作者:‘余&；；無聊…文章來源:個人收藏點擊量:121更新時間:2006年5月29日
中國繪畫史
中國的繪畫藝術歷史悠久，源遠流長。經過幾千年的不斷豐富、創新和發展，以漢族為主，包括少數民族在內的畫家和工匠創造了鮮明的民族風格和豐富的形式與技法，形成了獨具中國意味的繪畫語言體系，在東方乃至世界藝術中具有重要的地位和影響。
中國繪畫的歷史可以追溯到原始社會新石器時代的彩陶圖案和巖畫。原畫技藝雖幼稚，但已掌握了初步的造型能力，也能註重動物、植物等動靜形態的主要特征來表達祖先的信仰和願望，美化生活。
先秦繪畫在壹些古籍中已有記載，如周代宮殿、殿堂、寺廟中的歷史人物，戰國時期的漆器、青銅器紋飾，楚國出土的帛畫等，都達到了很高的水平。
秦漢是中國早期歷史上建立的壹個中央集權的大國，幅員遼闊，國力強大。絲綢之路溝通了中外藝術交流，繪畫藝術空前發展繁榮。特別是漢代厚葬之風盛行，其墓葬壁畫、畫像磚、畫像石、帛畫隨葬生動地塑造了現實的、歷史的、神話的人物形象，富有動態性和情節性，在反映現實生活方面取得了很大成就。他的畫風往往雄渾豪放，筆法行雲流水，粗獷豪放，精細瑰麗，內容豐富，形式多彩。
魏晉南北朝時期，戰亂頻繁，民生困苦，但繪畫仍有很大進步。苦難為佛教提供了傳播的土壤，佛教藝術以極大的熱情崛起。如新疆的基齊爾石窟、甘肅的麥積山石窟和敦煌的莫高窟都保存了大量這壹時期的壁畫，藝術造詣極高。由於上流社會對繪畫的熱愛和參與，除了工匠之外，還湧現了壹批知名的上流社會畫家，如顧愷之。這壹時期玄學盛行，文人崇尚高雅自由，畫史、畫論等作品開始出現，山水畫、花鳥畫開始萌芽。這壹時期的繪畫註重精神狀態的刻畫和氣質的表現，以文學為題材的繪畫日益流行。
隋唐時期國家統壹，社會相對穩定，經濟相對繁榮，對外交流活躍，為繪畫藝術註入了新的機遇。在人物畫方面，雖然佛教壁畫中仍流行西畫風格，但吳道子、周舫等人具有鮮明中原畫風的作品占了絕對優勢，其民族風格日趨成熟。詹子謙、李思訓、王維、張勇的山水畫、花鳥畫工整豐富，取得了較好的效果。
五代兩宋以後，中國的繪畫藝術進壹步成熟完備，出現了全盛時期。朝廷設立畫院，擴充機構，廣納賢才，授予爵位。宮廷繪畫如火如荼，文人墨客也視繪畫為高雅之物，提出了鮮明的審美標準。因此畫家輩出，代表作眾多，在理論和創作上形成了獨特的體系，內容、形式、技法豐富而精煉。
隨著元明清繪畫的發展，文人畫取得了突出的發展。在題材上，山水畫和花鳥畫占據了絕對的地位。文人畫強調主觀情感的表達，“不求形似”、“不求天下”，不媚俗的審美要求，以畫示雅，以閑示趣，提倡“師法自然”、“法源”，強調個性畫的統壹，並註意到，
將筆墨趣味與詩歌、書法、印刷相結合，形成了獨特的繪畫風格，湧現出許多傑出的畫家、畫派和無數優秀作品。
中國繪畫是中國文化的重要組成部分，根植於民族文化的土壤。不僅僅局限於外貌，更強調神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料，構建獨特的透視理論，大膽自由地打破時空限制，具有高度的概括力和想象力。這種高超的技巧和手段不僅使中國傳統繪畫在藝術勇氣上獨樹壹幟，而且日益被世界現代藝術所吸收。
中國畫簡介
作者:‘余&；；無聊…文章來源:個人收藏點擊量:51更新時間:2006年5月29日
中國畫簡介
中國畫具有鮮明的民族特色和悠久的傳統，是展示給世界的寶貴文化遺產。早在兩千多年前，戰國時期楚的兩幅帛畫就以其生動的神韻、凝練的筆法、流暢的線條表達了完美的意境，以線條造型確立了中國繪畫藝術的民族風格。
到了魏晉南北朝，中國畫逐漸演變為單壹的卷軸畫，成為獨立的藝術欣賞，題材也日益擴大。除了人物和宗教題材，早期的風景畫也出現了。同時，書畫理論著作的出現為藝術創作指引了方向。這壹時期的代表作品是東晉顧愷之的《洛神賦圖》，從中可以領略到當時的藝術特色，其技法較前代有了很大的進步。
隋是壹個承前啟後的時期。繪畫藝術融合了前代的風格，為唐朝的大繁榮奠定了基礎。
詹子謙的《遊春圖》標誌著山水畫的最終形成，影響深遠。
唐朝和五代是中國繪畫史上的全盛時期，開創了壹個新時代。五代時期，花鳥畫脫離了人物山水，成為山水、人物、花鳥等獨立的繪畫學科，得到了很大的發展，題材廣泛，名家眾多，成就突出，對後世影響很大。
宋代繼承前朝，全面發展各類繪畫，題材越來越廣，畫派齊出，空前繁榮，其光輝燦爛地照耀了數百代。中期出現了以水墨寫意為主體的文人畫，強調詩書合壹，講究筆墨趣味，是壹個充滿生機的畫派新分支。
元代繪畫直接借鑒唐五代，是文人畫大發展的時期。書法融入繪畫方法，使筆墨技法有了新的變化，使水墨寫意在傳統的基礎上有了突破。
明初繼承了元代文人畫的遺風，並加以充分發揮。繼南宋院體畫之後，院體畫興起，大受歡迎。文人畫興盛於中後期。
明末清初，以八大山人為代表的遺民發展文人畫，使文人畫更上壹層樓，對後世影響很大。入清以後，受董其昌畫論的影響，畫風更多的是模仿而不是創新，稱之為正統。到了中期，揚州八怪的出現，打破了這種狀態，成為壹個發表意見、打破常規、旗幟鮮明的藝術創新者。這壹階段各種繪畫題材都有所發展，同時中西藝術也有所交流，是中國繪畫史上的又壹個繁榮階段。
到了清末，後來海派和嶺南畫派的興起和出現，使國畫在吸收外來文化的基礎上有了新的面貌。吳昌碩和後來齊白石的出現，給寫意帶來了新的局面。到了近代，由於徐悲鴻、林風眠等壹大批留學畫家的出現，中國繪畫開始了壹個中西藝術進壹步融合的嶄新時代。
中國的繪畫藝術經過幾千年的發展，在世界上形成了獨特的風格，對周邊國家和地區產生了深遠的影響，就連西方繪畫也借鑒了很多。這壹特色的形成與中國的社會發展、民族鑒賞習慣和傳統學術思想密切相關。
/hhys/nbls/200605/389.html