有人喜歡看電視劇,有人喜歡看綜藝節目,而我不僅如此,還喜歡看畫。壹副好的作品會讓妳看到畫者構建的世界,通過這幅畫妳產生了關於世界不同的想象,原來還有很多美是妳沒有發現的,這就是插畫帶給我們的美好,這也是我非常熱愛繪畫的原因。作為壹名非專業人士,憑借近來的看畫經驗,對幾類插畫進行了壹個小小的總結。就像是學習筆記壹般,希望在這些優秀的插畫中,我們能學到壹些東西。
*扁平風格:
畫中的元素看上去都扁扁的,由簡單的形狀、線條構成,但是色彩非常豐富、協調。
人物的衣服布質感很強,有點像布貼畫的感覺。各種元素由簡單的幾何形體構成,加上壹些小線條輔以點綴,光線的表達使簡單的幾何形體呈現較為逼真的場景。
線條的勾勒選擇有顆粒感的鉛筆線條,使得畫面充滿了童趣。
*巖彩風格:
巖彩畫廣義地講是泛指壹切以礦物色為主要用色的藝術作品。在我看來,巖彩風格的作品非常有質感,傳統的巖彩風格作品多數在紙上貼金箔或者銀箔等材質,以期達到不壹樣的繪畫效果。
下圖作品應為電腦畫圖的作品,但是也達到了巖彩的風格,據觀察巖彩風格的作品多有金色、黑色、紅色、寶藍等主色調,非常有敦煌壁畫的感覺。
*半寫實風格:
人物比較立體接近寫實,服裝質感強,下圖是臺灣才女插畫師德珍(已故)的作品,本人特別喜歡德珍系列插畫,人物的眼神是有情緒的,服飾華麗繁復。背景又有巖畫的質感。
下圖為中國首位獲得“國際漫畫大賽”中獲得金獎的畫師張小白的作品。成功的插畫師作品具有鮮明的個人特色,正如這幅作品,張小白插畫有壹定的工筆畫的感覺,但是又有CG畫的那種立體感,她的用色偏向大紅色,畫中的人物通常呈現高傲、冷漠的態度。記得大學時候特愛看的雜誌《怖客》的封面就是張小白畫的,都是這種風格。
*清透風格:
下圖是我非常喜歡的插畫師“胖蛇”的作品,她的博客叫“胖蛇的仙女地”,應了那句標題,她的作品清透、充滿光感,呈現了美好而又神秘的童話世界,元素多有小女孩、小仙子、小動物,真正應了那句仙女地。
她的畫有壹種細膩的、毛絨絨的質感,也許是仰賴於細小而又朦朧的線條吧,配色多數以淺褐色、淺綠色、淺黃色為主,如果喜歡她的作品去網上搜索“胖蛇的仙女地”就能看到同類其他作品。
下圖與胖蛇的風格類似的地方,整體畫面都是呈現壹種清透、溫暖的感覺。這幅作品是水彩畫,不像上壹幅有很多細小的線條(初步猜測應該是彩色鉛筆畫的)。水彩畫的特點就顏料的流動性更容易形成豐富的色彩。
壹副好的作品色彩必然是豐富又統壹的,比如這幅畫並沒有畫出光線的痕跡,卻讓妳感覺是這是在非常明亮的屋子裏。這就是色彩運用的成功之處。
還有很多精彩的插畫,不勝枚舉。
希望我們通過多看、多畫、多思考,提高自己的繪畫水平,早日創作屬於自己的作品。
欣賞設計大師插畫優秀作品時，我們壹般都會如何思考場景、構圖、配色、質感、以及細節處理都是很到位的,隨著這幾年插畫設計已經相當盛行了,當我欣賞到這位設計大師作品,真的覺得我要學習插畫之路還是很漫長的,也需很多人覺的插畫,其實不是很難的,這種想法只能說是妳太天真了。我壹直認為好的插畫基本都表現在合理場景構造、適合的色彩搭配、細微的細節處理,恰到好處的光影處理。
插畫的表現形式有哪些？插畫的創意切入點有哪些？插畫目錄
插畫的概念及演變
插畫的應用
插畫的功能與作用
插畫的審美特征
插畫的形式
插畫的分類
插畫現狀
