仇英擅長畫人物、山水、花鳥、亭臺樓閣，尤其擅長臨摹。有許多唐代著名畫家的作品，如《宋人圖鑒》和《小昭中學少年圖》。如果將之前的復印件與原件對比，幾乎無法辨別真偽。這幅畫主要模仿趙伯駒和南宋的“庭院風格”，以青綠景物為主。淡雅唯美的色彩與文人畫所崇尚的筆墨題材和趣味融為壹體。
仇英擅長人物畫，尤其是女性。他非常重視歷史題材的描寫和刻畫。他吸收了南宋的馬和元人的技藝。他文筆矯健，尤其擅長臨摹。他把黃紙塗成粉紅色，並潦草地寫下真相。至於崔法金豪，他充滿了冷漠和肅穆，優雅而不失古人。他特別擅長用不同的筆觸表現不同的物體，比如光滑的圓圈或者尖銳的曲折。他擅長畫畫，也擅長塗色。人物造型準確，概括力強，形象優美，線條流暢，直入宋室。它們對後來尤丘、何宇和清代的仕女畫產生了重大影響。她們成了那個時代美女的典範。後人評論他的仕女畫，描寫細膩，筆觸生動。李京·伊彥是明代傑出的人物畫家。優秀作品有《人物故事圖》《漢宮春曉圖》《服務圖》。
在仇英流傳的作品很少。其中，上海博物館僅有23件。最具代表性的作品《劍閣圖》是他晚年所作名畫的臨摹本。連山勢都十分險峻，絕壁如劈而立，氣勢奔放。行進在山腰的部隊，無論是隱蔽的還是可見的，都生動地描述了蜀道之行的艱難險阻。北京故宮博物院有豐富的藏品。最具代表性的作品是精美的工筆畫。* * *共有10頁，每壹頁都描述了古代的歷史人物和神話傳說。
其中《竹院品古》，人物的著裝格局，有點神來之筆，模仿周文舉的方法。《人的風景》《迎盧茨》《琵琶行》都是以青葉、布局、結構、樹木、石頭來畫線。都是馬的仿制品。《廢名之姿》和《貴夫人之艷》第二張圖中，唐夫人妝容清麗，鐵線條和服裝線條細膩流暢。繪畫技巧從五代和宋代的傳統發展而來。但是真正的花鳥畫不是代代相傳的。故宮收藏了《吹笛引鳳》的散頁，幾乎成了獨本。國內其他博物館也收藏壹些作品，如天津博物館的《桃源仙境》。點綴著人物的秀美恬靜的山川，更增添了風景的妙用。
清明節的時候在河邊。
《雙鉤蘭》、《明代仇英》用濃綠的彩筆描繪了明代蘇州的生活和民俗。這幅畫長9.87米，高0.3米，2000多字。當時的天平山、運河、古城墻清晰可辨。整幅畫充滿了美麗的風景。
秋版清明上河圖有序傳播。其藝術鑒賞研究價值雖不能與張擇端的宋版《清明上河圖》相比，但卻是歷代《清明上河圖》的絕佳摹本。據專家分析，仇英寫《清明上河圖》時，很可能參考了張擇端的作文。茶館、裝裱店、染坊的細微之處，體現了江南水鄉獨特的生活方式，其中也包含了藝術家本人的風格。
1945年，溥儀逃離滿洲，包括《清明上河圖》在內的許多文物被遺棄在沈陽機場。1950年，三幅《清明上河圖》被送到遼寧省博物館的前身東北博物館。鑒定家楊不僅發現了張擇端的《清明上河圖》，還發現了復仇版的《清明上河圖》。
其中兩幅《清明上河圖》以仇英的名義出現，原藏於清政府。初版《清明上河圖》編目原《石渠寶藏》，刻有“父抄張擇端吳門秋筆”字樣。這是寶雞在《石渠》中描述的。和仇英的張擇端壹樣，他的《中國的宮殿》展現了這座城市的繁華生活和民俗風情，場面宏大。這幅畫真實地描述了清明節期間郊區、城市和宮城的不同場景。有荒涼的郊區，也有繁華的市區。鄉間有茅草屋，有幽靜的田間小路，有典雅壯麗的宮城。有達官貴人在宮廷自得其樂的場景，也有農民在田間辛勤勞作的場景。圖中有2012人，還有大量的車、船、動物等等。人物個子不高，卻把自己的身份和表情表現的淋漓盡致。這幅畫雖然是臨摹的，但是房子的結構和人物的服飾都明顯表現出明朝的特色。真實地向我們展示了明代江南的經濟、政治、文化、軍事、民俗等社會狀況。這為我們研究明朝歷史提供了可靠的資料。這幅畫本身就是風俗畫中不可多得的傑作。
據專家分析，仇英寫《清明上河圖》時，很可能參考了張擇端的作文。茶館、裝裱店、染坊的細微之處，體現了江南水鄉獨特的生活方式，其中也包含了藝術家本人的風格。《秋清明上河圖》雖不如宋代張擇端的《清明上河圖》有價值，但卻是歷代清明上河圖的代表作。
漢宮肖春
是中國古代十大名畫之壹。中國第壹幅高級裝飾女裝長卷。明代仇英制造。絲綢的顏色很好，長30.6厘米，寬574.438+0厘米。作為壹幅美畫，它屬於壹個龐大的體系。
作品主題為春日清晨的漢朝皇宮，描繪了公主和宮中各色美女的生活。整個畫面很復雜，筆觸清晰，色彩淡雅。樹木、奇石、宏偉的皇家宮殿點綴其中，呈現出仙境般的壯麗景象。除了精美的女性群像外，還融入了琴棋書畫、古代史、花卉等文藝休閑活動。它是仇英歷史故事畫中的壹朵奇葩。
仇英以他畫中的“裝飾華麗的女士”而聞名。仇英是高級裝飾仕女畫的傑出代表。這幅畫勾勒出了美的美麗和優雅。畫家用極其華麗的筆墨展現了宮中嬪妃的日常生活和禦家林堂的富麗堂皇，並生動地描述了它的使用功能。它不僅是仇英壹生的傑作，而且在中國裝飾精美的仕女畫中獨樹壹幟。