大家都知道*和蔣介石是兩個歷史名人。蔣介石雖然有“文學膽識”，也有很多謀士，但最終打敗了很多對手卻因為在孝直上的愚笨而輸給了*。相反，*的高明之處在於，他能從戰略和理論上制定出具體的長期作戰計劃，並以其文采擊敗蔣介石。紅軍向西朝遵義前進。壹路上*著隊伍沒有話語權，只能被排擠和打擊。這時，蔣介石乘勢發兵，準備奇襲追擊紅軍。後來經過紅軍的不斷努力，很難突破敵人的防線，但也損失慘重。在這種情況下，*建議周恩來召開會議討論紅軍的去向，這就導致了所謂的“遵義會議”。這個建議在會上得到了每個人的支持。紅軍主動撤出遵義城，全面西進。這是蔣介石始料不及的。就在蔣介石對紅軍的行動沒有把握的時候，紅軍已經三渡赤水河，然後重新進入川南。接著，紅軍四渡赤水河，快速南下，突破烏江，到達貴陽。爬雪山過草地，紅軍創造了人間奇跡。就這樣，蔣介石*了蔣介石，蔣介石以失敗告終。
*轉戰陜北時，當時仍受蔣介石壓迫，突如其來的抗日戰爭讓* * *產黨得以喘息，迅速擴大勢力範圍。蔣介石回到臺灣省後，* *產黨也來了這麽大的反攻，企圖消滅國民黨。但由於抗美援朝戰爭的爆發，美國的180度大轉彎也讓國民黨最終得以生存。所以國* *蔣介石雖然作戰更勝壹籌，急功近利，但兩者的優劣顯然可以互補。我相信如果他們生在現代，壹定會是形影不離的兄弟。
*作為壹個傑出的軍事家，他沒有上過壹天軍校。他的軍事知識和戰略戰術都是從書本上自學的。軍事指揮的藝術來自於實踐，來自於生活，來自於血與火的殘酷現實。蔣介石在19歲之前，懷著“國欲強，必先強兵”的願望，前往日本，就讀於東京真武學堂，在現代軍隊中接受正規的軍事訓練，現在稱之為訓練有素的背景。像*這樣的偉大領袖，總是在關鍵時刻先發制人，表現出非凡的智慧和勇氣。從選修課中，我也感受到了自己戰鬥生涯的艱辛和坎坷。“只要妳堅持，成功就是妳。”我想這壹定會激勵我永遠向前。
感謝老師細心認真的講述了我們平時無法了解的蔣介石，讓我們重新認識了這兩位偉人。老師，您辛苦了！
偏激
轉眼間，又壹個學期即將過去。我很喜歡大學生職業核心競爭力選修課。我還記得老師第壹節課的時候，仿佛就在昨天，場景還是那麽清晰；尤其是從嘉應大學在整個廣東省的老師排名表來看，老師說嘉應大學這幾年排名逐漸上升，嘉應是性價比高的大學！佳穎是我們最好的選擇。
我還是第壹次在網上學習課程。老師讓我體驗了壹下網絡學習課程有多方便，最重要的是時間不限，免費。妳只需要完成老師每周布置的任務就可以了。所以老師會在每周的第壹天把相關的任務上傳到博客上；然後我們要做的就是登錄，在課程的鏈接處下載課件，有不懂的就發布到論壇上，然後老師會幫妳解答論壇上的問題，真的很方便。
博客上下載的課件我基本都看了，那些內容現在對我很有用，尤其是社交禮儀課。課件講了壹些大學生必備的常識，如自我介紹、介紹人、握手、名片等。還有就是社會實踐的儀表禮儀。對於我們大二的學生來說，現在掌握壹定的禮儀技巧是很有必要的，這樣才能為畢業面試做好準備，也能學到普通交際禮儀的重要性，從而提高我個人的文化素養和道德素養。促進了我的全面發展。
提索
