不知道宣紙是什麽時候出現的，但古代好像沒有，比如王羲之，蘇東坡。
現在我們經常看到每個書法家家裏都有很多宣紙，家裏會有壹個專門放宣紙的房間，在那裏努力的發揮。據說宣紙保存越久越好。嗯，新宣紙生氣，不好用。所謂時間長就是讓宣紙更柔軟，類似發酵。
但是，在什麽樣的宣紙上寫字，對書法家來說是很重要的。我和妳買了壹輛法拉利跑車。這車到底應該在山裏跑，在鄉下逛，還是在北京的大街上下車，都是事兒。
這麽說吧:宣紙基本分為三類:1，盛宣(紙)，很墨。2、熟宣傳(紙)，不墨跡。3、半熟(紙)，不要太墨跡。
我遇到過很多人，抄蘭亭序，用生搬硬套的宣傳，費了好大勁才搞對。為什麽？因為《蘭亭序》裏的字大概硬幣大小，健康公告很墨跡。為了寫出筆畫的準確性，我們只能:墨水摻水少，但是粘稠難寫，不能像油漆壹樣開；或者加快筆的速度，壹般人在高速下是做不到精準的。
其實對於草書之類的文字，根本不能用生物宣傳(特殊字符可以，但這種人在地球上很少見)。對於這壹點，我們研究古人的傳世之作是非常必要的。非常遺憾的是，很多人幾乎沒見過古人的真跡(他們連博物館都沒去過，整天抄這種黑白字帖)。不學材料，就比別人略遜壹籌。不要不滿意。
《蘭亭集序》根本不是用生宣紙寫的。可以這麽想。東漢蔡倫造紙術。東漢完了，就是三國了。三國屬晉，王羲之為晉朝之降。那麽當時的科技水平怎麽可能做出宣紙呢？對嗎？我們可以用腳算出來。再說了，那時候做宣紙有什麽用？沒有中國書協，也沒有全國性的展覽。就算是蘇東坡和米芾，宋代也沒生宣紙，不然時任中國美協主席的宋徽宗早就大寫意水墨畫了，整天工筆花鳥，眼睛都花了。
說起生宣紙，我曾經看過壹個理論家的學術文章，解釋說生宣紙在清朝是用來寫書法的，原因是明末徐渭壹夥(書法家+畫家)用生宣紙寫書法。2011的夏天，我真的很閑，就開始臨摹徐渭的《紅星大寫意》，感覺很不對勁。隨即咨詢了壹位中國畫家，被告知徐渭的大寫意根本不能用。當我看到當代大寫意畫家吳冠南先生的幾十幅寫意花鳥時，我也發現老吳也沒有用生的宣傳。似乎明朝末年開始制造
在生宣紙上寫字就是扯淡。難怪女人說:“我寧願相信有鬼，也不相信理論家的破嘴！"
有壹次在廣東，壹個研究王鐸的人給我看他的作品，我說妳應該把王鐸寫在半熟的宣紙上。他說，別逗了，王鐸用的是生物公告。我笑了。王朵什麽時候用的生物公告？我們之所以認為王鐸的宣傳全是黑白字帖，橫幅凝聚成手掌。
為什麽要說王朵沒用過(至少很少！)?下次再說吧。。。我見過很多王鐸手卷的原作，基本上和牛皮紙差不多(至少是熟紙或者傳真紙)。如果妳找壹些全彩高清字帖，妳會發現裏面的筆畫並不生動。至於個別升墨紋，都是熟紙上油墨堆積滲透的結果，絕不是生宣紙快速滲透的痕跡。
有人說他字帖裏的大橫幅都是盛宣帝寫的，不然怎麽會有墨升？我還是邀請妳有機會看看原作，甚至高清的復制品，這樣妳會發現王大爺壹般都是寫在帛書或者紫菱上的。有什麽樣的生宣紙？165438+十月，在故宮看到壹幅王鐸條幅，是白寫的。如果妳印成黑白字帖，編輯沒有註明，妳就認為這是宣傳。我們可以這樣想:王鐸的橫幅往往是壹行壹行，或者壹次寫很多字，所以吸墨。他怎麽能壹次寫這麽多字？除非他是用失傳已久的“雷霆”手法寫的。
曾經有壹位大師說過壹句經典的話——遠離健康宣傳！請讓我離開宣紙廠。我無意毀掉妳的生意！)
當然不是說勝選絕對不能用。在當代，聖軒作為書法創作最重要的書寫載體，已經不可逆轉地成為壹種常用材料，許多當代名家也用聖軒創作了大量經典作品，這也是當代書法的開山之作和大發展。但我的意思是，如果妳想玩那些古人寫的沒有用生物宣傳的作品，卻要用生物宣傳來寫，那只是難為自己，我也沒什麽好說的。
那麽，當代大師用什麽樣的紙寫字呢？
隨著書法的繁榮發展，尤其是國展的推動，幾乎帶動了制筆、造紙、制墨、裝裱乃至航空業的快速發展，應該稱得上是國展經濟的典範。事實上，國家發改委應該給中國書協壹個“拉動內需特別獎”。
