床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。
《靜夜思》是我們每壹個人都非常喜歡的詩，不管是年輕人，還是上了年紀，也不管是客居他鄉，還是與親人相守相伴，只要是中國人，就沒有不會背這首小詩的，為什麽這樣壹首語句平白如話，情感樸實無華的詩歌在我們每壹個人的心中都喚起了深深的***鳴呢？
“床前明月光，疑是地上霜。”詩歌的開頭是平白的敘事，夜深人靜，萬籟俱寂，戶外室內，沒有壹點聲響，只有那寧靜皎潔的月光，悄悄地照在床前的空地上，灑下了淡淡的青輝。在不經意間，低頭壹望，還以為是地上落了壹層薄薄的秋霜呢。這顯然是壹種錯覺。也許，作者本來已經睡著了，在睡夢中回到了家鄉，可是卻被強烈的思鄉情懷喚醒，在朦朦朧朧中，錯把地上的月光當做了秋霜亦未可知，“疑”字，用得很傳神，細致地反映了當時似睡非睡、似醒非醒恍恍惚惚的感覺，因為自己也隱約地意識到，在屋裏是不應該有霜的，可見第壹反應是霜，而第二反應就有點懷疑了，等到醒悟過來，這並不是秋霜，而是“床前明月光”時，其實已經是第三反應了。至於為什麽第壹反應恰恰是秋霜，則又是頗為令人尋味的，因為秋霜歷來是壹種感傷的暗示，它表示這又是壹年秋風起，喚起無數客子心中深藏的年華易逝的遲暮之感，對此，李白是深有體會的，“不知明鏡裏，何處得秋霜”（《秋浦歌》其十五）正是他內心的表白。在他的筆下，秋霜時而鋪在了床前，時而又染在了頭頂，可見他把秋霜當做了壹種寓意豐富的象征了。而今夕何夕，月色如霜，雖然四下裏沒有壹點聲音，而天上的明月和地下的月光卻好似在無聲地傾吐著什麽，使得詩人的內心再也無法平靜了。他感到怦然心動，有壹股同樣是無聲卻是不可抗拒的情感的暗流在胸中湧動流淌。如霜的月光就好似壹只看不見的手，無聲地播動了他的心弦，從而使他再也無法平靜下來了。
“舉頭望明月，低頭思故鄉。”這時他已經完全清醒過來了，明白自己身處何地，而當他擡起頭來，順著光線向上望去時，窗外那娟娟的月輪正靜靜地掛在夜空。他壹下子恍然大悟了，明白了是什麽觸動了自己的心弦，原來就是那揮之不去、召之即來的思鄉之情呀，它無所不在，白日裏，有事的時候，它就靜靜地蟄伏在心靈的角落裏，而到了此時，月亮從天上，月光在地下，雙雙喚起他心中對家鄉的思念，對親人的掛牽，舉頭仰望，低頭沈思，俯仰之間，神馳萬裏，真是壹首“所謂無意於工而無不工者”（胡應麟《詩藪·內編》卷六）的自然天成之作。胡應麟甚至認為此詩是“妙絕古今”。
李白這首清新質樸、婉轉如歌的小詩因為成功地反映了外出遊子的靜夜思鄉之情，才獲得了永久的藝術生命力。大概只要有離家不歸的人們，就會有人在月下吟起這首百讀不厭、體味不盡的《靜夜思》的。
2、《玉階怨》唐李白
玉階生白露，夜久侵羅襪。卻下水晶簾，玲瓏望秋月。
玉階怨》屬樂府中的《相和歌·楚調曲》，從現存的歌辭的實際內容看，都是專門寫宮怨的，樂曲。李白這壹首也不例外，當然我們在理解上也可以稍微寬泛壹點，當成壹首閨怨詩來欣賞，不僅僅限於宮中。詩的篇幅非常短，只有四句二十個字，“玉階生白露，夜久侵羅襪。卻下水晶簾，玲瓏望秋月。”詩中的女主人公壹開始站在臺階上，不知不覺中，夜已經深了，所以她回到了屋中，放下了珠簾，但仍然不肯入睡，而在執著地望著簾外那壹輪皎潔的月亮，繼續出神。詩歌提供的場景是非常有限的，不過是從庭院中的臺階上移到了水晶簾內的閨房中，天象是白露和秋月，用來表明詩歌中發生的事件的季節與時間，是在秋天的壹個夜晚，從頭到尾，主人公的動作極為有限，先是站在臺階上等待，然後回屋中望月。
