現代詩也叫“白話詩”，最早可追源到清末，是詩歌的壹種，與古詩相比而言，雖都為感於物而作，但壹般不拘格式和韻律。下面是我幫大家整理的徐誌摩：《再別康橋》原文及其賞析，歡迎閱讀與收藏。
再別康橋
——徐誌摩
輕輕的我走了，
正如我輕輕的來;
我輕輕的招手，
作別西天的雲彩。
那河畔的金柳，
是夕陽中的新娘;
波光裏的艷影，
在我的心頭蕩漾。
軟泥上的青荇 ，
油油的在水底招搖 ;
在康河的柔波裏，
我甘心做壹條水草!
那榆蔭下的壹潭，
不是清泉，是天上虹;
揉碎在浮藻間，
沈澱著彩虹似的夢。
尋夢?撐壹支長篙 ，
向青草更青處漫溯 ;
滿載壹船星輝，
在星輝斑斕裏放歌。
但我不能放歌，
悄悄是別離的笙簫;
夏蟲也為我沈默，
沈默是今晚的康橋!
悄悄的我走了，
正如我悄悄的來;
我揮壹揮衣袖，
不帶走壹片雲彩。
賞析壹：
飄逸可人的瀟灑，興奮熱烈的眷戀，清新如畫的別離，旖旎迷人的風光，是《再別康橋》傳遞給讀者的美感。那揮手作別雲彩的輕柔，蘊涵了多少至真的情絲。靜謐的康橋滿載絲絲離情是這般的動人，輕輕的，悄悄的，脈脈的，不許壹點兒塵世聲響破壞此刻的佳境。充滿生機的"金柳""青荇"已將康橋裝點得情意綿綿，詩人又超越眼前的景致，將"天上虹""星輝斑斕"也融入了康河，幻化出天上人間為壹體的嫵媚，為我們展開了更為廣闊的想像空間：秀美的風光，濃濃的情趣融會在壹起，在"輕輕的招手"中定格為永恒。
逐節講析並評價。(播放關於康橋的風光片)
1、第壹節，連用三個"輕輕的"，向西天的雲彩招手作別，給全詩定下抒情基調既有難舍難離的真情，又有淡淡的無奈與感傷。
2、第二節，寫了岸邊的柳樹，"金柳"是夕陽下的柳樹的生動色彩的描繪，它秀美婀娜，好像"新娘"，既喻出其形態的美好，又傳達出詩人的無限歡喜和眷戀之情。誰能夠舍得離開美麗的新婚呢?"艷影""蕩漾"在"我的心頭"，物我合壹，情景交融。
3、第三節，寫了康河的水草，綠油油的水草在水波中招搖，愜意平靜。並有向詩人打招呼之意。"我甘心做壹條水草"，不僅物我合壹，而且表達了詩人對康河的永久戀情，願意永遠留在康河，"生於斯，長於斯"。
4、第四節，寫榆樹下的清潭，清泉倒映著天上的彩虹，五彩斑斕，浮藻間好像沈澱著彩虹做的夢境。融情入景，將人帶入夢壹般的意境中。
5、第五節，詩人的感情達到了高潮。在流連忘返的觀景過程中，詩人似乎已經忘了他即將要離開，撐著長篙去尋找那"彩虹"似的夢。到晚上歸來時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁地想要"放歌"，快樂的情緒達到了頂點。
6、第六節，物極必反，樂極生悲，詩人由幻想回到現實，情緒低落下來。於是不能"放歌"，只能"悄悄"吹起離別的傷感的笙蕭，詩境恢復寂然。連夏蟲好像也體會到了離別之情，保持沈默。"沈默是今晚的康橋"，充滿了無法化解的離愁別緒，將詩人沈思默想的心境推到了極致。
7、第七節，與開頭呼應。詩人是那樣不舍得離去，卻"不帶走壹片雲彩"，不願驚動心愛的康橋，不舍得讓康橋與我壹同傷感。這壹節不是對第壹節的簡單重復，而是更加深情，更加眷戀。同時也有壹種灑脫的韻味。
第壹節最引逗我們情思的是那三個"輕輕"，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在壹個"靜"字。三個"輕輕"是詩人對康橋之美的觀照，即使"作別"壹刻還要把這種寧靜之美藏於內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，並為全詩確定了情感基調。
第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的壹個全過程的典型概括。
夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾，激動不安的安靜、嬌美的新娘。那新娘美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下"招搖"自在的"青荇"。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做壹條這樣的水草呢?壹泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在澱濱自己的夢!本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能;靜美於心，不忍。唯有"悄悄"才是詩人所願。而此時的康橋，也沈默，似乎也不願離別。
最後壹節，與第壹節呼應，又有深入，"輕輕"變成了"悄悄"，物我兩眷溢於詩表。
詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。
《再別康橋》的藝術形式：
1、形式：四行壹節 錯落排列 字數相近 回環呼應--建築美 明確：首句連用三個"輕輕的"，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象壹股清風壹樣來了，又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了"西天的雲彩。"最後壹節以三個"悄悄的"與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮壹揮衣袖，抖落的是什麽?已毋須贅言。既然在康橋涅盤過壹次，又何必帶走壹片雲彩呢?--首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。
2、語言：節奏感 旋律美 彈跳性--音樂美 明確：如詩歌的第壹節，便三次用了"輕輕的"，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有壹種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些"長袍白面，郊寒島瘦"的詩人氣度。可以說，正體現了徐誌摩的詩美主張。
3、意境：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢--繪畫美 明確：八節詩，幾乎每壹節都包含壹個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之壹是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了壹系列鮮明生動的意境，披著夕 照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，壹壹映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第壹個將"河畔的金柳"大膽地想象為"夕陽中的新娘"，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人;第二個是將清澈的潭水疑作"天上虹"，被浮藻揉碎之後，竟變了"彩虹似的夢"。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得"波光裏的艷影/在我的心頭蕩漾"，並甘心在康河的柔波裏，做壹條招搖的水草。這種主客觀合壹的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功;第5、6節，詩人翻出了壹層新的意境。借用"夢/尋夢"，"滿載壹船星輝，/在星輝斑斕裏放歌"，"放歌，/但我不能放歌"，"夏蟲也為我沈默/沈默是今晚的康橋"四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，壹波三折!而他在青草更青處，星輝斑斕裏跌足放歌的狂態終未成就，此時的沈默而無言，又勝過多少情語啊!。詩人仿佛在悉心呵護壹個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統壹在壹起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如"招手""蕩漾""招搖""揉碎""漫溯""揮壹揮"等，使每壹幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。
賞析二：
《再別康橋》最初發表於1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號上，後收入詩集《猛虎集》。是詩人重遊康橋之後，在歸國途中寫下的壹首絕版之作。
詩人壹開頭用三個輕輕的，寫作別母校的離別情緒，給人壹種寧靜的氛圍，同時也把自己對康橋的纏綿之情淋漓盡致的表現了出來。在詩人的心中康橋已經被理想化、詩化了，詩人對那裏的壹草壹木，無不包含著深情厚意。西天的雲彩，河畔的金柳，軟泥上的青荇，榆蔭下的清泉，星光斑斕的夜色，沈默的夏蟲，無壹不被理想化、詩化、人格化。康河邊那婀娜多姿的翠柳被夕陽染成燦爛的金色，宛如戴著紅蓋頭的美麗動人的新娘，夕陽又把她的艷影投入微波蕩漾的康河。詩人完全沈醉在這如詩如畫的黃昏美景中，他神思恍惚，心兒似乎又成了康河的水波，那新娘的艷影在我的心頭蕩漾，詩人對康橋是那麽癡迷，以至於當他看到軟泥上的青荇，油油的在水底招搖時，頓生羨慕之情。他竟甘心做壹條水草，渴望如那水草壹般永遠生活在康河柔波的愛撫中，榆蔭下那壹潭清泉也被夕陽點染的絢麗迷人，仿佛是那七色的彩虹揉碎在浮藻間，沈澱著彩虹似的夢。
