怎樣朗誦好古詩詞
詩歌、散文是朗誦中常見的兩種文學體裁。詩歌高度集中地反映生活,飽含著作者豐富的想象、情感及對生活的思考和認識。語言精煉,講究節奏和韻律。散文是通過對某些生活事件的描寫,表達作者的思想感情,篇幅壹般不長,形式自由,不壹定具有完整的故事;語言則不受韻律的拘束,可以抒情,可以敘事,也可以發表議論,甚至可以三者兼備。 呢? 1.選好朗讀的素材。俗語說:“巧婦難為無米之炊”,選擇好自己要朗讀的詩歌或散文很重要。有的詩歌語言精美、感情充沛、節奏韻律感強適合朗讀,如余光中的《鄉愁》、舒婷的《致橡樹》、林徽因的《妳是人間四月天》;而有的詩歌語言平淡、感情內斂、節奏韻律感較差只適合默讀,不適合高聲朗讀。有的散文語言富有表現力、抒情較濃或有精彩的故事情節、生動的人物對話就適合朗誦。如朱自清的《荷塘月色》、《匆匆》、冰心的《小桔燈》等。 2.讀對字音。讀音準確,發音清楚;不丟字,不添字;能正確讀出重讀的字詞和合理運用“音變”(包括輕聲、兒化、“啊”字的變讀),這是對朗誦者的基本要求。 3.讀準節奏。朱光潛說:“節奏是傳達情緒的最直接最有力的媒介。”朗誦詩歌時,必須運用適當的節奏,使言語的內容與形式達到高度的統壹,發揮語言的最佳效果,把詩人的思想和感情表達出來。什麽是節奏呢?節奏就是語言在壹段時間內交替出現的有規律的快慢、高低、長短、輕重的現象。朗誦者朗讀時不讀斷句、不重復字句,詞和詞、句和句、段和段之間銜接合理是把握節奏的前提。根據材料,朗讀速度不過快、過慢;音調適中,不過高、過低;斷句自然合理,不過長、過短;語氣符合情境或人物身份,不過輕、過重。 現在有許多新詩,形式比較自由,句子長短參差,也不押韻,但朗誦時仍須保持詩歌的韻味和音樂美。要保持詩歌的韻味和音樂美,必須留意句子結構,根據感情表達的需要,適當地劃分音組、節拍。當然,每壹首詩的音組、節拍不可能壹樣,即使是同壹首詩,不同的朗誦者的處理也可能不同,不過壹定要根據內容的表達和感情的需要,找出最適當的音組、節拍,然後聲情並茂地呈現出作品的風格。 散文的結構靈活,不拘章法,不像小說、戲劇那樣要有曲折的情節、強烈的沖突和突出的人物形象,也不像詩歌那樣有節奏韻律。朗讀時要以“神”貫串全文,把握文章的主題和立意,處處流露作者的思想感情,做到“散而不亂,形散而神不散”,緊牽聽者的思緒。 4.醞釀情緒。朗誦者感情要充沛,精神要飽滿,準確地把握詩歌散文的主題及作品的思想感情。另外朗誦時服飾、動作、眼神要得體,無需像小說、戲劇那樣繪色繪聲地講述情節、塑造人物,點到即止,不要太誇張。 5. 渲染氣氛。選擇恰當的音樂,用配樂烘托、渲染氣氛,有利於朗誦者表達作品的情感。 6.誦讀形式要註意多樣化。