—後攝影主義作品展《塗抹與蹤跡》
展出地點：北京-上苑藝術館
展出時間：08年9月4日-20日
開 幕：9月4日下午3：30於上苑藝術館圖書館展廳，屆時由於詩人楊小濱組織詩歌與影像雙棲跨界藝術交流活動.
策劃：程小蓓
楊小濱首先是壹位優秀詩人、學者，其次才是攝影家。他所拍攝的那些畫面引起了我高度的關註，從他拍攝的畫面裏我看到了所有人類歷史階段都會出現的無意有意的活動痕跡，提供給了關註它的人無限的想像空間，即又常常不被人註意。楊小濱選擇、剪切出來的畫面，讓我看到我小時候孤獨和憂郁時，長時間看著天花板或某壹個角落裏的汙跡所出現的想像與幻覺，這些畫面是跟隨著我的思想而變化的，思想有多遠多大畫面就有多遠多大。楊小濱在畫面構成上在圖案的述說性、構圖的完整性、畫面的視覺效果等方面都有考究。他的每壹幅圖片都給我們提供了壹個極好的幻想起點。
用他自己的話說：塗抹既消泯了蹤跡，又產生了更多的蹤跡。這些不慎留下來的蹤跡在語言和符號的世界裏是隱秘的，但它們始終存在。“後攝影”要捕捉的就是被規範的攝影語言所遺忘和排斥的蹤跡影像。
蹤跡壹詞來自德裏達的概念trace。蹤跡：掩蓋不住的歷史。歷史總是從不經意的地方剝落出來。塗抹來自德裏達的概念palimpsest。塗抹：對歷史的刪改。被刪改的歷史不經意地露出更多印跡。
這種蹤跡也正是齊澤克對實在界中疏漏出來的小他物objet petit a的描述――實在界以蹤跡的形式時隱時現於我們被符號化的世界。
壹方面，歷史總是壹種在擦拭、塗抹的過程中顯現出另樣的圖景；另壹方面，藏在背後的實在界也總是在這個過程的縫隙中顯露它的痕跡。
因此，蹤跡的信息無法徹底顯現出澄明的圖景。蹤跡既是偶然，也是湮沒。
勞動者無意在墻壁上留下痕跡，算是首次創作；楊小濱有意對其進行切割與攝取，進行再次創作；觀眾根據自身生活經驗觀看作品時，在自己的腦子裏進行第三次創作。這就是楊小濱作品的魅力所在。