但隨著現代草和大草的出現，由於筆畫的高度節儉和提筆速度的加快，方形的形狀已經被打破，趨於圓形。尤其是通過懷素的大膽誇張和別出心裁的創作，其書法的造型達到了耳目壹新的感覺。
自傳體筆記中，壹些沒有框框的人物，如“評”、“滿”、“疑”等，已經塑造了圓形字形，這是懷素的壹個創造。
但無論是單個字，還是組合字，無論點畫的長短、疏密、凹凸如何變化，始終和正方形壹樣，所以圓裏有圓，正方形裏有圓，方圓互換使用。因為方與圓也是比較存在的，沒有方就沒有圓，所以如果圓裏有方，方裏有圓，那就更明顯了，動與靜也是相對存在的。
這個帖子的第二大特點是從壹本破書發展成了壹本解體的書。王獻之的刺字書敢於打破其父王羲之的束縛，打破方、白的壹般方法。
而懷素的《野草》就是敢於打破王獻之以往白布耿直的方法。懷素的“之”字形布局，從字到字，從行到行，上下交錯，左右錯落，大小相間，大大擴展了“空中盤旋”的運動範圍，打破了“破書”的束縛，從“破書”進入“解體書”。
所謂“瓦解”，就是從根本上打破以前的物理局面和壹切形成的方法，把印、官、真、行、草融為壹爐。創造了自己獨有的新草書，也就是所謂的狂草。這個帖子的第三大特點是不墨守成規，以險取勝。懷素要打破平仄、方方正正、豎行豎列等壹般的鋪白方法，更突出的是字與行之間，上下不平，左右錯落，大小交替以險取勝。
懷素采用了突破、確立等多種藝術手法使其充滿變化。懷素大膽地逾越了規則，但同時又有些標新立異。破和立也是相對的。
唐代著名書法家、書法理論家孫在《書譜》中說，這就像初學分配，但求義、知義、趨危，既能避危，又能還義。
第壹關只是規矩，危險是決裂。至於第二個層面，則是破局之後的新立法，也是書法之危之後的新平衡。不破而立，立則穩，破則危。只有破而立，才能擁有無限風光。
懷素也采用了大疏大密的方法。白布中密度變化的排列是懷素關註的壹個重要話題。比如《醉信手》中的“來”字，是豎著的，盡可能地拉長，幾乎占了壹行的壹半，可謂大疏。另外三個字只占了半行，可謂是天大的秘密，就是每行都有實，虛中有實。
懷素的篇章布局既有變化又有統壹。本帖的字與行的安排，既有變化又有統壹，有全局觀。漢字的筆畫粗細不同，字形長短大小不同，大小交錯。要把它們排列在某個地方，就要找到合適的字和線。字可以上下連，但不是用筆畫連，而是用意義連。要“有活力”，就要防止文字粘在壹起，要活潑。
所謂活力，就是既能“承上啟下”，又能“有所作為”，既能連接，又能飛翔。破筆意，破字勢，破線接氣，更有活力。比如“醉信手”這壹行中的“來”字，縱向連接很長，可以說是承上啟下，中間加上幾個撇號，這個字就成了這壹行中的“點睛之筆”。
懷素大改草書結構中人物的方圓、大小、正字等方面，大膽誇張變形，力求變化。
比如字的大小變化，有時甚至上下相連的兩個字相差三五倍甚至十倍。再比如長度的變化，有的字形被拉伸到寬度的兩三倍。這種變化在變化中表現為“統壹”與“和諧”，達到“違而不犯，和而不異”，變化多端但又和諧統壹。
總之，懷素《自敘帖》的字體結構和布局，采用大小交替、疏密相映、虛實相斜的方法，往往使每行文字脫離中軸線，產生跌宕起伏的風險，從破體到解體，打破舊的平衡，從而創造出充滿新意的草書形象。
懷素充分利用了點與線造型的變化，以及用筆的方圓、幹濕對比、留白的巧妙剪裁，使書法具有了音樂的節奏，使觀者與書者的心同唱，同悲同喜，* * *沐浴在書法的節奏中。懷素的《野草》是古典浪漫主義的書法藝術，千百年來壹直為人們所欣賞。