古詩文教學重在誦讀，“書讀百遍，其義自見” 經常說“熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟”充分說明誦讀的重要性。可以根據學生各自的特點，因地制宜、因材施教。讓學生自己選擇自己喜歡的方法，達到教學預設的目標即可，可以“不拘壹格”“條條道路通羅馬”。當然古詩文吟誦必須保證時間，重在課堂。可以在課堂上進行誦讀比賽，以個人為單位，也可以以小組為單位。適當的采用獎勵辦法，獎勵辦法以精神獎勵為主，通過誦讀，可以讓全體學生評選本節課的最佳朗誦“金話筒”“銀話筒”。也可以模仿人家電視臺上的“中華古詩詞”節目，舉行壹些表演詩意讓學生競猜的活動，根據小學生的特點，這樣做可能互動熱烈，易於識記。大量的吟誦能夠豐富了學生的語言積累，使他們吸收了古代語言的營養。如果有些內容壹時難以理解，大可以讓學生“不求甚解”先記下語言材料，在以後的成長經歷中，由於某事，某景的出發而壹下子理解了。另外，學生通過大量、反復的吟誦，可以感悟古詩文的語言特色，形成健康的審美情趣、正確的價值觀念和積極的人生態度，以此來不知不覺地提升他們的人文素質。
二、品味語言
古詩文的語言凝煉、含蓄，有著無窮的魅力。同時為了迎合當時配樂歌唱的需要，古詩文又有其獨特的節奏和韻律美，特別是古典詩文，其句式或五言、或七言，勻稱工整，音節鏗鏘有力，特別適合小學生誦讀、品味。再則小學課本所選的古詩，大多朗朗上口，易於理解。學生在誦讀中品味詩歌的情感底蘊及其內涵韻味。感受詩歌鮮明的節奏感和韻律美，達到審美享受，激發對詩歌的熱愛乃至於學生對語文的興趣，這是任何壹個語文教育工作者都願意的事。例如《回鄉偶書》壹詩中，學生通過誦讀品味“少小離家”“老大回”“鄉音”“鬢毛衰”“不相識”等字面的信息，就能理解詩人長久在外奔波的心酸，回鄉後物是人非的感慨。通過多次聲情並茂的朗讀會與詩人產生***鳴，達到詩與情，情與境的交融，這也是古詩文教學的最高境界，只有這樣才能使學生領略到古詩文獨特的藝術魅力，達到心靈的凈化，提升語文的素養。
三、想象畫意
古人寫詩“貴在含蓄”要有“言在意外，弦外之音”。 蘇軾說王維的詩“詩中有畫，畫中有詩”大多的古詩詩畫結合。通過詩畫結合展現出優美的意境，要引導學生感悟古詩的意境，感悟意境要啟發學生的聯想和想像，引導學生用白描畫古詩所展現的畫面，通過畫面體會詩人當時的心境，在此基礎上體悟該詩的境界。並且畫畫學生顯得更有興趣，畫面可以根據其對古詩的理解想象著畫出來，之後在用自己的語言描述自己的畫面。再例如《送孟浩然之廣陵》，有學生畫出來說：在壹幅絢麗斑駁的煙花春色裏，在浩瀚無邊的江岸上，詩人若有所失的極目遠眺，衣袂翩翩，浪花飛濺，遠處壹葉扁舟漸行漸遠，消失在水天相接的地方。
四、創新改寫
學習貴在創新，沒有創新就沒有發展，培養學生的創造思維，這是我們教師的責任，不能把學生教成壹個死摳書本的書呆子，如果有這樣的結果，我認為這是教育的悲哀，無論妳教學成績再好，必須予以否定。在古詩文教學上可以嘗試創新改寫，形成壹些新的知識，比如說我在上《江畔獨步尋花》的時候，給學生設置了這樣的題：後兩句如果詩人不寫景，轉而直抒胸臆，會怎樣寫？鼓勵學生充分的調動自己思維，由於是小學生，不必讓其嚴格遵循古詩的格律。經過壹番具體操作之後，有學生竟然這樣續後兩句：“我在這裏想看花，四娘怕我去摘花。”可能學生時常見慣了有人隨意摘花才這樣寫，這樣結合現實的續寫，我覺得比教壹下死知識好多了。