怎樣朗誦好古詩詞

詩歌、散文是朗誦中常見的兩種文學體裁。詩歌高度集中地反映生活，飽含著作者豐富的想象、情感及對生活的思考和認識。語言精煉，講究節奏和韻律。散文是通過對某些生活事件的描寫，表達作者的思想感情，篇幅壹般不長，形式自由，不壹定具有完整的故事；語言則不受韻律的拘束，可以抒情，可以敘事，也可以發表議論，甚至可以三者兼備。 呢？ 1.選好朗讀的素材。俗語說：“巧婦難為無米之炊”，選擇好自己要朗讀的詩歌或散文很重要。有的詩歌語言精美、感情充沛、節奏韻律感強適合朗讀，如余光中的《鄉愁》、舒婷的《致橡樹》、林徽因的《妳是人間四月天》；而有的詩歌語言平淡、感情內斂、節奏韻律感較差只適合默讀，不適合高聲朗讀。有的散文語言富有表現力、抒情較濃或有精彩的故事情節、生動的人物對話就適合朗誦。如朱自清的《荷塘月色》、《匆匆》、冰心的《小桔燈》等。 2.讀對字音。讀音準確，發音清楚；不丟字，不添字；能正確讀出重讀的字詞和合理運用“音變”（包括輕聲、兒化、“啊”字的變讀），這是對朗誦者的基本要求。 3.讀準節奏。朱光潛說：“節奏是傳達情緒的最直接最有力的媒介。”朗誦詩歌時，必須運用適當的節奏，使言語的內容與形式達到高度的統壹，發揮語言的最佳效果，把詩人的思想和感情表達出來。什麽是節奏呢？節奏就是語言在壹段時間內交替出現的有規律的快慢、高低、長短、輕重的現象。朗誦者朗讀時不讀斷句、不重復字句，詞和詞、句和句、段和段之間銜接合理是把握節奏的前提。根據材料，朗讀速度不過快、過慢；音調適中，不過高、過低；斷句自然合理，不過長、過短；語氣符合情境或人物身份，不過輕、過重。 現在有許多新詩，形式比較自由，句子長短參差，也不押韻，但朗誦時仍須保持詩歌的韻味和音樂美。要保持詩歌的韻味和音樂美，必須留意句子結構，根據感情表達的需要，適當地劃分音組、節拍。當然，每壹首詩的音組、節拍不可能壹樣，即使是同壹首詩，不同的朗誦者的處理也可能不同，不過壹定要根據內容的表達和感情的需要，找出最適當的音組、節拍，然後聲情並茂地呈現出作品的風格。 散文的結構靈活，不拘章法，不像小說、戲劇那樣要有曲折的情節、強烈的沖突和突出的人物形象，也不像詩歌那樣有節奏韻律。朗讀時要以“神”貫串全文，把握文章的主題和立意，處處流露作者的思想感情，做到“散而不亂，形散而神不散”，緊牽聽者的思緒。 4.醞釀情緒。朗誦者感情要充沛，精神要飽滿，準確地把握詩歌散文的主題及作品的思想感情。另外朗誦時服飾、動作、眼神要得體，無需像小說、戲劇那樣繪色繪聲地講述情節、塑造人物，點到即止，不要太誇張。 5. 渲染氣氛。選擇恰當的音樂，用配樂烘托、渲染氣氛，有利於朗誦者表達作品的情感。 6.誦讀形式要註意多樣化。