在現代設計領域中,插畫設計可以說是最具有表現意味的,它與繪畫藝術有著親近的血緣關系。插畫藝術的許多表現技法都是借鑒了繪畫藝術的表現技法。插畫藝術與繪畫藝術的聯姻使得前者無論是在表現技法多樣性的探求,或是在設計主題表現的深度和廣度方面,都有著長足的進展,展示出更加獨特的藝術魅力,從而更具表現力。從某種意義上講,繪畫藝術成了基礎學科,插畫成了應用學科。縱觀插畫發展的歷史,其應用範圍在不斷擴大。特別是在信息高速發達的今天,人們的日常生活中充滿了各式各樣地商業信息,插畫設計已成為現實社會不可替代的藝術形式。因此,如何對現代插畫的諸多知識加以深入的學習、思考和研究,更好地為社會服務,是我們此次學習的目的所在。
[編輯本段]插畫的概念及演變
插畫定義
《辭海》對“插畫”的解釋是:“指插附在書刊中的圖畫。有的印在正文中間,有的用插頁方式,對正文內容起補充說明或藝術欣賞作用。”這種解釋主要是針對書籍插圖作為的定義,是壹種狹義的定義。
由於情報時代的來臨,現代社會的發展,現代插畫的含義已從過去狹義的概念(只限於畫和圖)變為廣義的概念,“插畫”就是我們平常所看的報紙、雜誌、各種刊物或兒童圖畫書裏,在文字間所加插的圖畫,統統稱為“插畫”。插畫,在拉丁文的字義裏,原是“照亮”的意思。望文思義,它原來是用以增加刊物中文字所給予的趣味性,使文字部份能更生動、更具象地活躍在讀者的心中。而在現今各種出版品中,插畫的重要性,早已遠遠地超過這個“照亮文字”的陪襯地位。它不但能突出主題的思想,而且還會增強藝術的感染力。
插畫是壹種藝術形式,作為現代設計的壹種重要的視覺傳達形式,以其直觀的形象性,真實的生活感和美的感染力,在現代設計中占有特定的地位,已廣泛用於現代設計的多個領域,涉及到文化活動、社會公***事業、商業活動、影視文化等方面。
插畫歷史演變
插畫藝術的發展,有著悠久的歷史。對妳我看似平凡簡單的插畫,卻是有很大的內涵。從世界最古老的插畫洞窟壁畫到日本江戶時代的民間版畫浮世繪,無壹不演示著插畫的發展。插畫最先是在十九世紀初隨著報刊、圖書的變遷發展起來的。而它真正的黃金時代則是本世紀五六十年代首先從美國開始的,當時剛從美術作品中分離出來的插圖明顯帶有繪畫色彩,而從事插圖的作者也多半是職業畫家,以後又受到抽象表現主義畫派的影響,從具象轉變為抽象。直到70年代,插畫又重新回到了寫實風格。中國早期插畫形式
中國最早的插畫是以版畫形式出現的,是隨佛教文化的傳入,為宣傳教義而在經書中用“變相”圖解經文。目前史料記載我國最早的版畫作品,唐肅宗時刊行的《陀羅尼經咒圖》。刊記確切年代的則是唐懿宗鹹通九年(868年)的《金剛般若經》中的扉頁畫。到了宋、金、元時期書籍插畫有了長足的進步。應用範圍擴大到醫藥書、歷史地理書、考古圖錄書、日用百科書等書籍中,並出現了彩色套印插畫。明清時期,可以說古代插畫藝術大發展時期,全國各地都有刻書行業。不同的地域形成了不同的風格。插畫的形式大體有以下幾種:卷首附圖、文中插圖、上圖下文或下圖上文、內封面或扉頁畫和牌記等。
我國古代插畫的歷史演變,可以看作是版畫的發展歷史。同時,也是民間年畫史。只不過民間年畫更早地獨立成為壹種商品,它是商業插畫的前身。
歐洲的插畫歷史與我國相似,最早也是運用於宗教讀物之中。後來,插畫被廣泛運用於自然科學書籍、文法書籍和經典作家文集等出版物之中。