詩人在康河留連忘返，夜色降臨還不忍離去，他撐壹支長篙，向青草更深處漫溯，在星輝斑斕的康橋夜色中泛舟尋夢，這裏最宜放歌的時候，但詩人已無心放歌，夏蟲也為我沈默，沈默是今晚的康橋!壹切都在不言中，真是“此時無聲勝有聲”!這樣自然而然的引出了最後壹節那種“悄悄的”心情。詩人帶著幾分眷戀，幾分惆悵，在沈默中悄然離去。
“詩中有畫，畫中有詩”這是中國傳統詩歌的理想境界，音樂美，繪畫美，建築美的詩學審美觀念此時完全呈現在讀者的眼前。《再別康橋》就是壹幅美麗的無形畫，詩的每壹節都可以稱得上是壹幅迷人的圖畫，如詩的第二節，康河邊被夕陽染成婀娜多姿的`垂柳加上波光粼粼的色彩艷影，就構成了壹幅康河晚景圖。
另外，全詩的結構韻律的獨特創新，也讓我們窺見了詩人的絕妙藝術風格。全詩***七節，每節四行，每行兩到三個節拍，節奏非常鮮明;每節二四行押韻，而且每節都自然換韻，讀來抑揚頓挫，朗朗上口;整齊中富於變化，使全詩充滿了錯落有致的美感!
作者簡介：
徐誌摩(1896-1931)，浙江海寧人。1920年曾留學英國。1923年加入新月社，成為新月社詩派的代表詩人。
《再別康橋》是我國現代著名詩人徐誌摩的代表作之壹。康橋，即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月-1922年8月，詩人曾遊學於此。康橋時期是徐誌摩壹生的轉折點。1928年秋，徐誌摩再次到英國訪問，舊地重遊，勃發了詩興，將自己的生活體驗化作縷縷情思，融匯在所抒寫的康橋美麗的景色裏，也馳騁在詩人的想象之中。《再別康橋》是壹首優美的抒情詩，宛如壹曲優雅動聽的輕音樂。詩中那鮮明的意境、流動的畫面無不給人以美的享受。
全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。詩人以"輕輕的""走""來""招手""作別雲彩"起筆，接著用虛實相間的手法，描繪了壹幅幅流動的畫面，構成了壹處處美妙的意境，細致入微地將詩人對康橋的愛戀，對往昔生活的憧憬，對眼前的無可奈何的離愁，表現得真摯、濃郁、雋永。
詩人避開了壹般別離詩的告別對象。這首詩告別的卻不是人，是"西邊的雲彩"，告別對象由人間向天空轉移，跳出了"執手相看淚眼"或寒暄叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。
詩人為離別創造了壹種特殊的氣氛。壹般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點"傷離別"的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以"輕輕""悄悄""沈默"造成壹種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因"傷別"而產生的沈重感，增加了飄逸的成分。
詩中的意象獨具特色。照壹般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這壹切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是"雲彩""金柳""柔波""青荇""青草""星輝"等自然物，這就避開了人間煙火，創造出壹種清新優美的意境。
這首詩像壹首蕭邦的小夜曲。四行壹節，每壹節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是六七字(間有八字句)，於參差變化中見整齊;每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，"輕輕""悄悄"等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人壹種夢幻般的感覺。
七節詩，幾乎每壹節都包含壹個可以畫得出的畫面。詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，給人帶來視覺上美的享受，如向西天的雲彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河裏的倒影，康河水底的招搖的水草，榆樹下的長滿浮藻的青潭等等。而且通過動作性很強的詞語，如"招手""蕩漾""招搖""揉碎""漫溯""揮壹揮"等，使每壹幅畫面都變成了動態的畫面，給人以立體感。
詩人聞壹多20年代曾提倡現代詩歌的"音樂的美""繪畫的美""建築的美"，《再別康橋》壹詩，可以說是"三美"具備，堪稱徐誌摩詩作中的絕唱。