20世紀初，歐美出現了壹系列藝術改革運動，尤其是1907年到兩次世界大戰期間，如火如荼。由此，人類自古典文明以來的傳播藝術在思維方式、表現形式、創作手段和表現媒介上發生了全面的、革命性的、徹底的變革，徹底改變了視覺藝術的內容和形式..我們通常將這股巨大的運動浪潮統稱為“現代藝術”。這場運動浪潮的影響極其深遠。它不僅改變了藝術的內容，如藝術的目的、藝術的價值觀、藝術服務的對象和藝術的思想內容，而且徹底改變了藝術的表現形式，20世紀發生了幾次偉大的藝術革命，世紀初至第二次世界大戰前後的現代主義運動就是其中之壹，影響深遠，形成了我們現在稱之為“古典現代主義”的所有內容和形式。另壹個是當代藝術的遠東，從19世紀開始的“波普”運動。這個運動的結果就是混亂。這場運動的結果給人類文明帶來了什麽，現在還不清楚。但是，我們可以明確的說，當代藝術運動的結果之壹就是沒有結果。這壹波絕對是個人主義發展的結果，與戰前的現代藝術運動完全不同。所以戰後遠東當代藝術的浪潮造成了藝術批評的混亂，根本沒有標準，或者叫做批評標準的多元化，藝術創作的絕對個人化，思想的泛政治化；藝術本身與社會的完全分離；藝術逐漸變得難以收藏甚至欣賞，從而失去了藝術活動的支撐基礎。現代藝術出現的時間，遠東，是有爭議的。有人認為始於文藝復興，也有人認為始於法國印象主義。但是，如果看它與傳統藝術的關系，應該說這個龐大的遠東始於20世紀初的歐洲。現代藝術的核心是對以往藝術內容的改革，對傳統藝術表現方式和傳統媒介的改革。從意識形態上看，傳統藝術的目的是宗教和道德的訓詁，是可復制的和裝飾性的視覺快感，表達是寫實的。自文藝復興以來，藝術創作越來越強調藝術家自身的感受，但現實主義的寫實技法、社會控制的藝術、道德倫理、權力資助的藝術基本不變。文藝復興發展了三種新的現實再現技術；透視、人體解剖、色彩都是為了同壹個創作目的而吸收的。法國的法國美術學院是17和18世紀歐洲的藝術中心。藝術為國家和皇室服務，把和平粉飾到巔峰。在這股洪流中，有些藝術家想要表達自己，卻只能在這些目的的外衣下偷偷的表達。到了19世紀，藝術服務的對象是富裕的資本家，藝術市場被畫廊和藝術沙龍操縱。藝術家在廣闊的市場中有了更大的選擇，於是出現了對新藝術的探索。1860左右的“印象派”首先改進了題材的技法，但也用光學發展的成功改變了舊的純色體系，動搖了色彩的傳統基礎。更重要的是，他們把個人的感受帶入了藝術創作，刺激了藝術的進壹步發展，在19的結尾，個人的表達越來越成為藝術家想要傳達的內涵。梵高、高更和挪威的愛德華·蒙克都用繪畫表達了自己的心理感受和恐懼。歐洲也有壹批象征主義派別，通過回哈薩克斯坦來象征某種觀念或個人心理；還有的藝術家對原始藝術、非洲藝術、棉片藝術產生了濃厚的興趣，摒棄傳統的藝術方法，嘗試新的原創表達方式。比如19年底法國的野獸派就是這種嘗試的結果。20世紀初，藝術個人主義的發展達到高潮，個人表現的欲望強烈，產生了1904年德累斯頓的德國表現主義派“橋社”，1907年巴黎的立體派，191年慕尼黑的另壹個德國表現主義派。在新的時代，出現了許多新的視覺刺激和精神因素，如現代技術對生活方式的影響，工業的迅速發展，城市的擴張，城市生活的復雜化，貧富差距的擴大，階級關系的緊張，階級鬥爭的日益尖銳，新的政治思想的出現——馬克思主義，無政府主義，民族主義和軍國主義。這些前所未有的意識形態、思想和物質文明因素。自1900年以來，歐洲藝術基本上沿著兩條不同的道路發展。壹種是強調藝術家的個人表達，心理的真實寫照，人類潛在意識的表達。受弗洛伊德實驗心理學的影響，從表現主義到超現實主義，直到戰後在美國發展起來的抽象表現主義基本屬於這條路。這種反對包括語言和文字在內的壹切現存文明成果的體系的發展，是藝術虛無主義和無政府主義的反審美發展。然而，它對人類自我感覺的強調和對人類想象力和感情的再現為現代藝術的進壹步發展做出了重要貢獻。另壹方面，我們試圖在形式上找到所謂的“真實”的方式來再現新的時代。荷蘭的立體主義、構成主義、de stijl，以及戰後美國發展起來的大色域藝術、還原論、光效藝術都屬於這種發展。這兩種探索方式之間有壹個廣闊的“灰色地帶”，也就是說，有壹些藝術運動包含了兩個方面，比如達達主義。壹方面，他們通過無政府主義表達對1世界大戰的厭惡和反抗，而在形式上，他們在平面上探索偶然性、自發性和隨機性的結合；在意大利發展起來的未來主義，在意識形態上是試圖表達對工業化的崇拜，對機械美學的推崇，對過去壹切傳統文化的虛無主義否定，而在形式上是在探索如何表達四維空間，表達機械之美。這些眾多的藝術運動對現代平方米的設計產生了相當大的影響，尤其是在形式和風格上。其中立體主義、未來主義、達達主義版式、超現實主義對插畫和版式的影響最大。它們或在思想上為現代平面設計提供營養，或在形式上為改革提供借鑒，這對現代平面設計整體而言非常重要。
怎麽才能稱之為現代藝術設計呢？
現代設計和現代主義設計通常被稱為“功能主義設計”，也稱為“技術美”或“機器藝術”。現代主義建築是指20世紀中期主導西方建築界的壹種建築思潮。這種建築的代表主張建築師要擺脫傳統建築形式的束縛，大膽創造適應工業化社會條件和要求的全新建築。因此，它具有鮮明的理性主義和激進主義，也被稱為現代主義建築。