社會發展到今天,插畫被廣泛地用於社會的各個領域。插畫藝術不僅擴展了我們的視野,豐富了我們的頭腦,給我們以無限的想象空間,更開闊了我們的心智。隨著藝術的日益商品化和新的繪畫材料及工具的出現,插畫藝術進入商業化時代。插畫在商品經濟時代,對經濟的發展起到巨大的推動作用。插畫的概念已遠遠超出了傳統規定的範疇。縱觀當今插畫界畫家們不再局限於某壹風格,他們常打破以往單壹使用壹種材料的方式,為達到預想效果,廣泛地運用各種手段,使插畫藝術的發展獲得了更為廣闊的空間和無限的可能。在中國,插畫雖然發展的較晚,但追其溯源,方遠流長.插畫經過解放後黑板報、版畫、宣傳畫格式的發展,以及20世紀80年代後對國際流行風格的借鑒,90年代中後期隨著電腦技術的普及,更多使用電腦進行插畫設計的新銳作者湧現
插畫從誕生的母體——書籍以外,找到了巨大的生存空間。豐富的載體隨著技術的進步、社會的需要而不斷湧現。
[編輯本段]插畫的應用
插畫應用範圍
出版物:
書籍的封面,書籍的內頁,書籍的外套,書籍的內容輔助等所使用的插畫。
包括報紙、雜誌等編輯上所使用的插畫。
商業宣傳:圖解
廣告類DD包括報紙廣告、雜誌廣告、招牌、海報、宣傳單、電視廣告中所使用的插畫;
商業形象設計:商品標誌與企業形象(吉祥物);
商品包裝設計;
圖解DD消費指導、商品說明、使用說明書、圖表、目錄
影視多媒體:
影視劇、廣告片、遊戲、網絡等方面的角色及環境美術設定或介面設計。
凡是用來做“解釋說明”用的都可以算在插畫的範疇。
插畫應用的兩大類型
在平面設計領域,我們接觸最多的是文學插圖與商業插畫。
文學插圖——再現文章情節、體現文學精神的可視藝術形式。
商業插畫——為企業或產品傳遞商品信息,集藝術與商業的壹種圖像表現形式。
插畫作者獲得與之相關的報酬,放棄對作品的所有權,只保留署名權,屬於壹種商業買賣行為。
[編輯本段]插畫的功能與作用
插畫界定
現代插畫與壹般意義上的藝術插畫有壹定的區別。從兩者的功能、表現形式、傳播媒介等方面有著差異。現代插畫的服務對象首先是商品。商業活動要求把所承載的信息準確、明晰地傳達給觀眾,希求人們對這些信息正確接收、把握,並在讓觀眾采取行動的同時使他們得到美的感受,因此說它是為商業活動服務的。
而壹般意義的藝術插畫大凡有三個功能和目的:
壹、作為文字的補充;
二、讓人們得到感性認識的滿足;
三、表現藝術家的美學觀念、表現技巧,甚至表現藝術家的世界觀、人生觀。
現代插畫的功能性非常強,偏離視覺傳達目的純藝術往往使現代插畫的功能減弱。因此,設計時不能讓插畫的主題有產生歧義的可能。必須立足於鮮明、單純、準確。
現代插畫訴求功能
現代插畫的基本訴求功能就是將信息最簡潔、明確、清晰地傳遞給觀眾,引起他們的興趣,努力使他們信服傳遞的內容,並在審美的過程中欣然接受宣傳的內容,誘導他們采取最終的行動。
(壹)展示生動具體的產品和服務形象,直觀地傳遞信息。
(二)激發消費者的興趣。
(三)增強廣告的說服力。
(四)強化商品的感染力,刺激消費者的欲求。
[編輯本段]插畫的審美特征
插畫設計作為視覺藝術中的壹種形式,具體地說作為實用美術中的壹分子,有著自身的審美特征。其中,最為顯而易見的有以下幾種:
壹目的性與制約性
二實用性與通俗性
三形象性與直觀性
四審美性與趣味性
五創造性與藝術想象
六多樣化、多元化
現代插畫由於媒體、內容、表現手法、訴求對象的多樣性,使它的審美標準也具有多樣化、多元化的特征。插畫
[編輯本段]插畫的形式
現代插畫的形式多種多樣,可由傳播媒體分類,亦可由功能分類。以媒體分類,基本上分為兩大部分,即印刷媒體與影視媒體。印刷媒體包括招貼廣告插畫、報紙插畫、雜誌書籍插畫、產品包裝插畫、企業形象宣傳品插畫等。影視媒體包括電影、電視、計算機顯示屏等。
招貼廣告插畫:也稱為宣傳畫、海報。在廣告還主要依賴於印刷媒體傳遞信息的時代,可以說它處於主宰廣告的地位。但隨著影視媒體的出現,其應用範圍有所縮小。
