1，插畫的意義，以插畫為媒介的觀念藝術創作。其本質是觀念藝術在媒介中的延伸和演變，是從藝術中分離出來的相對獨立的創作手段和形式，是以插畫的藝術形式表達藝術家思想的插畫形式。
2.插畫的要素有:目的性和制約性、實用性和通俗性、形象性和直觀性、審美性和趣味性、創造性和藝術想象力、多樣化和多樣化。
擴展數據
概念圖
西方藝術流派IdeaArt興起於20世紀60年代中期。觀念藝術標準排斥傳統藝術的形成，認為真正的藝術作品不是藝術家創造的物質形式，而是作者的觀念或想法的組合。
當壹件有形的藝術作品呈現在觀眾面前時，觀眾獲得的信息並不比某個事物的概念或某個事物在時間和空間上的意義更強。因此，照片、教科書、地圖、圖表、錄音帶、視頻甚至藝術家的身體都被用作想法。
藝術的傳播媒介主要在於表達思想的形成、發展和變化的過程。
觀念攝影，在中國發展得很好，受到年輕藝術家的喜愛，用來表達藝術觀念。
藝術的發展經歷:具象→形象→抽象→觀念。
到了21世紀，各種藝術形式並行發展，觀念藝術的到來表明，只要以任何媒介形式表達藝術家的思想，藝術就被稱為藝術。
插畫的發展是從插畫(用於文字的說明)到插畫(決定插畫的學術意義)再到概念藝術(概念插畫)(壹種表達藝術家思想的藝術形式)。
“概念插圖”是由著名插圖畫家李金如提出的。通過借鑒概念藝術和概念攝影的藝術概念，提出概念插畫理論，供以插畫形式表達藝術思想的藝術家學習和交流。
參考資料:
-插圖
插畫設計的目的和意義手繪形式是插畫表現的傳統形式。除了使用傳統的繪畫工具，還可以用簡單的藝術形式表現，比如木刻、銅版畫、剪紙，甚至街頭塗鴉藝術。這些手繪技術對觀眾和設計師來說都是受歡迎的形式。因為手繪形式的多樣性，他們的表達更加自由，設計師的創意也能得到更加完美的展現。但是手繪形式對設計師的手繪能力和藝術修養要求非常高。設計師需要有很強的繪畫功底和創意的準確表達，只有具備這兩種能力，才能很好的展現插畫的美感和創意。攝影形式的插畫更多的是在完成的攝影作品上進行插畫設計，攝影可以具體直觀的傳達信息。隨著泛攝影時代的到來，單純呈現攝影作品不再具有優勢，人們對攝影的插畫形式有了更高的要求。他們需要借助數碼後期處理，借助攝影作品所傳達的信息進行再創作，進行更好的思維拓展或創意闡釋。人們的幻想、意境、感受，通過數碼攝影合成的插畫，融入到超現實的畫面中。這也是插畫中最奇妙的創作手法，這種表現形式更多的運用在商業海報中，因為它給觀眾更直接的視覺沖擊。如何畫好插畫，插畫對文字的意義是什麽？所謂插畫，顧名思義就是把文字和相關的圖片搭配起來，所以插畫的中心思想就是把文字的意思表達出來，和文字結合起來。那麽怎樣才能畫出好的插畫呢？很多人都有這樣的誤解，
人們認為插畫的技巧比創意更重要，所以很多人在插畫技巧上下了很大功夫。但我覺得插畫更重要的是體現自己的風格，提煉文字。所以插圖是文本的視覺表達。
壹、插畫收藏我們在生活中會看到各種各樣的插畫。有些插圖壹看就忘，但有些插圖卻能給人留下非常深刻的印象。比如影視作品《魔戒》就很受大家的歡迎，但是《魔戒》的前身霍比特人在不同畫家的作品中呈現出不同的形象。1936年，托爾為霍比特人畫了壹幅插圖。從插圖中零散的線條可以看出畫家整潔得體的個性。但在1962中，霍比特人的新插圖體現了作者憂郁而聰明的形象。
二、如何畫好插畫想要畫好插畫，必須註意兩個因素。首先是個人的繪畫能力。因為插畫是內容豐富的圖片，需要對文字有不同的看法，要有創意。因為只有妳的插畫足夠吸引人，才能讓觀眾喜歡。然後還有壹個因素就是提高對文案的理解。我們插畫的壹般來源是公司或者企業給妳文案，然後妳根據文案來畫。所以插畫的本質是向受眾解釋設計內容，所以妳必須有自己理解文案的能力。
三、插畫的意義現在插畫行業已經成為很多藝術生喜歡的崗位。所以對於國家來說，插畫行業促進了國內的就業發展，對於普通老百姓來說，又多了壹個選擇自己喜歡行業的渠道。所以想要學好插畫，必須從兩個方面入手，即必須保持對文案的理解，具備突破和創新的能力。