古詩是我國的壹種古老的文學形式，它在我國的唐朝時期發展的最鼎盛，有許多文人通過古詩表達自己的內心感想。下面是我整理的著名的古詩書法作品圖片。
經典的古詩書法作品文人學習? 漢樂府?的還有另壹類情況，主要是將樂府詩平易通俗的特色引入抒情古體詩中，體現出與以往五言古體詩質樸古奧不同的特色，代表作是李白的《古風》(58首)組詩。 ?古風?從形式外表上看，與五言古體詩沒有什麽區別，但在抒情內容和方式上，卻有區別。清代 趙執信《聲調譜》中在回答樂府與古體詩之間區別時說：?音情 迥別，於此悟入， 思過半矣。?(《清詩話》132頁上海古籍出版社1963)?音情?指的就是內容感情 風韻方面的區別。《甌北詩話》中更進壹步指出：?蓋古樂府本多托 閨情女思，青蓮深於樂府，故亦多征夫怨婦惜別傷離之作，然皆含蓄有 古意?蘊藉吞吐，言短意長，直接 國風之遺。少陵已無此風味矣。?(《清詩話續編》1142頁，1983)由此可見，雖同受? 漢樂府?影響，杜甫的? 新樂府?與李白的?古風?是有區別的。在唐人詩集中，直接標以?古風?題目的很少。?古風?、?五言古體?、?新樂府?在形式上自由，不講格律，所以也沒有?格律較寬?的問題。七言歌行體發展到唐時，也出現了兩種情況。因為唐時出現了?格律詩?(也叫? 近體詩?，以區別以前不講格律的?古體詩?)，所以，壹種是有意把格律詩的壹些句法、手法引入古體詩中，壹種是有意避開格律詩的句法、手法。習慣上，人們把前壹類叫做?七言歌行體?，後壹類叫做?七言古體詩?(簡稱?七古?)。
古詩書法作品圖片欣賞
初唐的壹些詩人在繼承南朝齊梁詩歌的華麗鋪陳基礎上，嘗試將七言 格律詩的句式和對仗等手法引入歌行體中，於是出現了 盧照鄰的《長安古意》、 駱賓王的《帝京篇》、 張若虛的《 春江花月夜》等著名 詩篇，形成篇幅雄壯、氣勢宏肆， 散句中雜以格律、對仗等句式，以反映廣闊社會現實內容見長，讀來 抑揚頓挫，跌宕多變，為人稱道，人稱?初唐體?，遂使七言歌行體 面貌壹新。至盛唐， 高適、岑參等用此體式寫了大量的邊塞詩，如高的《燕歌行》及岑的《白雪歌送武判官歸京》(八下)、《 走馬川行奉送封大夫出師西征》(九下)等，這些詩充分發揮了?初唐體?的特色，內容豐富壯闊，感情奔放激越，形象雄壯奇麗，手法技巧多樣，語言 駢散結合、優美多姿，讀來令人意氣昂揚。至中唐白居易等人，又在這種體式中融進敘事成分，寫出了名篇《長恨歌》《 琵琶行》等，七言歌行體又出現了新的發展。直至清代初期， 吳偉業(號 梅村)用這種詩體寫出了《 圓圓曲》《永和宮詞》《蕭史青門曲》《聽女道士卞玉京彈琴》等名篇，以詩詠史，形式上更講究技巧，辭藻富艷，用典精切，形成多姿 多態的藝術風貌，優美動人，膾炙人口，更將七言歌行體提高到壹個新的高度，人稱? 梅村體?。到了清末民初， 王國維等人還用這種體式寫出了《頤和園詞》等詩。
古詩的平仄和對仗
平、仄是漢語聲調的兩大類。在近代詩和詞、曲中，用字的平仄有相當嚴格的規定，在壹些位置上，必須用平聲字，在另壹些位置上，必須用仄聲字。比如：
灑篁留密節，著抑送長條。
(韓愈：《春雪》)