報紙插畫:報紙是信息傳遞最佳媒介之壹。它最為大眾化、成本低廉,發行量大,傳播面廣,速度快,制作周期短等特點。
雜誌書籍插畫:包括封面、封底的設計和正文的插畫,廣泛應用於各類書籍。如文學書籍、少兒書籍、科技書籍等。這種插畫正在逐漸減退。今後在電子書籍、電子報刊中仍將大量存在。
產品包裝插畫:產品包裝使插畫的應用更廣泛。產品包裝設計包含標誌、圖形、文字三個要素。它有雙重使命:壹是介紹產品,二是樹立品牌形象。最為突出的特點在於它介於平面與立體設計之間。
企業形象宣傳品插畫:它是企業的VI設計。它包含在企業形象設計的基礎系統和應用系統的兩大部分之中。
影視媒體中的影視插畫:是指電影、電視中出現的插畫。壹般在廣告片中出現的較多。影視插畫也包括計算機熒幕。計算機熒屏如今成了商業插畫的表現空間,眾多的圖形庫動畫、遊戲節目、圖形表格、都成了商業插畫的壹員。
插畫的表現形式
人物、自由形式、寫實手法、黑白的、彩色的、運用材料的、照片的、電腦制作的......,只要能形成是“圖形”的,都可以運用到插畫的制作中去.
矢量
[編輯本段]插畫的分類
按現在市場的定位:矢量時尚卡通低幼寫實維美韓漫插圖概念設定等等
根據制作方法分類:手繪,矢量,商業,新銳(2D平面,UI設計,3D),像素
按插畫繪畫風格分類:日式卡通和插畫歐美插畫香港插畫韓國遊戲插畫臺灣言情小說封面插畫,由於風格現在太多樣話所以我只是簡單的分類
另在國外風格更廣還有手工制作的折紙,布紋啊,各種風格都有,並駕齊驅。
[編輯本段]插畫現狀
插畫最發達的地方:美國是插畫市場非常發達的國家,欣賞插畫在社會上已經成為壹種習慣。壹方面有大量獨立的插畫產品在終端市場上出售,比如插畫圖書、雜誌、插畫賀卡等等。另壹方面插畫作為視覺傳達體系(平面設計、插畫、商業攝影)的壹部分,廣泛地運用於平面廣告、海報、封面等設計的內容中。美國的插畫市場還非常專業化,分成兒童類、體育類、科幻類、食品類、數碼類、純藝術風格類、幽默類等多種專業類型,每種類型都有專門的插畫藝術家。整個插畫市場非常規範,競爭也很激烈,因為插畫藝術家的平均收入水平是普通美國人平均收入的三倍。
插畫在日本、韓國、香港和臺灣:眾所周知,日本的商業動漫已經有了龐大的市場和運作隊伍。而動漫是插畫產業的壹個重要分支。在CG技術(ComputerGraphics,利用計算機技術進行視覺設計和生產)進入插畫領域之前,靠手工繪制的動畫就已經成了日本的朝陽產業。今天的年輕壹代則越來越傾向於使用電腦數碼技術。
而在韓國,隨著近幾年遊戲產業攀升為國民經濟第二大支柱產業,插畫尤其是數碼插畫異軍突起,用數碼插畫設計出來的遊戲人物隨著韓國遊戲在中國的普及而贏得了更大的市場空間。
與此同時,香港和臺灣的插畫設計師還在尋找著屬於自己的產業之路,盡管他們的作品都有著明顯的學步日本的痕跡。插畫教育:北京印刷學院、北京服裝學院、北京廣播學院、清華大學美術學院、中央美術學院等院校,都在近兩年開設了插畫或與插畫相關的專業,但是教學內容往往只包括出版物插圖而不是完整意義上的商業插畫。
但在國外,插畫教育和市場的結合很緊密。很多知名的插畫師都是各個大學的客座教師,他們把最時尚最前沿的商業意識帶到學校。今天通行於國外市場的商業插畫包括出版物插圖、卡通吉祥物、影視與遊戲美術設計和廣告插畫4種形式。實際在中國,插畫已經遍布於平面和電子媒體、商業場館、公眾機構、商品包裝、影視演藝海報、企業廣告甚至T恤、日記本、賀年片。