估計很多人都有過我的經歷，從小就聽老師說，李白是我國的偉大詩人，他的詩歌，存世九百多首，想象力豐富奇特，代表盛唐氣象，沒有壹篇不好的。幾千年來，能把詩寫到他的水平，很少見，就是和他齊名的杜甫，真要是論起個人才氣和詩歌的藝術境界，可能還得要讓李白壹頭。
可是，老師也好，書本也好，往往講到這裏，就停住不再往下講了。我是個急性子，又好打破砂鍋問到底，都說李白的詩歌好，到底好在哪裏，掖著不說透，真是急死人了。
既然從別處得不到我想要的答案，那就自己揣摩，隨著馬齒漸增，也有了點心得。這多少還是受古人、今人對李白詩歌評論的啟發，不都是我憑空臆想出來的，我沒這個能耐，也不覺得拋開前人對李白詩歌的評論，所有見解都從己出，是理解古人作品的正路子。
理解李白的詩，我的方法是聯系自己的切身感受，先用壹首詩做標本來說明。《贈汪倫》大家都熟悉，就它了。
李白乘舟將欲行
忽聞岸上踏歌聲
桃花潭水深千尺
不及汪倫送我情
這首詩七言絕句，看上去簡單吧，是簡單，就寫了壹個送別的場面，我過去根本不覺得這種詩有什麽好的，簡直就是?口水詩?。現在早已改變了看法，但真要說出它的好，還是感到很棘手。這詩有多好，這麽說吧，王昌齡是有唐壹代的?七絕聖手?，就他的代表作《出塞二首》，也難把李白的這首?口水詩?壓下去。
李白的自信，真是無人能及，竟以自己的名字來做詩的開頭。大家都有讀詩的經驗，可曾見過有哪位詩人，在壹首絕句裏，有把自己的名字放進去的？其他文體裏有，如《李陵答蘇武書》有?陵也不才，希當大命?，王勃《滕王閣序》?勃，三尺微命，壹介書生?，七言絕句才二十八個字，誰都不舍得浪費在人名上，李白就是不同凡響，不但把自己的名字放了進去，連汪倫也跟著壹起不朽了。過去我還想過，李白的?白?是入聲字，放在這首詩裏合轍，假使不是?白?字，而是個平聲字，他會怎樣下筆呢？我這是瞎想，自己才具短缺，聲韻關就能難倒，在天才李白那裏，壹切都不是問題。
詩的第壹句，散文體大白話，不用典，文學味道並不濃郁，和陶淵明詩的語言差不多，比起老杜?香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝?這種見功力的句子，顯得平凡自然，整首詩也都沒有任何雕飾，語言的層面平淡無奇，接下來的第二句，似乎也是不溫不火。但就這兩句，已經把主客二人的復雜心態描摹出來了。這是如何做到的呢？
李白在皖南土財主汪倫那裏做客逗留了壹段時間，關於汪倫的社會身份，從土財主到淳樸的農民，各種說法都有，但總之不是什麽有名望的賢達之人或是官僚，沒有李白的詩，他無論如何折騰，也不會留有後世名聲。汪倫好吃好喝伺候足了，李白心情也很好，現在登上船正打算揚帆遠行，這時候突然聽到岸上傳來踏歌聲。如果我們用日常生活狀態來還原當時的場景，馬上就能想到，欸，這裏有些奇怪，汪倫招待李白如此殷勤，客人都要走了，怎麽也不來送送，這不是失之於禮嗎？?忽聞?二字，壹下子就打破了離別的寂靜，原來汪倫沒事先告訴李白，您走的那天，我要來為您踐行，他這是要給李白壹個大驚喜。