於是，就宣紙而言，因為二王書風的泛濫，大批書法家開始尋求壹種適合書寫精美筆法和草書的載體。因此，我們可以看到許多專家經常使用的紙張-
比如:泥金，泥銀宣紙，這種紙大概清代有壹點，好像明代用的多壹點。許多當代書法家開始廣泛使用它。這種材料，類似熟紙，不墨跡，書寫有壹點摩擦，更容易書寫。只是現在的粗制濫造(當代人的特點)導致很多泥金、泥銀宣紙質量很差，時間久了表面塗層會氧化發黑。而且這種宣紙比較“脆”，折疊幾次就容易斷。
金卡紙，看起來是當代廣泛使用的壹種材料，是裱在紙板上的。日本有很多各種顏色、材質、質地的金卡。國內的金卡好像不太好。
民國時期就有的粉劍紙，清朝的時候好像壹直在用。比如我們看到現在很多清朝和民國。
老作品，對聯之類的，開裂了，紙張感覺又厚又黑，基本就是這種紙。它是壹種宣紙，表面有壹層“粉”層，類似於傳真熱敏紙。有些書法家在書寫前，會用幹毛巾在表面摩擦幾下，使粉末更密實，便於書寫，否則很難著墨。
元熟紙和流蘇紙，基本屬於練習紙，成本和價格都非常便宜，因其特殊的書寫效果而受到書法家的青睞。
葫蘆紙是宣紙的壹種，近年來越來越受到人們的重視。這是壹種用陜西和甘肅特有的枸杞皮制成的紙。傳聞魏晉時期的書法是寫在這種宣紙上的，因為沒有可靠的依據，所以不敢這麽說。但由於這種宣紙是手工制作的，基本上保持了古代宣紙和紙本身的特點。我用過壹些，感覺這種紙都快半熟了。寫字時既能添墨，又能“看清筆畫細節”，書寫感很好。去年許多作者在各種國家展覽上使用它。如果妳有興趣，請在本論壇搜索“救必應”。
我覺得大家都要註意稿紙。不知道別人用什麽宣紙，怎麽寫好？如果妳不走反方向，艾米的頭發就會長出來。那麽，如何才能追溯到當代書法創作的宣紙材料呢？有兩種方法:
壹種是看國展，去展覽館，不買這個作品集。
第二，向中國書法超市或者書法市場網的藏家咨詢，因為他們有很多當代大師的真跡收藏。
對於書法家來說，研究古代水墨書法中的紙張是壹個非常必要的環節，也是經常被忽視的環節。沒有這個學習，我敢說妳的字永遠不會很好。為什麽這麽說？
線條其實是由動作形成的。所謂筆法，就是寫字的動作。但如果用的是同壹個動作，但紙張不同，線條形狀不同，就需要根據紙張的成熟度來調整速度。那麽，即使妳懂筆法，但不懂書寫載體，妳還是很難做到古人那樣的妙筆生花。
所以在學習書法的過程中，我們往往會犯壹個錯誤，就是只註重線條、結構、構圖，而忽略了古代的書寫材料(毛筆、宣紙或墨汁)。除了學習古人的技法，文字材料的學習也很重要。
比如我想問妳，《蘭亭序》是寫在什麽紙上的？可能我們還沒有考慮這個問題。
本文所說的《蘭亭集序》指的是馮的抄本，因為原作據說都在處。傳世墨跡中有許多線索值得我們去分析、去推理、去大膽假設。只有看到這些線索，妳才能獲得比別人更多的信息，妳才能比別人理解得更深刻，寫得更好。
那麽我們就以《蘭亭序》為例，分析壹下它的壹般用紙。
先要知道馮的《蘭亭序》抄本是唐代的壹種技術“流傳”(關於這個話題，可以搜索我的另壹篇連載《技術視角下的王羲之書法》)。懂這個技術的人都會明白，他是在原作上蓋了壹個雙鉤。在這種情況下，意味著這張紙“薄”。
第二，《蘭亭集序》的字和筆都不是“飛白”。不要以為這是老馮雙鉤灌墨，就不會有飛白。老馮等人當時都是在宮裏做復印機，會盡量貼近原著。所以沒有飛白，只能說明沒有原作，只是個別壹兩個字的筆畫有飛白的痕跡(其實寫字的時候毛筆是分筆的)。這個推論證明了《蘭亭序》的原紙是精致的，只有精致的紙，寫著這麽小的字，才不會顯得白。
第三，《蘭亭序》沒有養墨和漚墨的作用，說明不是生宣紙。
2011165438年10月，故宮博物院舉辦“蘭亭特展”，我特意去看馮的《蘭亭序》抄本，為的是看它是寫在什麽紙上的(我當時是這麽想的:第壹，唐朝的人看到王羲之的《蘭亭序》原作，會盡量用相似的。第二，唐朝和東晉的紙張可能沒有重大的技術突破，材料也差不多。)
當我面對馮的那本《蘭亭序》時，我仔細分辨，那紙和我們現在的牛皮紙很像(至於顏色，我覺得可能是時間久了發黃的原因)，那紙的質地和細膩程度也和牛皮紙很像。但由於科技水平的原因，不如現在的牛皮紙精細。似乎新牛皮紙的光亮表面已經用手摩擦了壹段時間。
