒誕不經、毫無邏輯的世界裏描寫“人類生活的壹切活動及其生動的細節”,是著名小說家卡夫卡的高明之處。讀《變形記》有壹種思考的快感和睿智的感覺。思維上的收獲明顯多於心靈上的收獲,從極度的變形和誇張中體會到生命的悸動和沖突。這本書完整地展現了卡夫卡的思想深度和創作特色,是西方現代主義文學的經典作品之壹。卡夫卡的《變形記》把我們帶到了壹個陌生的世界。其實那另壹個世界本來是屬於我們人性的國度,只是卡夫卡試圖用另壹套敘事方法和技巧來展現我們人性內部的黑暗王國。因為我們平時不看,第壹眼看到,會覺得它好奇怪,好詭異,好難理解。奧維德的《變形記》是羅馬詩人奧維德·奧維德(公元前43年-公元17年)寫的。他從18歲開始寫詩。他的創作可以分為三個時期。他早期的作品主要是各種挽歌式的愛情詩,包括《情歌》、《列女誌》、《愛情的藝術》、《論美麗的裝飾》、《愛情的醫療》等。創作成熟期的作品有長詩《變形記》、《歲月紀事》。他後期的作品主要是《挽歌》和《黑海筆記》。長詩《變形記》是他的代表作。全詩15卷,取材於古希臘羅馬神話。根據古希臘哲學家畢達哥拉斯的“靈魂轉世”理論,人因為某種原因被轉化為動物、植物、星星、石頭的線索貫穿全書,包括250多個大大小小的故事(主要是愛情故事),是古希臘羅馬神話。故事按時間順序講述,從宇宙的創造、地球的形成、人類的出現開始,壹直到羅馬的建立、凱撒遇刺、奧古斯都按照上帝的旨意建立統治。詩人利用豐富的想象力,根據壹些外在的聯系,把神話傳說聯系起來。為了使情節生動,作者采用了不同的敘事手法,使許多著名的古代神話傳說描寫得精彩紛呈。作者側重於人物的心理描寫和人物塑造,所以《變形記》是壹部影響深遠的偉大的“神話詞典”。除了卡夫卡,但丁、莎士比亞、歌德等人都受其影響。《變形記》是公認的奧維德最好的作品。全詩共十五卷,其中長篇故事約五十篇,短篇故事或簡略提及的故事約二百篇。故事中的人物可以分為神話中的神和英雄和女英雄,以及所謂的歷史人物。全詩的結構可以細分為以下幾段:前言、引言(天地的創造、四大時代的傳說、洪水)、神的故事(1至6卷)、男女主人公的故事(6至11卷)、“歷史”人物的事跡(11至15卷)和結語。這樣的安排是按時間順序來的,但是很多故事的時間很難確定,所以作者按照故事的性質來安排。例如,1-2卷的故事主要集中在上帝之愛,3-4卷集中在巴克斯和特百誠,5-6卷集中在上帝的復仇,6-9卷集中在男女主人公的愛情,9-11卷集中在男女主人公的愛情。亦舒《變形記》作者:亦舒小說語錄:真的,人對自己沒什麽期待。“沒問題,”曾子嘉的直覺是。“大家都很聰明,講道理,誰也不會為難誰。”張天和笑道:“妳的意思是,我們家在家裏很虛偽。”“修身養性不是虛偽,故意為難人不是直白。這裏有很大的區別。”“我知道,低調顯然是穿紅色更好看,但穿灰色也不為過,以顯示足夠的品味。只見張天和搖搖頭,“太難以捉摸了,孩子,妳知道妳想要什麽嗎?我喜歡榮蓉,因為她很容易取悅。她單純的像個孩子,看到漂亮的衣服。珠寶。那輛眼睛閃閃發光的車,給她瞬間滿足的幸福,比如小吳和子嘉。就是那種快樂感染了我。“那種原始的快樂感動了許多人。張天和取笑曾子嘉:“誰會痛苦地試圖探查妳的內心世界?它壹定像個迷宮。”子嘉瞪了他壹眼。其實這種坦誠也是壹種手段,毫無保留的把事情的始末說出來,博取同情和信任,讓對方死心塌地,但是說不出來就壹個字不提?張天和諷刺道子嘉,壹個人聰明就好。聰明人知道第壹個機會就不會吃虧,但妳沒必要讓全世界都知道妳是個聰明人。“子嘉咧嘴壹笑。”既然上天給了我智慧,我也沒辦法。我必須攤牌,否則就是白聰明。“自尊,那是什麽?我從大學出來,第壹天開始工作。我沒有自尊,只活著。”“告訴我,曾子嘉,妳是個刮胡子刮得好的女人嗎?”子嘉沈思後答道:“我很會保護自己。如果過程中傷害了別人,我不會後悔。但是,我從來沒有為了自己的利益去誣陷、誣告別人。”張天和有點困惑。“這是好人還是壞人?”子嘉覺得好笑,代他回答:“目前世道越來越差,道德在下降。我不認為我是個壞人。”“是好人嗎?”“做壹個好人不是我的人生目標。”“妳的目標是什麽?”“安居樂業什麽的都無所謂;最終實現目標就是成功。”子嘉說:“記住,說中文的時候不要夾雜英文。即使會說英語的人也不會把妳當成天才。既會說中文又會說英文是很膚淺的,也可以壹下子全說英文。法國人。還是俄語。”“妳聽說過父親不如母親,母親不如親生兒子,親生兒子不如親錢的說法嗎?”這種老太太家裏有幾塊錢,漸漸像太後壹樣放縱自己。她開心的時候自言自語,不開心的時候更加囂張。侍候她並不難。“我最怕和聰明的女人打交道:我說什麽她都不理,我想什麽她都猜。有什麽意義?”“就算她再來找我們,也不要驚訝,那是因為我們還有用。”伊萊恩突然笑了。“妳這麽世故,怎麽可能開心?”子嘉非常重視這個問題。她想了壹會兒才回答:“不,不可預知是不快樂的。但是,早晨認識這個世界,有壹個深思熟慮的計劃,並不是不快樂的。我將不再受苦。”當我轉身時,我看到了笑臉。誰,誰是好人?沒人到,小道消息到了,人都走了,還在造謠。到處都有這樣的人,他們會活到老。這種仗壹直打到了晚年。最高貴的人生往往需要大量的金錢來支撐,不然怎麽能悠閑的看南山。每壹次被前輩背後的蕭條威脅,子嘉都決心賺更多,寧願自己在1935年要求的辛苦不可持續。要過美好的生活,需要付出極大的耐心。不抱怨不解釋,絕對是人才。子嘉忍不住問:“妳幸福嗎?”她笑了笑,“我不在乎幸福,我只追求安穩的生活,我應該不幸福,因為我渴望的不是幸福。”亦舒介紹亦舒,原名倪亦舒,哥哥是香港作家倪匡。當亦舒壹嶄露頭角就名聲大噪的時候,兩兄妹就成了香港文壇的兩朵奇葩。有人稱之為奇跡,說亦舒、倪匡、金庸是“香港文學三絕”。“金庸創作通俗武俠小說,倪匡創作通俗科幻小說,亦舒創作‘通俗’言情小說。亦舒,1946,上海人。他的祖籍是浙江鎮海。他五歲時來到香港定居。高中畢業後,他做過《明報》的記者,也做過電影雜誌的采訪和編輯。1973,亦舒去英國學習酒店食品管理課程,三年後回到香港,在富麗華酒店做公關部。後來他在政府新聞處做新聞官,也做過電視臺。現在她是壹名職業作家,並已移居加拿大。