送別在古今中外，都是個憂傷的場面，江淹的《別賦》，開篇就是?黯然銷魂者，唯別而已矣?，唐朝長安城外的依依惜別之人，把長亭邊的柳條都給折光了，可見離別在古人，是件人生大事。古時交通不便，通信手段也不發達，商業遠沒有今天這麽繁盛，海外都能遇上故人，那個時候，壹經分手，真是壹去不知幾日，再見不知何年，更可能是終身都不能再相見。但汪倫送李白，卻壹反常態，是踏著歌兒來送的，難道他是嫌李白在他這裏呆的時間太久，叨擾到他受不了，李白今兒要走，像送瘟神壹樣送他，早走早好？這麽想，就會錯意了。
汪倫是個山裏人，沒有文化人那麽多的講究，他表達感情的方式，不是隱忍壓抑，而是直抒胸臆。名滿天下的大詩人李太白，能在我汪倫這裏呆上幾日，已經是天大的幸運了，哪裏還奢望他能長期住下去呢，想通了，也就豁達了，那麽走也要讓李白走得痛痛快快，歡歡喜喜，不必搞出?無為在歧路、兒女***沾巾?的沒出息樣子，所以他帶著家人族人，踏著歌兒，熱熱鬧鬧的來替李白送行。
平淡如水的白話裏，蘊含如此豐富的信息，不是李白，誰還能做到？
可能有人會說，這麽讀詩，是不是有點過頭了？壹首爛詩，加進讀者太多的想象，也能讀出它的好來。還真不是。我們讀宗教經典，哲學經典，其實也是這麽讀的，不把自己的全部精神灌註進去，很難從凝縮的表層，讀出它那寬廣無際的內涵。爛詩是壹座結構不穩固的建築，稍壹受力，它就坍塌了。請相信古人的智商和鑒賞力，他們壹點都不差，只是我們過於簡單的理解他們了。
桃花潭水深千尺?。每每讀到這句，我就想起已經故去多年我的大舅。早些年，大舅每年正月初壹，都出去?唱門歌?（我們那裏俗稱?賣唱?），掙些零碎銀子，貼補家用。門歌唱詞的調式都大同小異，唱詞的內容，大體上有兩種，壹種是編排好的歷史段子，另壹種是根據當時看到的場景，現編現唱，有點像臺灣的老歌手張帝，根據觀眾現場提問題，用唱的方式來回答，這要有相當的急智才能做得好。李白是詩歌界的此中高手，當年他乘的那條船，就泊在桃花潭的岸邊，即將順著青弋江、長江而下，回到他的族叔李陽冰所在的馬鞍山當塗（這距離他的人生謝幕，也已經不遠了）。壹場酬答粉絲的大型活動，就此結束，沒想到他的這個超級鐵粉汪倫，在活動的最後環節，還要把場面推向高潮。
這句詩和他年輕時寫的?飛流直下三千尺?，何其相似乃爾，壹個低頭看水中倒影，壹個擡頭看青天，誇張的豪情，沒有隨年歲的增大而消減，可見李白強悍的生命力，至死都沒有委頓過。多數詩人，運用誇張的藝術手法，能激起讀者的感情變化，他的目的就已經達到了，但李白的誇張，只是壹個鋪墊、壹個陪襯、壹個工具，他要把三千尺的飛流與天連起來，瀑布在此只是通往天際的壹段天梯。他要把眼前的深水與他那壹刻的感受揉在壹起，桃花潭便是他與汪倫心理上***同擁有的感情深潭的壹部分，後面緊跟著的?不及汪倫送我情?，就順勢噴薄而出了。
四句詩說完了，好像李白詩歌好在哪裏，還是沒講清。最最關鍵的時刻來了，這是因為妳們自己不去寫詩，也不願意多讀古人詩，所以感受不到李白詩歌的好，如果妳們自己動手寫，又多讀，就不用我啰嗦，早晚自己都會明白。
有人總結，唐以前的詩是長出來的，唐詩是喊出來的，唐以後的詩是想出來的，意思是中國的詩歌，越往後，越不自然，人為的痕跡，越來越重。大體上是這樣。自然，在我們的藝術審美標準裏，壹直是排在最前面。李白的詩歌，都是他遄興逸飛時自然脫口喊出來的。