但是仔細咀嚼體味，這卻是壹首內涵極為豐富而風格又非常含蓄的詩，受到過數不清的好評，蕭士▲(yun 音暈）說“無壹字言怨，而隱然幽怨之情見於言外。”的確，全詩沒有壹個字提到幽怨，甚至主人公也沒有發出壹聲嘆息，可為什麽就讓人感到“隱然幽怨之情見於言外”呢？這就是中國古典詩歌中最為人稱道的境界，或者說是意境的妙用了。在詩中，女主人公無言獨立空階，而“玉階生白露”的壹個“生”字，說明她在臺階上默默地站立了很長時間，至於“夜久侵羅襪”，則是壹個眼看不到、耳聽不見的細節，只有用心去體會，所謂春江水暖鴨先知，這裏是夜靜身冷只自知，別人是無從知曉她內心的冷熱的，露水在無言的等待中落下，但是女主人公卻毫不在意，又不知過了多長時間，直到冰涼的露水最終打濕了厚厚的羅襪，足見等待之久，期望之切，那麽最後空等壹場，個中的滋味，恐怕是只可意會，而無法言傳的，所以李白便什麽也沒有挑明，只是順著他的思路壹味地寫下去，“卻下水晶簾”，此時夜涼露重，屋外實在太冷了，而且再呆著也沒有任何意義，所以便轉身回到了屋內，把水晶窗簾放下來，沒想到，門窗可以擋住寒冷的空氣，卻擋不住明亮的月光，想不到天上那和女主人壹樣默默無語的月光，竟然透過水晶簾，照到了屋內，灑下了滿屋的清輝。於是，女主人公更加沒有睡意，索性呆坐在那裏，透過水晶簾，望著那可望而不可及的月光出神冥思。這首詩是有開始的，也就是夜幕降臨之後，女主人公便在院子裏等待，盼望，可是這首詩卻沒有結束，或者說，詩歌本身雖然已經結束，但是這位女主人公要和“玲瓏”的秋月對望到什麽時候，卻是無人知曉了。全詩通篇沒有壹個愁字，更沒有壹個怨字，但是卻使人真切地感受到了，女主人公內心的幽怨是無法用語言表達的，借用後來白居易的壹句詩來形容此詩的這種“不著壹字，盡得風流”的寫法是再合適不過了，即“此時無聲勝有聲”（《琵琶行》）！乾隆皇帝說此詩“妙寫幽情，於無字處得之。”特別指出“玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來”（王昌齡《長信秋詞》），不免露卻色相。因為王昌齡詩中的“昭陽殿”讓明眼人壹看就知道這指的是趙飛燕所住的宮殿，是不及寒鴉當然也就是失寵後的班婕妤（yu 音魚）的自我心態了，這種讓人壹望而知的寫法，比起李白此詩當然是“不免露卻色相”了。其實李白這首小詩和他所最喜愛的六朝詩人謝▲（tiao 音挑）的同名小詩十分相似，謝▲的詩是這樣寫的，“夕殿下珠簾，流螢飛復息。長夜縫羅衣，思君此何極。”不過，從美學角度來講，謝▲的這首詩就遠不及李白的詩含蓄了，因為他在詩中將主人公的心理壹覽無余地合盤托出，這樣就少了壹種撲朔迷離的朦朧美，所以比起李詩來就難免略遜壹籌了。
3、《秋浦歌其十三》唐李白
淥水凈素月，月明白鷺飛。郎聽采菱女，壹道夜歌歸。
這是壹首美好動人的愛情頌歌。水凈月明，村姑們在月下采菱，小夥子和她們壹道唱著歌，踏著皎潔的月光回家。壹幅純潔美好的生活圖畫，生動形象地展現在了我們面前。這與詩人所憎恨的統治階級“輕薄兒”們“日暮醉酒歸，白馬驕且馳”（《古風》其八），“鬥雞金宮裏，徇蹴瑤臺還”（《古風》其四十六）的花天酒地，鬥雞走狗，百無聊賴的腐朽糜爛生活是壹個鮮明的對照。因此，這首詩不僅歌頌了勞動人民的生活和愛情，更重要的在勞動人民中間，詩人還發現了與統治階級烏煙瘴氣的生活決然不同的別壹世界——壹個健康明朗的美好天地。
