江湖救急：求詩歌鑒賞方法求大神幫助

詩歌起先是唱給別人聽的，後來則寫下來供受眾閱讀、朗誦或者歌唱。讀者在接受詩歌作品時往往會得到感動或震動，獲得審美的享受，同時又往往會將自己的生活經驗、感情體驗帶進去，對作品進行再創造，並在這壹過程中重塑自己。鑒賞的過程是壹個豐富復雜十分微妙的精神活動過程，是壹個提升自己凈化自己的過程。 詩歌鑒賞並沒有什麽固定的權威的方法，各人可以有自己的習慣、自己的創造。但要做壹個自覺的詩歌鑒賞者，應當掌握前人已有所總結並且行之有效的若幹方法。 例如第壹，知人論世的方法。孟子說“頌其詩，讀其書，不知其人可乎?是以論其世也”(《孟子萬章下》)。魯迅先生說：“我總以為倘要論文，最好是顧及全篇，並且顧及作者的全人，以及他所處的社會狀態，這才較為確鑿。要不然，是很容易近乎說夢的。”(《且介亭雜文二集題未定草〔六至九〕》)鑒賞古詩，首先要準確地理解它，所以知人論世是非常重要的。我們要欣賞屈原的作品當然要明白屈原的家世、經歷特別是他不幸的遭遇，了解當時楚國內外的情況，然後才能懂得他為什麽會忠而見疑，為什麽壹再受到不公正的待遇而他仍然那樣熱愛楚國，寧可死在這裏也不肯出國。如果我們不了解詩人杜甫在安史之亂中顛沛流離的痛苦經歷，對於他在《聞官軍收河南河北》那首七律中所表達的極其興奮的心情便無從有深刻的體認。 許多詩歌的產生都有其具體的背景，詩人的寫作意圖可能會通過相當曲折的手段來表現，背景不明對此將不容易有深切的把握。唐人朱慶余《閨意》雲： 洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅姑。 妝罷低眉問夫婿，畫眉深淺入時無? 壹個新婚小媳婦在拜見公婆之前，壹大早就起來描眼畫眉，爭取得到比較好的第壹印象，為此她特別征求丈夫的意見，問自己的眉式是否時髦。但是如果我們以為這首詩就是專門描寫底氣不足之新嫁娘的，那就不符合詩的原意。此詩另題《近試上張水部》，是詩人在參加科舉考試的前夜寫給水部郎中、著名詩人張籍的；原來按唐朝的規矩，科舉考試的試卷是不密封糊名的，能否考中與應試舉子的知名度關系很大，“禮部例得采名望收錄”(《唐音癸簽》卷壹八《進士科故實》)，所以考試之前不少考生大肆活動，將自己的作品寫成卷軸投獻給達官名流，希望得到他們的垂青拂拭，向主考大人多說幾句好話，以利成功。所以詩中那位精神緊張、羞人答答的新嫁娘其實乃是應試舉子的隱喻，是壹個有意味的象征。唐代科舉考試與文學關系甚大，著名學者程千帆、傅璇琮先生都為此寫過專著，足供參考。 第二，前掛後連的方法。詩歌和所有的文學作品壹樣，源於生活，發自感情；而所有的詩人都生活在壹定的文學傳統之中，他不是也不可能前無古人，後無來者；凡是優秀的詩篇往往既受到先前作品的滋養，同時也會影響及於後代。因此，我們在讀作品的時候不妨推源溯流，關註我們面對的作品與前後詩作之間在思想內容、藝術風格、表現手法等諸多方面的聯系，通過比較更深刻地體會這壹首詩、這壹位詩人的妙處。鐘嶸《詩品》在評品詩人時常常提出他的詩源於前代何詩何人，雖然未必都講得很準確，但仍然給予人們很多的啟示。用這種方法讀杜甫那些反映現實的詩，就能深刻地體認到他對漢魏樂府詩的繼承和發展，同時也不難看出他對白居易等新樂府詩人的啟迪，進壹步認清杜甫在文學史上的地位。 詩歌中有若幹意象前人用過之後，後人會不斷地沿用並有所生發改造。把這些前前後後的詩作聯系起來讀會覺得特別有意思，對前後作品的理解都可以得到加深，獲得“雙贏”的效果。例如《詩經鄭風出其東門》寫抒情主人公在如雲的士女中只關心壹個人，其他壹概“非我思存”，表現了戀愛的專壹和執著。後來辛棄疾有壹首《青玉案元夕》寫同樣的題材： 東風夜放花千樹。更吹落，星如雨。寶馬雕車香滿路，鳳簫聲動，玉壺光轉，壹夜魚龍舞。蛾兒雪柳黃金縷。笑語盈盈暗香去。眾裏尋他千百度，驀然回首，那人卻在、燈火闌珊處。 意思仍然是在千百人之中只關心“這壹個”，但辛詞要比《出其東門》表現得更強烈，更富有文采；關於“尋”的描寫是新增加的，非常有韻味，可以令人產生豐富的聯想，例如王國維就拿來比擬從事“大事業、大學問”的壹種境界。