哎？(櫻花，櫻花)
在荒山野嶺(在深山和鄉村)
看到交叉限制(據我所見)
夏雲雲(那是夏還是雲？)
朝日にピふ(香味彌漫在朝日之下)
茶(櫻花，櫻花)
鮮花(盛開)
茶(櫻花，櫻花)
彌生是空的(三月的天空下)
看到交叉限制(據我所見)
夏雲雲(是夏還是雲)
ピぃぞぃずる(空氣中的香味)
ぃざやぃざや(我們走)
再見。(去看看她)
當代著名美學家德威特·h·帕克(Dewitt H. Parker)認為，藝術必須具有優美的形式，滿足審美體驗，其載體必須是社會性的。
"藝術是美的表現."
也許妳不完全同意這個觀點，但我相信藝術和美是密不可分的，這壹點很難否認。
而說到那個國家，兩者之間的這種深厚關系就展現的淋漓盡致。如果妳想來日本，妳應該總有壹席之地。
日本藝術的成就離不開日本人對美的獨特見解。
美麗優雅的印花，精致漂亮的雨傘，異域華麗的歌舞伎，都是關於美的故事。
所以，想要探索日本藝術，不妨從日本美學入手。這裏為妳推薦五本書，從日本美學家、東京帝國大學名譽教授的《神秘、悲傷與沈默》，到日本藝術家桂米郎的《失傳的語言與我》。讓我們敲開日本藝術的大門，欣賞身後的雪月壹瞥。
01.神秘、悲傷和沈默
譯者:王湘源
豆瓣評分:7.9(99人評價)
說到日式之美，妳會想到什麽？
是那淡淡的茶煙繞著青瓷碗打轉，飄來飄去？
還是在世外桃源裏漫步，在雲霧繚繞的山林裏看杜鵑，突然幻化成壹片清澈的竹林？
櫻花零落沙沙，燕尾蝶隱。浮世如流水，雜音漸消。而所有這些關於日本美女的情話，都離不開神秘、悲傷和沈默。
如果妳想了解更多，不妨打開書名，妳會看到享譽世界的日本現代大作家、美學家大司克禮的求索語錄，為妳揭開日本美學的層層面紗。
本書從三個日本美學概念的起源，即“神秘、悲傷和沈默”，及其在不同領域的演變、解釋和應用開始。其內容橫跨文學、歷史、心理學、哲學，是讀者了解日本美學不可錯過的經典。
大西克立從和聲歌中捕捉神秘人物，從《源氏物語》中提取哀悼的精髓。在大西克立看來，哀與隱逸是心境與情境的內外關系，“哀”是通過“隱逸”的境界來呈現的。兩者的恰當融合是日本美學的最高體現。
大西克立認為“玄秘”和“月有薄雲”、“山有霧”壹樣，包含著朦朧、寂靜和深刻，是豐滿、神秘和非理性的集合，是從崇高中衍生出來的美的特殊範疇。“物哀”是壹種無法形容的憂郁，是悲憫與歡樂的交織，是壹聲“ひさかたののどけきのぐのののきのののきの”的嘆息
而什麽是“沈默”中日兩國都視留白為美，所以這裏給讀者壹個懸念。
02.日本藝術的核心和形式
譯者:許
豆瓣評分:8.6(25人評價)
周壹，加藤在日本是壹名百科全書式的學者。作為日本著名的作家、評論家和文學史家，他的許多作品被評為日本思想和文學研究領域的經典。
《日本藝術的心與形》由三部分組成，即文化與藝術概論、日本藝術的心與形、日本藝術精神的調查。
在這本書裏，妳會看到加藤周壹是如何深入淺出地解釋藝術家與日本社會的深刻關系的。為了讓讀者進壹步把握日本藝術的精髓，他還將以日本的繪畫、音樂、建築、雕塑、陶瓷等具體藝術作品，帶領讀者領略藝術形式之美，感受藝術內涵之美。
最後，周壹加藤將對書中的壹些藝術作品進行深思熟慮的解讀，用意味深長的文字向讀者揭示藝術是如何在日本思想史上產生決定性影響的。
“藝術文化不是數量文化，而是質量文化”，不是形式文化，而是精神文化。《日本藝術的心與形》只是周壹加藤眾多作品中的壹部，但如果讀者合上這本書後仍感到不滿足，對日本文學、藝術、文化如何相互作用，創造出當代獨特的日本風格感興趣，那麽不妨翻開周壹加藤的作品:《日本文學史序》，在這本書的字裏行間。
03.日本民歌精選
譯者:王東蘭等。
豆瓣評分:8.7(25人評價)
要了解日本藝術，就不能不提到民謠劇，而說到民謠劇，就不能忽略西米。
西米(1363-1444)是室町時代早期的猿樂演員和劇作家。他和他的父親(1333-1384)都是猿樂大師。謝米不僅是壹名優秀的演員，還是壹名天才的評論家。他創作了大量優秀的文章，為後人留下了許多與能略有關的佳作，如《風韻花傳》、《壹紙夢裏話》、《采玉為花》、《來到中國》、《花鏡》等。
