是誰發明的古詩

和古詞分別在盛唐和晚宋到達了頂峰。作為地球上最復雜的漢語文學，唐詩宋詞成為世界古典文學裏壹顆最燦爛耀眼的明珠。 唐宋人的貢獻包括了詩詞格律的音樂化、規範化。唐詩宋詞有極其嚴格復雜的格律，所以，我們國家需要有壹些專業人才去終身研究古文字、古漢語、古典文學、古典詩詞，特別是唐宋詩詞的格律。 詩詞格律主要包括三部分內容：音調、用韻、章法。其中以音調最為重要，用韻為其次。 那什麽叫韻呢？每個中國字的發音由聲母、韻母所組成的，韻母相同的字稱為同韻字。古人沒有拼音，為了方便使用，只能把若幹同韻字組成韻部，並把具有代表性的字作為部的名稱，而裏面全是韻母相同的字。 古人的聲調音韻和今人有很大的差異，要研究古詩詞聲調音韻是非常復雜的。古代沒有錄音機，後人只能從前人的詩歌作品和有關音韻的書籍去推斷。但是，從遠古起年代的變遷、地域方言的融合變異使這研究極度困難。 漢語發音從西周到南北朝已經發生了重大的變化，南北朝人讀先秦文獻的時候，發現有許多押韻不和諧的地方了。例如《詩經·邶風·燕燕》“燕燕於飛，上下其音，之子於歸，遠送於南”中的“音”和“南”兩個字不押韻，後來的人牽強地改變“南”字的讀音使其押韻。北梁人沈重在《毛詩音》中指出：“南：協句，宜乃林反”。他用反切的方法標註他認為正確的讀音（用普通話讀，他把“南”字的方音改成nín）。他這種方法叫做“協韻” （亦稱“葉音”）。 隋朝人陸德明認為不應該使用協韻法，因為他認為古代人押韻不嚴謹，沒有必要改正《詩經》的讀音。他指出：“沈雲協句宜乃林反，今謂古人韻緩，不煩改字”。 到了宋朝，朱熹等人繼承發展了南北朝的協韻法，系統地改正《詩經》和《楚辭》裏所謂“不和諧”的韻腳字的讀音。他們把讀音脫離時空固化了，把韻的使用絕對化了，認為古人寫詩都嚴格，認為古人對韻腳字可以臨時改讀，導致了錯誤的分析。 宋朝吳棫、鄭庠、項安世、程迥等人對古音進行了深入的研究，為後代的學者開辟了研究古音的新途徑。 明代音韻學家陳第反對宋人葉韻說，認為《詩經》、《楚辭》反映的是古音，不能以唐宋今音為標準隨音改讀來求韻腳的諧合。他明確提出“時有古今，地有南北，字有更革，音有轉移”的觀點，徹底掃清了葉音說的謬誤。 最早用科學的方法研究上古音的學者是明末清初傑出的思想家、史學家、語言學家顧炎武。他繼承了陳第的學說，認為“古詩無葉音”，並發明了“離析唐韻”的研究方法，旨在恢復古代漢語的發音。他奠定了上古音研究的基礎，壹直到今天，他的“離析唐韻”仍然是上古音構擬的原則之壹。 字的讀音除了有韻之分，還有聲調之分。今天普通話規定了第壹字調(現名陰平)、第二字調(現名陽平)、第三字調(現名上聲)和第四字調(現名去聲)，（“兒化”“輕聲”等讀音變異例外）。但唐人對聲調的劃分卻不同，漢語有四個聲調“平上去入”，即所謂“四聲”。“平仄”就是四聲的簡單化歸類：平就是平聲，仄包括了上聲、去聲和入聲三個聲調。 現代的普通話已經沒有入聲，在普通話的體系下可以認為，陰平和陽平屬於平聲，上聲和去聲屬於仄聲。 入聲這個聲調是壹個短促的調子，現代江浙、福建、廣東、廣西、江西等處的方言裏都還保存著入聲。在普通話的體系下，入聲字已經分別歸屬於入聲字變為去聲、陽平，也有歸屬於陰平、上聲的。 普通話也沒有全濁聲母，只有“全清、次清、次濁”三類，其中b、d、g、j、x、zh、sh、z、s是全清音，p、f、t、k、h、q、ch、c是次清音，m、n、l、r、y、w是次濁音（以上都是按漢語拼音標註）。全濁字與入聲壹樣，已經在普通話中消亡了。 歷代的韻書把同壹聲調內的同韻字歸為壹個韻目，各以壹個代表字加序號命名，比如上平壹東、入聲壹屋等等。 詩不是寫的，是吟出來的，是唱的。從唐代起，詩詞發展了極其嚴格的韻律，特別是對平仄的要求，壹般是不準許違背的。所以今人仿作，如果不依平仄，也不依古韻，只能稱作“打油詩”。如果想仿作古詩，比如五古、七古，反而要避免有太多的律句，以求格調高古。但如果做格律詩詞，那是必須務必嚴格遵守規則的。 既然詩是吟唱而生，詞詩是填寫而成，那麽人們必然是依附他們那個年代和那個地區的方言的。