黃致張慕石書信集
收藏萬文字畫，最好是帶著感情流傳的字畫。流傳的故事很多，其保真度不言而喻。藏家的藏品大部分都是流通的，接手的風險微乎其微。我有壹些張伯駒等幾位名人寫給張慕石的信，是慕石先生送給我的。讀者或許可以壹窺名人書信所蘊含的歷史價值、收藏價值和藝術欣賞價值。
張慕石，字介安，號，不是嶽樓、嶽城等地的官員。天津人。出生於1928。畢業於天津商學院法律系。早年師從守時公先生學習書法、篆刻、倚聲。南宋的吳孟創。印度從秦漢進入，從廬山走出。書法壹直到最近都在涉獵甲骨文、歷代題跋、名家題跋，最後變成了自己的臉。除專業藝術外，輔以京劇、曲藝、舞蹈、武術。曾任東方藝術學院院長，茂林文化研究所古典文學教授。現為中國詩詞學會常務理事、中國圖書協會會員、天津市圖書協會理事、天津文史館館員。“繭夢屋系列”共有八種。
作為著名詩人和書法篆刻家，張牧石先生與、錢鐘書、黃、、等當代著名藝術家保持著密切的交往，有時還會回信。他們之間的書信往來都是由心到書，既是真情的自然流露，也反映了他們的人生哲學和價值取向，從中可以看出文人之間那種淡如止水的情誼。
壹、張伯駒給張慕石的信
上世紀70年代和80年代初，張伯駒先生(1897—1992)幾乎每年海棠盛開的時候都來天津看海棠，並在木石先生家住壹段時間。這幾年，兩人壹直在回信。這是張伯駒寫給張慕石的壹封信。信的全文是:“田園詞作家:收到香港來信，香港大學約好9月舉辦講座和書畫展；秋海棠季節還是可以去天津的。劇作家詞典必須寫出生日期。如果不記得了，可以寫妳現在多大了。但丁到現在都沒收到，希望多寄。即贊齊。白碧第二，二十三號。”鐘《博舉》朱。
這封信透露了三個信息。第壹，香港邀請先生講學、辦展覽，說明香港人在當時的政治氣候下，對張先生並不重視，已經很崇拜他了。張木石先生曾告訴筆者，當時彩電特別稀缺，壹位香港的朋友曾送過壹臺彩電給張先生。張老表情淡然，並無驚訝。也可以看出張先生的冷漠。第二，說到來天津看海棠。張先生春天來到天津。秋海棠盛開的時候，天津詩人張牧石、寇夢碧、陳繼峰陪著張伯駒到寧遠、人民公園等園林填詞、唱歌、詠春。這幾年，張老在天津留下了許多優雅含蓄、膾炙人口的詩篇。第三，張老作為偉大的戲劇家和著名的京劇票子，深受戲劇家的推崇。每次來天津，津門戲劇圈的人都會邀請張老講壹個劇，現場錄制。丁誌雲等劇前輩也前來參觀。我記得丁還讓張老為她題寫了壹副鑲嵌對聯。
張木石先生與張老先生有數十年的交往。20世紀60年代初，張老任吉林省博物館副館長時，邀請了北京、天津、上海等地的壹些老朋友，用文言文撰寫金石學、書畫、歷史、軼事、風俗、觀光、考證、軼事等方面的散文。，並把它們編成了《春遊》。在作家中，張牧石先生是最年輕的。因為張老來天津住在張木石先生家裏，所以筆者得以結識張老，有幸得到他寫給我的那副鑲嵌對聯和蘭扇。
二、容庚給張慕石的信