《日本歌謠精選》收錄了16首歌謠，包括高沙、田川壹角、雄野、東方朔、楊貴妃等經典作品。，由六位優秀的譯者翻譯，力求保留日本風味。除了民謠的翻譯，書中還提供了多張收集的劇照，可謂“能量”滿滿。
在謝米看來，能劇是壹種代表“神秘學”的高雅藝術。他在《花鏡》中更是強調“玄妙神韻第壹”。然而，當談到神秘之美時，謝米認為最好的例子是12或13歲的年輕人不戴面具的柳絮般的姿態。眾所周知，臉是劇中最重要的道具。如果臉是不戴的那種神秘，那劇怎麽做到神秘，臉在劇裏是什麽意思？
讀者在閱讀《日本民歌精選》的過程中，對問題的答案有何感受？請留言分享給九石。
04.日本浮世繪簡史
譯者:王東蘭等。
豆瓣評分:無
雖然在豆瓣沒有評分，但作為90本書的合集，這本書絕對是幫助讀者了解浮世繪背景和演變的優秀作品。
作為這本書的作者，陳彥峰已經在法國生活了十多年。這期間，他不僅花了無數心血收集了許多浮世繪的原作，還為藝術家寫了幾篇以浮世繪為背景的文章。他對日本浮世繪版畫200年來的發展絕對有著深刻而廣泛的了解。
本書以淩宣和木刻浮世繪的興起為開端，以明治維新時期浮世繪的逐漸衰落為結尾，其中還穿插了許多作者對葛石北齋、等著名浮世繪畫家生平事跡的敘述，以及對其著名作品的介紹。
作者的文筆細膩優美，關於浮世繪歷史的畫卷仿佛在作者的筆下緩緩展開。翻開書頁，讀者壹定會不自覺地沈迷其中，流連忘返。此外，本書還提供了多個色板，供讀者欣賞著名浮世繪畫家的畫作。如果讀者對浮世繪感興趣，壹定不要錯過這本書。
看完這本書，如果讀者渴望欣賞，有更多的浮世繪作品，那麽我推薦V &；由博物館制作，日本浮世繪版畫收藏明信片組。
這套明信片收錄了眾多重量級浮世繪版畫家的代表作，如葛川博重、葛川春樹、周三原、等。，總計65，438+000。圖片精美、紙質優良的明信片不可多得，無論是作為戀愛對象寄送還是收藏都會是不錯的選擇。
05.語言和我
譯者:王宇
豆瓣評分:8.3(54人評價)
學園，類似單口相聲，是日本的傳統民間藝術。作為壹種給普通人開玩笑的藝術形式，醜態通常以壹個笑話“包袱”結束。作為結束的標誌，這個笑話永遠是整個表演中最精彩的，這也成為了口號的由來。
在語言滴表演中，語言滴演員會穿著和服，跪在墊子上，使用折扇、擦手紙等道具，每人扮演多個不同的角色，用幽默的妙語為觀眾打開壹個以笑話為主軸的快樂世界。
作者桂米郎(1925-2015)是日本非常有名的絕代書生。他被譽為日本落魄學者四大天王之壹，是第壹個獲得文化勛章的落魄學者。在《落語與我》壹書中，桂米郎向讀者講述了落語的歷史、表現形式和本質，以及蘊含其中的日本藝術之美。
書中除了對警句的講解外，還穿插了許多與圭密朝警句相關的世界記憶和人生感悟。所以，即使讀者最終認為日本傳統的落舌藝術並不雅觀，也必然會從桂米郎對落舌的態度和對其表演經歷的敘述中得到啟發。
“在語言世界裏，幾乎沒有絕對的壞人。雖然偶爾會有壹些容忍限度內的小反派，但大多數情況下都是好人。相應的，就不會有能為世人做榜樣的偉大人物，忠臣義士這樣的人物也不會出現。有些是普通人生活中常見的小人物。沒有什麽大誌向，只希望每天都在歡聲笑語中平安度過，兒孫們健康成長，慢慢老去，靜靜地死去……”警句的世界充滿了讓人哭笑不得的瑣事，而它就像照顧著在世間受苦的妳我，面對著世間難以言說的孤獨和人生的惆悵，警句可以陪著妳談笑風生。也許這就是警句的珍貴之處，以及它作為話語的用途。
附:日本美術館藝術徒步之旅特藏2018-2019
發布者:日本電視臺
豆瓣評分:無
作為“行走的美術館”的電視節目合集，本刊不僅收錄了2018至2019日本大部分與藝術相關的展覽信息，還介紹了多位日本著名藝術家及其藝術畫作。如果以上五本書讓妳對日本藝術產生了興趣，想進壹步了解日本藝術的發展現狀，那麽這本雜誌絕對可以為妳提供妳想要的信息。學習的時候別忘了去旅遊。妳不妨來壹次旅行，走進日本藝術。