京劇作為中國傳統文化的精髓，已經有200多年的歷史了。它被男女老少在大街小巷傳唱，其膾炙人口的片段和眾多名家在歷史上留下了精彩而華麗的壹筆。但是，古文化逐漸衰落是事實。在流行元素的沖擊下，越來越多的京劇、民樂、詩詞歌賦等精神財富正在被遺忘，尤其是被年輕壹代遺忘，這無疑是民族精神文化的斷層和失落。所以，作為壹個新時代的年輕人，作為壹個大學生，壹個中國人，我個人認為應該把“京劇欣賞”作為必修課納入大學生素質教育體系，避免出現外國友人組團研究“生、旦、潔、醜”，而中國學生分不清梅蘭芳是男是女的可笑文化問題。在這學期選修京劇鑒賞這門課之前，我對京劇最直接最深刻的印象還停留在小時候在電視上看到的選段裏。我還記得那時候老壹輩人對京劇的狂熱。他們得看每壹出戲，聽每壹首歌，任何人都能哼上幾句。對我們這些孩子來說，京劇就像壹種陌生的語言，難以理解，而且曲調壹成不變。聽著真的很無聊很無聊。
然而，就像所有的知識壹樣，外行看熱鬧，內行看門道。只有認識和了解京劇，才能體會到它的美。老師還說，京劇的欣賞在於研究它的“美”。而這種“美”也體現在很多不同的方面。京劇是壹種戲劇，這賦予了它與眾不同的故事。京劇擅長表現歷史題材的政治軍事鬥爭。故事大多取自歷史演義和小說劇本，如《霸王別姬》《貴妃醉酒》《徐策奔城》《智取威虎山》等，都是根據史實改編的。正因為如此，所以
老師會在課堂上欣賞精彩片段之前，提前講解故事的背景，讓我們了解京劇唱段中要塑造的人物，要表達的感情。京劇的故事也為其提供了極大的觀賞性和娛樂性，因此受到了各年齡層的票友們的喜愛。壹部“戲劇”需要演員。俗話說“官有七品，師有九流”，京劇有明確的劃分，“生、旦、潔、醜”四線下有細化的分支。每個職業的人格特征和身份都比較明確具體。女角色是“丹”，性格特別的男人是“網”，性格平庸的老學生屬於“生活”，負責創造喜劇效果的人是“醜”。獨角戲唱不出好戲。京劇四線各司其職，相互配合，在豐富角色形象的基礎上，創造出華麗多變的舞臺效果。
說到生意，就不得不提京劇的戲服和臉譜。在世界上眾多的藝術表演形式中，京劇的服飾和臉譜絕對是獨壹無二的，是其他文化無法企及和模仿的。雖然現代服裝的流行元素千變萬化，但越來越不靠譜，而京劇的服裝，大氣的時候大氣，寒酸的時候寒酸，“蟒、瘦、褶、靈、衣”，人穿什麽樣的衣服，絕對符合自己的身份地位和個性形象。再加上華麗的紋飾和圖案，如文官用的仙鶴孔雀，武將用的麒麟虎豹，富人用的花鳥，以及細致的做工和面料，每壹件衣服都堪稱藝術品，且不說六分臉、彩繪臉、英雄臉、神仙臉等面部妝容，單是京劇舞臺上那些千奇百怪的面孔就足以讓我們感嘆祖先的智慧和想象力。難怪像京劇這樣壹絲不茍的藝術表演形式，能在歷史的大潮下歷久彌新。
京劇的輝煌離不開每壹位京劇演員的汗水和努力。老話說得好，“壹分鐘走下臺十年”。以前京劇都是窮人進梨園沒出路。他們想出名，想出名，但是劇團裏的艱苦生活日夜顛倒。京劇講究“四技五法”，手、眼、身、體動、唱、念、做、打，光“隨便練”是不夠的。這是壹種功夫，壹個吃飯的家夥，壹個著名的演員那樣站在舞臺上，就是有著名的藝術家，觀眾只能拍手叫好，卻無法拒絕接受。
說到名家，就不得不說京劇這個流派了。再細分的話，京劇有梅、程、郁、楊等幾十個甚至幾十個流派，各有千秋，構成了京劇藝術的大觀園，而且每個流派都有自己的代表人物和傳人，如、、等。現在他們都是偉大的藝術家。他們不僅繼承了精髓，也將京劇藝術發揚光大，甚至走出國門，走向世界。
我真誠地希望更多的人——尤其是像我們這樣的年輕人——能夠熱愛京劇，將中國古老而燦爛的文化傳承下去。