或許是因為他生在青竹中，長在山谷密林中，笛聲如花木，古樸自然；再比如月光，清澈柔和；又或者松樹靜而遠，如雨後落果，小草在林中歌唱。萬籟俱寂的夜晚，壹曲笛聲傳來，仿佛在訴說壹個感傷的故事，靜靜的，卻給人壹種靜謐的遐想。壹種傷感感傷的情緒莫名升起，我不禁感到失望和嘆息。
三千水三千恨，壹笛壹人壹天。蕭是壹個人的山的高度，壹個人的靈魂獨自起舞。人生的喜、恩、恨，對孩子的親情，在遇到這種冰冷孤獨的樂器時，都變成了深情的音符。蕭的聲音裏，有多少波瀾壯闊的心，有多少落寞與悲涼。
古裝劇中，俊朗俊朗，背負家仇國恨，壹身白衣，武功超群，馳騁江湖，魅力無窮。只有在失意的時候，我才會在寂靜的森林裏，拿著長長的笛子，悠閑地吹著。笛聲讓寂靜的夜更寂靜，孤獨的身影更孤獨。清亮的音樂像是哭泣和抱怨，像是怨恨和渴望，讓人潸然淚下。真是奇人如玉，公子天下無雙。
鄭宜賞近，秦宜近而遠，蕭宜聞遠。正因為繡簾朱戶大多是附庸風雅之輩，他們玩的時候都是抱著欣賞的態度——穿著精美的衣服，邊玩邊玩，既是視覺享受，也是聽覺的盛宴，所以壹定要有觀眾。而蕭卻不是。它不在乎是在深山老林還是在野外，也不在乎有沒有壹雙耳朵在聽。它只關註當下，只關註自己的內心。它只是為了講述而講述，任何外界的幹擾都可能影響這種獨白的表達。更何況，笛聲本來是要包裹著冷露夜晚的涼意，林中野花的清香，還有嗚咽的春聲，從竹筒裏壹段壹段慢慢升起的。只有這樣，笛子才會特別優雅空靈。
吹笛子，心情會在月下。月夜二十四橋，玉人何處教口交？江南婉約秋夜，寒氣未寒，草木未枯雕，江水東流，悠悠深遠。明月如畫，倒映江中。隨著河水的顫動，明月似乎在河中遊蕩。這時笛聲響起，隔著水和霧，仿佛被月光浸泡，沾染了水汽，在清高中透著幾分深邃，在迷離中又添了幾分惆悵。
清代畫家費的《月下吹笛圖》是中國畫中的瑰寶。畫中明月高掛，梅樹細斜，凹凸不平的枝頭上開著零星的寒梅，河邊竹林環繞，河上水霧蒙蒙。壹位優雅端莊的女士和她的侍女正坐在草地上吹笛子。她的眼睛耷拉著，目光如泉水，沈默中有無盡的意味。她演的是《杏花天影》？她還會懷念多年前杏花雨裏的第壹次見面嗎？笛聲如水，流淌在蜿蜒的回廊上，蜿蜒的心壹寸壹寸被打開...
這壹刻，笛聲激昂，意味深長。再堅硬的鋼鐵，也會變成柔軟的手指。
對於奮力拔山、滿腔怒火的楚霸王來說，蕭改夏的聲音更像是壹曲悲歌，充滿了英雄的結局。四面楚歌，註意笛子戰術。那壹刻，只有笛聲能訴說王祥心中的荒涼和悲傷。笛聲莊嚴悲切，在空曠的夜空中飄蕩蔓延，尤其是離別的時刻，讓人潸然淚下。更何況，這壹別，是天人永隔，在死亡的路上，我們再也不會相見。
夕陽西下，河流面向水寒。笛聲如燕，令人心酸，深深懷念。那聲音，不像是演奏，更像是嘆息，甚至是哽咽。笛子管裏釋放出來的淡淡的憂傷，像耳邊淡淡的嘆息，像從臉上吹來的溫柔的微風，輕輕地、悄悄地帶走了人的心。笛聲傳達的心情，既傷又美。
雖然都是竹制樂器，但簫和笛是不同的。笛聲清脆歡快，像清脆的陽光，明媚，牧童騎著牛，橫著吹著短笛。是多麽的無憂無慮，多麽的愜意！笛聲沈郁而深邃，婉轉低微，如簡單而悠長的月光。玉笛吹盡酒* * *，幽軒坐隱月照魂。蕭會讀心術。它無聲而溫柔，像在耳邊呢喃。這時候，心靈平靜下來，回到了生活的本真狀態。
然而，蕭不僅能表達悲傷。在辛棄疾的《玉案》中，詩人這樣描述元熙之夜的情景:“東風夜千樹開，繁星如雨。寶馬雕花車滿路香。鳳笛動，玉壺轉，魚龍舞通宵。”煙花盛開，燈火如晝，人潮如潮，笑語不絕。笛聲融入絲竹的眾多聲音中，婀娜多姿，猶如婀娜多姿的女子翩翩起舞，給人留下了不可磨滅的印象。有壹個人很美，年輕婉約，感性動心。
蕭非常漂亮。古人給它起了那麽多溫柔可愛的名字:瓊簫、碧簫、瀟峰、玉不平、紫雲簫、蕭鸞...不僅因為可以稱之為“夫妻之聲”，還因為與神仙有著某種聯系。《神仙傳》記載了蕭史和弄玉的故事。相傳，弄玉是春秋時期秦穆公的女兒，又名秦娥、秦女、秦王女。她擅長吹笙，嫁給了擅長吹笛的，成了蕭氏笛子上的，慕公成了鳳凰臺住。夫妻乘龍鳳飛仙後。這件事在《東周史》中也有詳細的描述。據說小的長相是紅唇，得意到吹壹曲風輕輕吹。彈第二首，彩雲四合；彈第三曲，只見白鶴成雙成對，在空中翩翩起舞；有幾對孔雀，生活在森林裏，所有的鳥兒壹起歌唱，時間壹長才散去。想想笛聲有多美妙，直沖雲霄，連天上的雲朵和飛鳥都引來了。就算這笛聲屬於傳說中的仙女，世人又能聽到幾次呢？因此，在古人的心目中，簫也是壹種天上人間的樂器，它演奏的自然是壹種非凡的“仙樂”。李賀的仙女們“醉上簫，系金絲裙”，杜牧的“深入羽人，月前秋聽玉”，把我們帶到了笛聲彌漫的仙境。
笛聲如清亮的月光，來自外太空，飄逸、空靈、清凈、靈動，連接天地，溝通前世今生。
如果我有壹把名為《長相記憶》的琴，我希望這個世界上也有壹把名為《長相知音》的長笛。