這是8月6日容庚先生(1894—1983)1973給張木石的信。張牧石早年師從壽世恭先生，後隨私塾師黃牧甫學習篆刻，最終形成自己的風格。黃牧甫是與吳昌碩同時代的晚清傑出的書畫篆刻大師。他的篆刻特點是見平面中間的流動，力中蘊含著優美飄逸。沒有停滯的嫌疑，沒有錯誤。張牧石非常珍視的作品，但從未見過黃的拓本。後來先生從張先生的信中得知此事，主動向張先生提供黃拓本。在這封信中，對張先生說:“把大山的印象從左到右收集起來，真丟人。”因為黃牧甫在光緒八年(1882)和光緒十二年(1887)兩次來廣州，第壹次來廣東將近四年，第二次在廣東居住，是14，從廣東的18到光緒二十六年的65438+。作為廣東人，先生對十分欽佩，對黃的藝術成就也十分欣賞。他收藏黃的作品已經有幾十年了。在給張的信中，他坦言:“遊歷廣東多年，留下的遺產非常豐富。他的書法、繪畫、篆刻都是獨壹無二的，印紋很少，人們是看不出來的。”哥哥(指容庚本人)六十年來收集了不少珍本，但並沒有全身心投入。我在2006年26日離開家去了北京，今天我正在為食物和衣服奔波。五十多年來，黃未能發揚光大，心中十分惋惜。”接著，容在信中坦言“左右利害相同，茲呈上三種印本六冊，幕府壹冊”。印出來的書“都是選出來的，每本六七個印章保存，哥哥去北京剪了六本，自己留壹本，給朋友五本。這是第壹本印出來的書，不同於那些把後世藏書弄壞的人”。
在容庚先生發出這封信後不久，天津的張木石從容庚先生那裏收到了壹本《黃牧甫》。這是壹套極為珍貴稀有的拓片原件，凝聚了容庚老人的心血和對藝術的熱愛。木石先生撫摸著印譜優雅飄逸的封面，被容老的真情所深深打動。他抽出時間，用毛筆將印譜上的拓片全部勾了出來，以備日後研究，並很快將拓片原件通過復式登記歸還給了容庚先生。容老的那套印譜，按照張老師的說法，印拓的每壹面都是經過精心裁剪的，然後在日本棉紙上挖芯，嵌在上面。其珍惜之心可想而知。
在社會交往中，人與人之間的相互信任非常重要。壹旦社會出現“信任危機”，人們就會相互提防，這不僅是道德觀念的倒退，也是經濟、文化等壹切社會活動的巨大障礙。從的這封信中可以看出，容先生把他心愛的寶貝毫無後顧之憂地送給了張慕石，張先生準備好好保護，及時歸還。在他們看來，這只是壹件很正常的事情。在這件小事的背後，今天的人們可以看到老壹輩人誠實守信的為人和品格。
容庚致張慕石書信集
三、黃給張慕石的信
這是當代著名學者、詩人黃(1902—1986)1982先生寫給張牧石的壹封長信，信中用了大量的篇幅講述詩鐘問題，顯示了學者之間的學術交流和坦誠。
詩鐘是詩歌的壹種特殊形式，也是中國文人的壹種玩法。從形式上看，《詩中》很像壹首律詩中間的對聯，所以又叫“兩句詩”。因多為七言，故又稱“十四行詩”，福州也稱之為“變詩”。它被稱為“詩鐘”，因為它僅限於在極短的時間內交論文。通常文人聚在壹起，用線把壹枚銅錢綁在竹香上，然後拿壹個銅板。香燃而線斷，錢落盤，聲如鐘，為意之極限，故名“詩鐘”。此舉也有模仿古人“雕燭寫詩”、“擊碗催詩”的意思。
20世紀60年代末70年代初，天津學者、作詞人寇夢碧、張牧石、陳繼峰經常在海邊跪著，點壹盞酒，用詩鐘解悶。持續了很久，積累成了幾千首歌。張伯駒看到了它，也創作了壹些歌曲。後來寇先生和張著先生從他們的詩中選出了幾百首，連同先生的詩，編成壹集，題為《七月二日的鐘聲》，油印後發給世界各地的愛好者。這本書被送給了譚俊先生，他非常珍惜這本書，並寫信感謝他。