後來在另壹個展廳裏，又看到的《東山帖》，紙張的質地和馮的臨摹《蘭亭序》相似，於是斷定唐以前的大部分著述可能用的就是那種紙。
也有材料證明東晉用的是《顏批選》。關於這些信息，妳也可以搜索我的另壹篇連載《技術視角下的王羲之書法》，裏面有描述。
再比如，大家都知道舒蘇貼，但是妳真的研究過老米在上面寫了什麽嗎？就算知道是“蘇蘇”，那蘇蘇到底是什麽？妳看過嗎？妳用過嗎？老米用的舒素和我們現在用的有區別嗎？比如材質變了嗎？細度壹樣嗎？
怎麽才能知道我們現在的蘇蘇和老米的細度和密度不壹樣呢？很簡單——妳找壹個高清的蜀都蘇鐵，把它放大，數壹數它單位面積的絲線數，再數壹數現在看到的蜀都蘇遊，妳就知道區別了。也許妳覺得這樣做沒有意義，但這是學習和學習的方式。有了這種精神，事情才能做好。否則作為壹個整體，怎麽能做好呢？如果是這樣，連烤紅薯的都是書法家！
如果我們仔細梳理壹下明代以前的書法筆墨材料，就會發現作品中並不存在墨升飛白的現象，這不僅僅是材料的問題，也是明代以前中國古典書法的壹個審美特征。為什麽很多人總說我們現在的書法都是紙上談兵，風幹的？除了心情的浮躁，還有筆墨的浮躁嗎？筆墨的浮躁是不是有很多飛白、升墨、宿墨等因素？妳這樣考慮過這個問題嗎？
小時候經常看到練字的人用報紙。除了降低成本，另壹個原因可能是報紙(新)
書寫效果還不錯。新聞紙不是很墨，或許有古代某個時期紙的效果。後來書法家經濟條件比較好的時候開始用宣紙(甚至羊毛紙)練字。我認為書法家不應該忽視新聞紙。
稿紙，其實就是大家很熟悉的紙。很多人認為這種紙不是用來寫毛筆字的，包括復印紙。因為這些論文很難寫，所以寫的時候沒有“澀味”。我覺得書法家還是應該寫在信箋或者復印紙上。這樣光滑的紙對訓練筆法的準確性很有好處。壹旦妳的筆有問題，在紙上就會很明顯。為了訓練筆法的準確性和合理性，壹些書法家甚至在日歷(畫報)甚至玻璃上練習書寫。至於好處，寫完就知道了。
我用的是壹種宣紙，是遼寧李陽師兄介紹的。它被稱為“沸騰之錘”。不知道為什麽是這兩個字。這種紙半生不熟，很適合寫小草。它具有良好的收斂性和油墨塗抹度，易於控制。但是，後來買的不太好。是安徽的。整張紙都會部分著墨，部分著墨，很煩。寫壹段話，往往會措手不及，壹段作品就夭折了。
關於小字草書或楷書，我先簡單介紹壹下我遇到過的名家所用的紙張——我有壹些孫曉雲老師的小字，有些是撒金瓦的，有些是水紋的。這些論文是基於。
這是半熟的宣紙。
我手裏有張旭光先生的小字行書《心經》，四尺之隔，也是寫在水紋宣紙上的。
陳忠康前幾年用的是韓國紙，厚壹點有明顯的紋理，表面粗糙，但好像不是很著墨，因為厚壹點，線條會很粗。現在他用生宣紙寫小字，但不是很生的宣紙。他還用了日本的金信箋紙(就是很厚，類似於泥金，上面有壹層薄薄的絨)。我也用了絲綢。
陳海良的草書基本都是用原料，因為他的書寫速度更快，線條更細，所以塗不塗墨水關系不大。他還用水紋宣紙寫小字。大字有時是宣紙做的，有時是絲綢做的。
管峻的小箱基本上是由絲綢制成的。但我看過他寫在酒店信紙上的專輯。
朱用小字寫了新聞紙。鳥哥也喜歡用舊新聞紙寫小信。
張誌慶喜歡用粉筆寫小草書。
這兩年有書法家開始用救必應紙寫小行草書，有效，還能控制不著墨。
也有很多書法家喜歡用絹寫小字。
不是說生宣紙寫不出小字，而是相對熟悉的宣紙更適合寫小字，這是書法中的普遍現象。
至於稿紙，我是這麽認為的——不要拘泥於壹定是宣紙，或者壹定是生宣傳。這都是什麽時候
幾代人的想法！用什麽紙就用什麽紙，好用，好寫，好看。不要總想著如果妳的書法代代相傳，紙會不會影響長壽。這種情況發生的可能性甚至比蚊子吃大象的可能性還要渺茫。
書法家也要學會分析古材，不斷尋找更好的書寫材料，讓妳的作品更好看，盡量多賣錢，為廣大人民群眾創作出更多受歡迎的書法作品。夠了。妳為社會和家庭做出了巨大的貢獻。