古代交通不便，語言的差異很大，我相信所有的詩家詞人都帶有壹定的方言，而且，隨著年代的推移、文化的交流、地方語言之間的融合變異，復雜性就更大了。我也相信，唐宋人寫詩詞，大都不會苛求更古老的音韻，而是各自依照本地當時代的發音去寫、去配曲的。即便是參照韻書，那韻書的根基也來源於詩人詞家的方言。 如果我們用現代的普通話來朗誦唐詩宋詞，往往會覺得平仄錯了，甚至用用韻也錯了。律句對平仄的要求非常嚴格，例如“當春乃發生”句中的“發”字，唐代是入聲字，與“春”字平仄相錯，但如果用普通話來讀，“入聲”已經消失，讀陰平，顯然與平仄格律相抵觸。又如唐李益《江南曲》“嫁得瞿塘賈，朝朝誤妾期。早知潮有信，嫁與弄潮兒。”其中的“期”和“兒”似乎沒有押韻，但“兒”用吳語發音，是“ni”，實際上是押韻的。我的家鄉在無錫，我說家鄉話“兒子”就讀成“nize”，而非“erzi”。 確實，專業人士研究古詩詞，必須研究歷代詩歌的發展史，了解唐韻，研究各個朝代方言的變化，研究古音韻的變化。而今人弄詩填詞，必須符合格律，但惟獨發音，我認為不必再依照古韻了。 另外，有四點理由： （1）如果刻意要求今人仿作格律詩詞，必須依照韻書，那不符合今人的標準發音，否則怎麽順利地頌讀吟唱呢？那也違背了詩詞吟唱而成的創作原則了，勢必流於文字遊戲。 （2）宋人不依秦韻，清人有別唐韻，唐宋詩人詞家如果苛求上古的讀音，那麽還能出現盛唐繁華的詩壇嗎？還能出現南北宋繁華的詞壇嗎？同樣的道理，我們不能批評古人作詩詞為什麽不選用最最古老的發音，也不能批評古人為何不統壹方言，在交通發達、媒體通用、人流宏大、普通話推廣的今天，要讓格律詩詞獲得新生和發展，就不宜提倡按古代的讀音創作，不宜提倡按古韻書選字。 （3）今人模仿寫古體詩詞，即使嚴格按《詞林正韻》選字，即使格律規範，也難以表達出現代社會的意境和風味，總給人“東施效顰”之感，妳水平再高、研究再深，未必能“正統”到進入古人的境界。 （4）其實聲調的束縛遠大於章法的束縛，放棄追求古老死亡的讀音，有利於減輕格律的束縛，有利於格律詩詞的新生。 前幾天，[中華詩詞報]對我的《五絕·山雪》提出很專業的意見，因為我把古入聲字“白”按現代普通話的陽平的發音使用了，建議我修改後推送。為此我提出可以按現代人的讀音來寫的，並請求他們給以答復賜教。[中華詩詞報]要求我註明“新韻”，否則要按“平水韻”改寫。壹字之改，談何容易，即使勉強修改，原作的韻味意境也沒有了。何況我是依新韻而作，沒有修改的必要。當然，我們以後創作、推送古體詩詞，必須註明新韻或平水韻。 總之，祖國的文學寶庫需要很多專業人員來進壹步發掘，古典文學需要他們采用現代化的手段來采集、整理、分析、研究、校核、辨析、修訂、補缺、求證、評註、收藏、保管、出版、發行。當然也需要由壹群精通古典文學的學者來帶動古典文學的發展，給古體詩詞賦予新的生命。 作為壹般的業余愛好者，我深感自己缺乏古典文學的專業底蘊，要硬裝成文人墨客，張口“之乎者也”，閉口古風古韻，反而要給人感覺到面目可憎。而另壹方面不能不看到，更多地了解古代的韻書、了解詩詞的格律，熟悉古典文學的語法，是更好地賞析古典文學的必要條件。 我不提倡大量寫古詩詞，不僅格律太艱深，而且時代變了，要“裝”出那樣風味來，確實太難太難。所以以賞鑒為主，偶爾興來，填上壹首“打油”的，也必須絞盡腦汁，苦思冥想，而且絕對不能發表的。所以，我有個原則，實在寫不出嚴格符合新舊韻律的作品，寧可不寫古詩詞，寧可寫現代詩。 所以我倡導青年朋友學好現代漢語，提倡健康的文風。文章要有內容有新意，不要無病呻吟或聳人聽聞，更不要敏感的話題做文字遊戲；主題須鮮明，層次要分明，分段要合理，特別要講究自然段的分割；力求文字的規範化，力求語言的準確、通俗、精練，屏棄文字的生造堆砌，避免莫名其妙、故作姿態的語言表述；準確運用各種修辭方法，準確使用標點符號。 我們還應當提倡學習古漢語知識，以便更好地賞鑒古典文學。即使偶爾要模仿寫古體詩詞，不妨拋棄唐宋的發音或更古老的方言，更不宜使用現代方言，應當使用現代漢語拼音的標準發音，但必須合乎格律章法。