黃致張慕石書信集(1)
黃致張慕石書信集(二)
《詩鐘》、《賈青》、《刀剪》都是在福建創作的，林則徐對此感到欣喜。作為壹個福建人，譚俊先生對詩鈴的由來和福建詩鈴的特點了如指掌，每次都是如此。他在信中講了很多關於詩鐘的知識，比如“湘粵名家不造粵派詩鐘，與數經同作”，“閩派詩鐘對實詞要求很嚴”，“對男女典故名稱也有限制，不能作男女”，等等。在這封信中，他“記錄了吟詩鳴鐘的舊詩，略述了福建派的詩鳴鐘故事”。信末說收到張木石先生寄來的兩卷《七月二日的鐘聲》，說:“謝謝！”“另壹本書已交給平老(即俞平伯先生)。附幾首詩社寫的關於事物的舊詩，只是幫忙。我感嘆，從弼死後就沒人玩這個遊戲了。
“從筆”是張伯駒先生。的確，在這些人眼裏，詩鐘不過是個“小技能”，但今天的人能做出它來，已經很不容易了。正如張伯駒先生《春遊談》所說，詩鐘“雖是小技，卻不易工，或晦澀，或平庸。”
三十年過去了，賣水的寇夢碧先生和張牧石先生的詩鈴，已經匯聚成了山夢的影子。黃先生的這封長信，現在很多人都難以理解，但它的風采和魅力卻像壹葉春帆向世人展示。詩鐘作為壹種文人雅士的品味，也可以像“謎語”壹樣被戀人們玩。
黃給張慕石的信(3)作者收藏
黃致張慕石書信集(4)作者
4.屈寫給張慕石的明信片
這是住在上海的瞿(1894—1968)先生寄給張木石的明信片。寫於1965 March 18，涉及到學者之間的交流，尤其是與“主體”有關的事項。
這裏的“屬”是“荷”的“勸”，不是“屬”的“屬”。舊時文人書畫家在作品上題寫上款時，多寫“屬”而非“托”，如“屬”、“屬”、“屬畫”。有的文人請人畫壹幅表現自己詩詞歌賦等往事的作品，然後向多人要壹個標題。對方接受了主人的要求，念叨著題目是“壹個題目”或者“壹句話”。壹種方式是每個人按照主人的要求題寫，每個人用的紙的規格和大小都壹樣。刻好後，分別寄給主人，主人會把它們裝裱成冊頁或手卷。另壹種是主人會提前把畫框起來，留壹個空間，然後讓題字的人依次在上面寫字。
張牧石先生為南宋詩人吳文英作詞。吳文英，號夢窗，委婉美麗，用筆恬靜。張先生借鑒夢窗之美和形式之嚴，自號“夢緣”。為了表示對吳孟創的敬意和對夢窗詞的深入研究，20世紀60年代，他特地請張伯駒先生的夫人、畫家潘素在壹個夢旁畫了壹幅詞，廣為題寫，采用上述第壹種方式，即把詩分別背誦，然後收集起來。當時，北京的、黃、陳、上海的、杭州的夏、天津的陸等紛紛回答了問題。書法家吳玉如先生為題詞作序。屈退元先生和張騫是詞的朋友。收到張的題詩信後，他們想馬上回信，並被邀請寫壹首詩。然而，由於生病，他們未能這樣做。所以，他們在明信片上說:“特別抱歉春天編輯稿子耽誤了，改日繼承主題句更是必要。”但據張先生說，他病情稍有好轉，就為《竹影搖紅》寫了壹首詩，送給張先生。加上蝶園先生的題詞，夢旁歌詞的圖片有50多字。
屈退元先生的這張明信片上也提到:“不知如何報答您背字賜小印，雅厚。”可謂“君子之交淡如水”，體現了中國文人傳統的交往方式。
瞿寫給張慕石的明信片集