相比之下，古老的《出其東門》則顯得非常質樸，表現了另外壹種類型的美。 運用典故在古代詩歌中極為常見，這是詩人們充分利用文化遺產的辦法之壹，壹個意思不是直接地說出來，而是通過用典曲折地來表達，這樣不僅可以使作品含蓄有味，也能增加作品的歷史文化含量，引發讀者更多的聯想和思考。例如三國時陳登(元龍)對於壹個叫許汜的庸俗客人很不客氣，“自上大床臥，使客臥下床”；劉備認為陳登這樣做已經很客氣了，如果自己碰到只知“求田問舍”的俗客，則會自臥於百尺高樓之上，而讓這位只考慮私人財產的小人臥於地(詳見《三國誌魏誌陳登傳》)。後來辛棄疾在《水龍吟登建康賞心亭》中用了這個典故： 休說鱸魚堪膾，盡西風，季鷹歸未?求田問舍，怕應羞見，劉郎才氣。可惜流年，憂愁風雨，樹猶如此。倩何人喚取，紅巾翠袖，糄英雄淚! 作者慨嘆自己英雄無用武之地，於自嘲之際中抒發了壹腔悲涼憂憤之情。由於這裏用了“劉郎”(劉備)和其他壹些典故，思想含量和藝術含量都得到很大的拓展。後來晚清詩人龔自珍《己亥雜詩》第二壹五首也曾用“求田”之典以自嘲：“倘容我老半鋤邊，不要公卿寄俸錢。壹事避君君匿笑，劉郎才氣亦求田”(自註雲：“儉歲，有鬻田六畝者，予願得之。友人來問此事。”)，與辛詞有異曲同工之妙。把詩歌中前後相關的意象和典故聯系起來欣賞和思考，往往能有新的收獲。 用典的理想狀態是“用舊合機，不啻自其口出”(《文心雕龍事類》)，甚至讓讀者並不感到用了什麽典故。辛棄疾有時用典過於密集而且顯露，被批評為“掉書袋”。不過要達到他那種水平已經不容易了。 第三，單刀直入的方法。我們可以將目光專註於待賞析的作品本身，即不去管它的作者和有關背景，也不與其他作品發生聯系，專門玩賞該詩的意象，充分調動自己的想像力和領悟力來玩味藝術之美，領悟人生之趣。例如《詩經秦風蒹葭》，我們就可以玩味其中“在水壹方”、求之不得只能企慕的境界。美好的東西總是在彼岸。雖然求之不得,但它仍然是美的；或者說，正因為求之不得，所以它才是美的。在現實生活中，我們不是常常會遭遇到這樣的事情和心情嗎? 我們不妨直接與文本對話，神遊其中，浮想聯翩，獲得審美的享受和哲理的啟迪，試舉宋人趙師秀的《約客》來看： 黃梅時節家家雨，青草池塘處處蛙。 有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花。 題材很小，但詩很耐讀。王國維說得好：“境界有大小，不以是而分優劣。”憑什麽分優劣呢?王氏雲：“大家之作，其言情也必沁人心脾，其寫景也必豁人耳目。其詩脫口而出，無矯揉裝束之態，以其所見者真，所知者深也。”(《人間詞話》)這首詩正是相當地真：等待朋友按約來訪，壹直等到半夜，還準備繼續等下去，同時還為他設想失約的原因(天氣不好)，無壹絲壹毫責備之意。耳邊惟有蛙聲(可惜沒有敲門之聲)，無聊中只有自己壹個人敲棋。詩人的心態是平和的，他不著急，不埋怨，不慌不忙；但這位抒情主人公絕對是壹個感情濃烈而細膩的人。能有朋友來對弈固然最好，只剩自己壹個人敲棋亦復甚佳。聽雨聽蛙，仍然是壹良宵。這裏很有壹點士大夫式的禪悅。無可無不可。世界總是美好的，人情總是溫暖的。偶有不如意事無傷大雅。這真當得起“所見者真，所知者深”了。這種平常心，足以抵消等待的煩惱。 以上略舉了三種具有中國傳統的鑒賞古詩的方法。用西方傳入的各種新舊文藝理論來觀照古詩，有時也可以得到若幹幫助，得到許多新的認識。不過西方文藝理論是從西方的文學創作中總結而來的，還有些是從西方哲學或者其他主導理論中引申而來的，用以分析中國古代作品，很可能格格不入，勉強套用尤其容易吃力不討好。鑒賞古詩最好的方法是上述種種與古詩配套的中國傳統的方法；中國古代詩學理論和詩歌評論方面的遺產極其豐富，亟宜取用。當然，凡是成熟的理論總有它比較寬廣的統攝性，我們也可以嘗試著運用西方理論來研讀古詩，賞析古詩，說不定能讀出過去沒有讀出的味道，獲得嶄新的體悟。轉益多師，總歸是有益的。