註冊會員34萬多名,原創手繪插畫和電腦CG作品500000余幅。
據插畫中國創始人大龍介紹，插畫師作為文化創意行業的中流砥柱和創意源泉，承擔了大部分的漫畫、圖書插圖、遊戲原畫、動畫分鏡、影視設定的繪制工作。中國插畫網成立至今，壹直以發展和推動中國插畫行業為己任，通過積極組織插畫大賽、發行中國插畫年鑒、舉辦插畫展覽來提高插畫在文化創意產業中的地位，促進插畫技術交流，提高文化創意產業的人才儲備。除傳統出版物、動漫圖書插圖領域外，插畫已廣泛應用於遊戲設計、影視包裝、動畫與廣告設計、產品包裝、裝飾設計等領域中,插畫設計已經成為文化創意產業生產中的重要壹個環節，隨著未來3d插畫技術的流行，相信插畫將具備更大的發展潛力。中國插畫網舉辦的活動：2009湖南衛視快樂狗原創漫畫插畫大賽2009第二屆寧夏動漫插畫藝術展2009中國插畫t恤設計大賽“漢王杯”新春年畫主題創作插畫大賽韓國哎呀呀七色花飾品美少女插畫大賽2008第壹屆寧夏動漫插畫藝術展CIIF中國插畫藝術展中國插畫金畫獎設計大賽“漢王繪畫大師杯”中秋插畫動漫大獎賽世園會中中國非物質文化遺產插花藝術展區的“識花”、“賞花”、“品花”分別是什麽意思？其實就是插花展區分為“識花”“賞花”“品花”三個部分。通過花材花器、古籍書畫，配合品花觀花的定制裝置，展示插花作品。打開世園會微信公眾號掃圖識花功能，知道花名及簡介，通過這個神奇的功能，可以盡情的欣賞品味奇異花草。中國最早的插花展覽何時舉行？盛況如何？中國插花藝術源遠流長，博大精深，是中國花文化重要的組成部分，具有深遠的民族文化傳統和豐富的文化底蘊。大約在5000多年以前的原始社會後期，我們的祖先就把美麗的花卉紋飾燒制在陶器上。進入奴隸制社會的夏商西周時期，花卉紋飾不僅可以從陶器上看到，在青銅器上也可以看到。到了西周至春秋中期有了文字記載。成書於春秋時代的中國最早的壹部詩歌總集《詩經》中記載“維士與女，伊其相謔，贈之以勺藥(即芍藥)。”這是描寫男女青年為表達相互愛慕之情；臨別時折下芍藥花枝相贈的詩句。他們折下的花枝就是今天所說的切花。中國最早的大詩人戰國時期楚國的三閶大夫屈原所作《離騷》中有“紉秋蘭以為佩”的句子，說明當時有采摘香花佩戴身上的時尚。以花傳情，以花、朋誌，賦予花卉以某種寓意，可見花卉進入文化領域自：春秋戰國時代開始。秦漢時期，文化藝術有了極大發展，插花藝術也不例外，記載，西漢惠帝時，孝惠皇後將四時植花羅致室內，並安排於寢榻、幾案上。可想而知，這些“四時植花“不是盆花即是插花。河北望都東漢古墓墓道壁畫中繪有壹個陶質圓盆，盆內均勻地插著6支小紅花並置於方形幾架上，形成了花材、容器、幾架三位壹體的形象，這是迄今為止所發現的唯壹的早期中圍插花。《南史·晉安王子懋傳》記載；子懋”年七歲時，母阮淑媛嘗病危罵，請僧行道。有獻蓮華供佛者，眾僧以銅罌盛水，漬其莖，欲華不萎。“以花獻佛，祈求醫病，：霍然痊愈。這是史書中關於用容器描花水養的文字記載。當時佛前供花以荷花與柳枝為主要花材，表現善男信女對佛的崇拜與虔誠，不講究插花藝術造型。公：元6世紀北周時的觀音像(現存英國維多利亞博物館）手持壹瓶花，枝葉與容器比例協調，這也是有關插花藝術的最早標本。《南齊書》載：“沙門於殿戶前誦經，世祖為：感，夢見優曇缽華，宣旨使禦府以銅為華，插禦床四角。”以銅為花，富麗堂皇，永不雕謝。這是我國人造花出現的最早記錄。隋唐時代，是中國插花藝術發展史上的興旺時期。每年農歷二月十五日定為“花朝”，即百花生日，舉行大規模的賞花盛會。牡丹在唐代處於國花的地位，每當牡丹花期，人們爭相賞花、買花。宮廷中舉行牡丹插花會，有嚴格的程序和非常講究的排場。如羅虬的《花九錫》中說：“重頂幃（障風）、金錯刀（裁剪）、甘泉（浸）、玉缸（貯）、雕文臺座（安置）、畫圖、翻曲、美醑（欣賞）、新詩（詠）。”“九錫”就是九個程序。對插花所用工具、放置場所、養護水質、幾架形狀以及掛畫都有嚴格規定，還要譜曲、詠詩謳歌，再飲美酒方能盡興。從而達到視覺、聽覺多方面欣賞的效果。