正說著，賈蕓來請寶玉的安，拿了兩壺白海棠來。
充分利用壹切，他們高呼白海棠。
戴宇的詩《白海棠頌》是大家展示作品後大筆壹揮寫出來的:
李紈評價這首詩“浪漫別致”。
在戴宇眼裏，白海棠就像壹個被貶到人間的仙女。她不吃人間煙火，不沾染塵世塵埃。
《紅樓夢》第六十三回“守義紅方群設宴死，則花獨留，湘雲畫的花是“海棠花”。
只是這“海棠花”雖令湘雲夢深，卻是“春光乍泄”、“好風光難留”的意思。
湘雲最後的結局也是“春光短，好時光難留”。在她成為新娘子之前，她的丈夫因病去世了。
題詞“我怕夜裏睡著”出自蘇軾的詩《海棠》:
這是蘇軾貶謫黃州時所作，夜主也是夢多，表達了文人的失意與悲傷。
海棠花那麽嬌艷，我怎麽能讓它睡呢？但是我很孤獨，沒有人欣賞我，只有我自己。
愛惜花朵也是對自己處境的憐憫。
戴宇作品中不朽的海棠花也是她自我心境的真實寫照。
“半卷簾掩門，磨冰成土，磨玉成盆”。
“半卷簾半掩門”應該是指人的行動。
竹子做的窗簾半卷著，門半關著。
這時候那些海棠花都在窗簾和門後，妳看不到全貌。
就像看壹個戴著面紗的美女，霧裏看花。因為有距離感，也有朦朧美。
而且往往是高貴的東西才會這樣出現，所以不是讓人們壹下子看到，而是引起人們的好奇心。
“碎冰為土，玉為盆”，碎冰為盆，花盆為玉。
玉石做的花盆，碎冰做的泥土，不是普通的盆栽，而是像藝術品壹樣珍貴。
那麽在這樣的生活環境下生長的海棠花就不是普通的海棠花了。
“冰”和“玉”總是帶給人“冰清玉潔”、“冰魂雪魄”的感覺，也象征著高潔的品格。
那是黛玉所追求的高尚品格。
“偷個梨是三分白，借個梅花是壹個魂。”
使用“偷來的”和“借來的”有些戲謔。
(它的白)是從梨花的花蕊裏偷來的三分白，(它的魅)是從梅花裏借來的壹縷香魂。
這種寫法也從側面展示了海棠花的魅力和造型。
這種文筆不俗套。如果改成“像梨壹樣白，像梅花壹樣白”，還不如“偷”和“借”。(單詞替換比較法賞析)
而且看似在贊美“梨花的潔白”“梅花的嫵媚”，實則是在贊美海棠花的優點。
“梨花”是白色的，“梅花”是高傲的，詩人常用它來表達自己對高尚不屈人格的追求。
所以黛玉巧妙地把這些優點賦予了她所寫的海棠花。
“月洞仙人縫袍，秋日總在我心的女子抹鴉痕”。
這才開始點海棠花的擬人，直接寫成仙女從天而降。前面對“冰”和“玉”的描寫，也是為後面寫它們不同的習俗做準備。
似有輕煙，花被神化成人形。
原來黛玉也是天上的絳珠仙子。感謝侍者申英的甘露，她被植物的身體培養成人形。
“月洞”指的是“月宮中神仙居住的仙境”，“裝束”指的是“白衣”，也用來比喻白花。
黛玉平時穿的衣服壹般都是素雅素凈的。
這個白海棠，既像月宮縫衣的仙女，也像深秋閨中抹淚的怨婦。(傷春悲秋)
壹個在天上，壹個在地上；壹個是出塵，壹個是入世。
好像她在人間，在閨房裏哭。
身在海中心在青山外，她的籍貫也是來自仙閣，卻要承受相思之苦，人間冷漠。
在戴宇的詩中，這“海棠花”是“仙神”，但在《紅樓夢》第九十四回第九十四回“宴海棠與賈母，失寶玉之靈，知奇禍”中，海棠花變成了“花妖”。
因為海棠的花應該是3月開，但是10月和11月才開，對應的是春天。小陽春:我國長期使用的“夏歷”以十月為壹年的開始，稱為“陽”。習慣上稱農歷十月為“十月小陽春”，持續壹個月)。
大家都以為是天氣暖和了，花開了給好消息。
連黛玉聽了“喜事”也動了心，以為自己和寶玉之間的事，或許可以了結了。
這時只有探春沒說什麽，心裏卻在想:“這花不會是個好兆頭。順者昌，逆者亡。草木知運，時有發生。壹定是妖。”
只是很難說。
灘純是大觀園裏為數不多的清醒理智的人。她總能透過事物的表象看到本質，是個厲害的角色。
所以這“海棠花”的美，屬於美，但有時是“報喜不報憂”。它的“偶發性”並不是賈家要沒落的標誌。
也證明了花是人。
也許也是因為花是人，所以黛玉把全部的悲傷寄托在它身上，希望它能理解自己，理解自己。
“誰害羞又沈默？我厭倦了倚西風夜。”
(海棠花)妳會把妳嫵媚羞澀的話語悄悄告訴誰？恐怕誰也說不出來，於是妳在這昏昏沈沈的夜裏疲倦地倚著西風(讓它吹走)。
黛玉把自己比作這朵美麗的海棠花，我心說:“這種感覺誰抱怨呢？”
沒人傾訴的時候，我會在這昏昏沈沈的夜裏，獨自倚著樓或者欄桿，默默的放在心上。
有點像“不可孤倚欄”。
只是即使有壹萬種風情，也只會以壹個浪漫的結局收場。
死啦死啦，走吧。
愛花還是比較自己吧，畢竟只能“自己照顧自己”。