縱目重巒似海潮，黃河壹線夕陽嬌。
風雷萬裏撼山動，始覺危峰腳底高。
賞會：
山，或以其巍峨壯麗、連綿不斷，或以其高聳入雲、峻峭秀美，或以其移步換形、清幽深邃打動著千千萬萬人的心。古往今來寫山的詩如橫河沙礫，何啻千萬。象杜甫寫泰山：會當淩絕頂，壹覽眾山小。象蘇東坡寫廬山：橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同，不識廬山真面目，只緣身在此山中。象楊萬裏寫群山：莫道下嶺便無難，賺的行人錯喜歡。正在萬山圈子裏，這山放出那山攔。王之渙寫鸛雀樓：欲窮千裏目，更上壹層樓，雖然不是寫山，但其意境與杜甫的泰山詩壹樣，都是說要有大視野有大格局必須再向上攀登。他們的詩，短短幾句話，不但將山形山貌山聲山曲寫出，並且富含人生哲理，才能夠傳頌千古。
而姚奠中先生這首詩寫山，在唐宋大家寫山的基礎上，又有新意，亦足以千古傳頌。
此詩前兩句寫景：縱目重巒似海潮，黃河壹線夕陽嬌。極目遠望重重山巒象海潮壹般，沒有去過雲貴川高原，沒有走遍山西崇山峻嶺中的人，很難想象出這樣的山景。氣魄非常宏大。而奔騰洶湧的黃河遠遠望去在火紅的夕陽下只有壹線，山、河、嬌紅的夕陽，繪出壹幅遼闊壯美的圖景。
至此，詩人筆鋒壹轉：風雷萬裏撼山動，始覺危峰腳底高！
這兩句既是寫北武當山，又是對記憶中所有山的概括。既是寫景更是寫壹種做人做事的境界、人生的境界。埋頭爬山的時候，沒有註意到自己已經達到的高度，當站起身來擦汗時，突然間聽到風嘯雷動，好像也能感受到黃河在山下的咆哮，方才知道自己站在了高高的危峰之上。
難怪人們坐在壹起，長時間的咀嚼回味這首詩，越讀越有味，越讀感慨，越讀越奮發。不僅是詩人超凡絕俗的胸懷躍然紙上，更有壹種樂觀的精神彌漫其間，讓人讀來不禁拍案擊節、蕩氣回腸。
書法本是寂寞之道，臨摹古帖，遙追古人，書家獨自在靜謐的書齋中思接千載自得其樂。寄情山水則是書法家藝術生活的另壹層面，懷素“觀夏雲隨風變化，頓有所悟，遂至妙絕”，黃庭堅“坐見江山，每於此中作草，似得江山這助。”山水無語處處玄機，無不滋養著藝術家的性靈。姚先生登臨北武當山倍覺心曠神怡，書家用跌宕蒼勁的筆觸寫道“縱目重巒似海潮，黃河壹線夕陽驕。”，“巒”字如峰起雲湧，“潮”字似波浪翻滾，前兩句運筆自如，拙樸醇雅。“風雷萬裏撼山動，始覺危峰腳底高”，詩人遐想神遊，蕭然忘羈，覺風雷撼動，踏危峰腳底，“撼”字刻畫出振奮的心靈，“峰”字書寫出山巒的多姿。自有心胸甲天下，袖中藏得詩卷歸。崢嶸的山水氣象開啟了書家心靈的通道，獲得了壹種激蕩的生命體驗。《登高》壹作拙樸古茂，而豪氣幹雲，蒼郁厚重而奇韻叠出。談到書法的境界，姚先生有壹段精僻的論述，他說：“昔日劉彥和說：‘觀山則情滿於山，觀海則意溢於海。’就是說要把個人投入到山水中去，再高壹層，則如莊子所說：與天地精神相往來。‘物化’就是個人與自然溶為壹體。這樣說，似乎太玄了，其實並非不可捉摸，而是強調了人的內在修養。不特繪畫如此，書法也壹樣，當文字脫離直接的象形，經過了書體演變，成為名家的法書以後，法書就形成了各自的具體形象。所以對具體形象和對具體事物壹樣，通過觀察，通過分析綜合和形象思維，體味其神理，融會貫通，然後傳之筆墨，不在於壹筆壹畫像古人，而在於傳其精神。不如此，只能是書工，不能算工書。”這段話講的通俗易懂而道理深刻，元氣淋漓的《登高》之作是“物化”後的妙跡，是先生得山水之氣，極風雲大觀的心聲。