在此時期，人造花的應用也日漸廣泛。新疆吐魯番阿斯塔那出土的文物中發現壹束人造絹花(圖1)，以萱草、石竹等花卉組合，制作精細，花色艷麗，仿真程度很高。五代十國時期，由於政局動蕩不穩，許多文人雅士避亂隱居，吟詩潑墨，插花藝術也變成他們表達思想情感的工具。插花藝術風格也從莊重講排場變成不拘壹格，就地取材，名花佳卉、山花野草都可使用。插花器具也不僅是瓷或銅的瓶、盤，而且擴展到竹筒、漆器，還有吊掛和壁掛。總之，追求自然情趣，樸實簡潔，清新活潑，隨意灑脫。南唐後主李煜對插花藝術的發展作出了突出的貢獻，“錦洞天”是李後主的獨創。每年春盛時節，梁棟窗壁，柱拱階砌，並作隔筒，密插雜花，掛上橫幅“錦洞天”。猶如大型插花展覽會，千姿百態，琳瑯滿目。當時還出現了能固定花材的新型容器“占景盤”，既做容器，又當花插。進入宋代，插花藝術發展到極盛時期。當時受理學思想的影響，插花藝術不只追求怡情娛樂，還特別註重構思的理性意念，內涵重於形式，以表現作者的理性意趣或人生哲理、品德節操等。花材多選用有深度寓意的松、柏、竹、梅、蘭、桂、山茶、水仙等上品花木。構圖突破了唐代的富麗堂皇，以“清”、“疏”的風格追求線條美。所以有人把當時的插花作品叫做“理念花”。從此形成以花品、花得寓意人倫教化的插花形式，對後世影響頗大。宋代籃花註意保持花材本身的自然美，富有蓬勃的生命力和韻律感。如南宋李嵩的花籃圖，花籃造型制作精致美觀，有優美的花紋、萱草、石榴、牡丹、蜀葵等半開或盛開，色彩艷麗，錯落有致，姿態飄逸，生機勃勃。元代插花風格逐漸擺脫宋代理學的影響，常用花材的寓意和諧音來表達作品的主題，也就產生了有人所說的“心象花”。錢選繪的吊籃式插花，在吊籃上放兩個瓷罐，罐裏分別裝滿金桂和銀桂，上飄壹枝三折形似如意的桂花枝條，暗示金貴、銀貴，不如自在如意貴。反映人們祈求安定、平和、自由的願望。明代是插花藝術復興、繁榮、昌盛和成熟時期，在技藝上、理論上都形成了完備的系統的體系。初期受宋代理學影響，以中立式廳堂插花為主，莊嚴富麗，造型豐滿，構圖嚴謹，寓意深邃。如邊文進《十全廳堂瓶花》(圖3)，十種花材，十全十美，又各有含意。中期插花追求簡潔清新新，色彩淡雅，疏枝散點，樸實生動，不喜豪華富貴，常用如意、靈芝、珊瑚等裝點插花。晚期插花追求參差不倫，意態天然。講究俯仰高下，疏密斜正，各具意態，得畫家寫生折枝之妙，方有天趣。構圖嚴謹，註意花材同容器的比例關系。這壹時期中國插花理論日臻完善、成熟，有許多插花藝術專著相繼問世。其中以袁宏道的《瓶史》影響最大，書中對構圖、采花、保養、品第、花器、配置、環境、修養、欣賞、花性等諸多方面，在理論上和技術上作了系統的全面的論述。還有張謙德的《瓶花譜》、高濂的《遵生八盞.燕閑清賞》、何仙郎的《花案》等，對花材的選擇、處理藝術，保養方法，插花風格，花性認識，構圖技巧，色彩和體量的協調，品賞情趣等均有深入的論述。清代初期的插花仍沿襲明代傳統風格。受益盆景術的影響，人們崇尚自然、欣賞自然美，將優美的大自然景觀微縮在室內幾案上。清帶還流行寫景式插花、組合插花和諧音式插花。如鄒壹桂的寫景式盤花，花材有竹、棕櫚，配以太湖石，高低錯落，疏密有致，頗富自然之趣。諧音式插花如馬詒所繪作品《前程萬裏》，以銅錢、佛塵、萬年青、李子為花材取其諧音為主題。中華人民***和國成立後，特別是到20世紀70年代末到80年代初，隨著改革開放和花卉園藝事業的發展，插花這門古老的藝術，得到了迅速復蘇和發展，北京、廣州、上海等地先後成立了插花組織。1987年4月，在北京農業展覽館召開了第壹屆全國花卉博覽會，同時舉辦了全國插花展覽。1990年5月19日，中國插花花藝協會在北京成立。此後，許多大、中城市相繼成立了地方性的插花花藝協會，初步形成了遍布全國的插花花藝系統網絡。至今，結合全國花卉博覽會舉辦的全國插花展覽和評比已有4次，大大推動了我國插花事業的發展。為普及和提高插花藝術水平，各地紛紛舉辦了各種類型的插花培訓班，壹些高等學校和中等專業學校還開設了插花課程。