這首詩是寫給心中仰慕的人追求的。陳子展《解題詩三百首》說:“毫無疑問，《劍家》這首詩是詩人想見而見不到的作品。這個人是誰？他是壹個懂周禮的老人，還是壹個為周朝和舊主著想的西周老臣？是秦國的隱士還是詩人的朋友？
還是詩人本身就是聖人，隱士，壹流詩人？還是我們把它簡單化，庸俗化，壹口咬定是情詩，說詩人思念愛人？因為有不同的解釋，所以很難判斷。"
簡佳
先秦:無名氏
白露是霜。所謂伊人在水壹方。
從中來回追查，路又堵又長。從它遊回來，在水中間。
時間久了，千年未變。所謂伊人在水。
從中來回追查，路堵了，斷了。從裏面遊回來，在水裏遊。
賈蔡，太平盛世未過。所謂伊人在水。
回去跟著走，路堵了右拐。從裏面遊回來，在水裏遊。
翻譯
河邊蘆葦綠，秋露霜。合適的人在哪裏？就在河那邊。
逆流去找她，路太長。順著流水找她，仿佛在水中央。
河邊蘆葦密密麻麻，晨露未幹。合適的人在哪裏？就在河岸那邊。
逆水行舟，行路難攀。順著流水去找她，仿佛在水沙灘。
河邊的蘆葦又粗又厚，清晨露水還沒有完全采集。合適的人在哪裏？就在水的那邊。
逆著流水去找她，路難找。順著流水找她，好像她在水裏。
擴展數據:
賈健賞析:
如果把詩中的“伊拉克人”認定為戀人，那麽這首詩就表現了抒情主人公對美好愛情執著追求的憂郁心境。精神可貴，感情真摯，結果卻渺茫，處境可悲。
但這首詩最有價值的不是抒情主人公的追求和失落，而是他所創造的“在水壹方”的意境，具有普遍意義。好的詩歌能創造意境。意境是壹種格局，是壹種結構，具有包容壹切格局相似、結構相似的異質事物的性能。
《在水壹方》的結構是:追兵-河流-伊人。因為詩中的“伊人”沒有具體所指，而河的意義就在於屏障，所以所有因為在世間受阻而難以實現的追求，在這裏都可以同構，都可以產生共鳴。
從這個角度來看，我們不妨把簡嘉的詩歌理解為壹個符號，把《在水壹方》作為壹種藝術範式來表達社會生活中的壹切困境。這裏的“伊人”可以是人才、朋友、愛人、成就、理想、前景，甚至可以是福地、聖地、仙境；這裏的“河”可以是高山深谷，可以是宗法禮教，也可以是現實生活中可能遇到的任何其他障礙。
只要有追求，有阻礙，有失落，就是它再現和表現的世界。這樣，古人解釋為勸人遵循禮法之禮，廣納賢才，愛惜人。今天，人們把它當作壹首情詩，甚至有人把它當作古代水神祭祖的儀式。恐怕有些道理。固守壹家而排斥其他的似乎不太合適，因為它們都包含在“在水壹方”的象征意義中。
自然，當我們處於類似“在水壹方”的處境時，我們應該欣賞它的敏銳追求，而不是它的悲觀失望。這首詩以水、葦、霜、露等意象，營造出壹種朦朧、清新、神秘的意境。晨霧籠罩萬物，晶瑩的露珠已凝結成霜。壹個害羞的女孩慢慢地走著。詩中的水意象代表著女性，體現了女性的美，而薄薄的霧氣就像是少女蒙上的面紗。
她出現在水邊，然後出現在水的大陸。找不到，焦慮無助的心情像螞蟻爬壹樣癢，像刀割壹樣疼。就像我們常說的“距離產生美”，這種美因為距離而變得朦朧、模糊、不清晰。主角和伊拉克人民的身份、面孔、空間位置都很模糊，給人壹種模糊、若隱若現、朦朧的感覺。劍甲、白露、伊人、秋水越來越難以捉摸，形成了壹幅朦朧飄逸的水彩畫。詩的每壹章開頭，都采用見趣於賦的筆法。
通過對眼前實景的描繪和贊嘆，我畫出了壹幅空靈的意境，籠罩了整篇文章。詩人抓住秋色獨有的特點，不惜用濃墨重彩地反復描寫和渲染深秋的空寂悲涼的氣氛，以此來表達詩人的悵然若失和殷切敬仰之情。詩每壹章的前兩句都是從秋景中得到靈感，引出正文。既點明了季節和時間，又渲染了蒼涼的氣氛，烘托了人物的憂郁情緒，達到了情景交融的藝術境地。