4、《月下獨酌》唐李白
花間壹壺酒,獨酌無相親。舉杯邀明月,對影成三人。
月既不解飲,影徒隨我身。暫伴月將影,行樂須及春。
我歌月徘徊,我舞影零亂。醒時同交歡,醉後各分散。
永結無情遊,相期邈雲漢。
詩篇描寫月下獨酌情景。月下獨酌，本是寂寞的，但詩人卻運用豐富的想像，把月亮和自己的身影湊合成了所謂的「三人」。又從「花」字想到「春」字，從「酌」到「歌」、「舞」，把寂寞的環境渲染得十分熱鬧，不僅筆墨傳神，更重要的是表達了詩人善自排遣寂寞的曠達不羈的個性和情感。
從表面上看，詩人好象真能自得其樂，可是背面卻充滿著無限的淒涼。詩人孤獨到了邀月和影，可是還不止於此，甚至連今後的歲月，也不可能找到同飲之人了。所以，只能與月光身影永遠結遊，並且約好在天上仙境再見。
5、《關山月》唐李白
明月出天山，蒼茫雲海間。長風幾萬裏，吹度玉門關。
漢下白登道，胡窺青海灣。由來征戰地，不見有人還。
戍客望邊色，思歸多苦顏。高樓當此夜，嘆息未應閑。
“關山月”是樂府舊題。《樂府古題要解》：“‘關山月’，傷離別也。”李白的這首詩，在內容上繼承了古樂府，但又有極大的提高。
開頭四句，可以說是壹幅包含著關、山、月三種因素在內的遼闊的邊塞圖景。我們在壹般文學作品裏，常常看到“月出東海”或“月出東山”壹類描寫，而天山在我國西部，似乎應該是月落的地方，何以說“明月出天山”呢？原來這是就征人角度說的。征人戍守在天山之西，回首東望，所看到的是明月從天山升起的景象。天山雖然不靠海，但橫亙在山上的雲海則是有的。詩人把似乎是在人們印象中只有大海上空才更常見的雲月蒼茫的景象，與雄渾磅礴的天山組合到壹起，顯得新鮮而壯觀。這樣的境界，在壹般才力薄弱的詩人面前，也許難乎為繼，但李白有的是筆力。接下去“長風幾萬裏，吹度玉門關”，範圍比前兩句更為廣闊。宋代的楊齊賢，好象唯恐“幾萬裏”出問題，說是：“天山至玉門關不為太遠，而曰幾萬裏者，以月如出於天山耳，非以天山為度也。”用想象中的明月與玉門關的距離來解釋“幾萬裏”，看起來似乎穩妥了，但李白是講“長風”之長，並未說到明月與地球的距離。其實，這兩句仍然是從征戍者角度而言的，士卒們身在西北邊疆，月光下佇立遙望故園時，但覺長風浩浩，似掠過幾萬裏中原國土，橫度玉門關而來。如果聯系李白《子夜吳歌》中“秋風吹不盡，總是玉關情”來進行理解，詩的意蘊就更清楚了。這樣，連同上面的描寫，便以長風、明月、天山、玉門關為特征，構成壹幅萬裏邊塞圖。這裏表面上似乎只是寫了自然景象，但只要設身處地體會這是征人東望所見，那種懷念鄉土的情緒就很容易感覺到了。
“漢下白登道，胡窺青海灣。由來征戰地，不見有人還。”這是在前四句廣闊的邊塞自然圖景上，叠印出征戰的景象。下，指出兵。漢高祖劉邦領兵征匈奴，曾被匈奴在白登山（今山西大同市西）圍困了七天。而青海灣壹帶，則是唐軍與吐蕃連年征戰之地。這種歷代無休止的戰爭，使得從來出征的戰士，幾乎見不到有人生還故鄉。這四句在結構上起著承上啟下的作用，描寫的對象由邊塞過渡到戰爭，由戰爭過渡到征戍者。
“戍客望邊色，思歸多苦顏。高樓當此夜，嘆息未應閑。”戰士們望著邊地的景象，思念家鄉，臉上多現出愁苦的顏色，他們推想自家高樓上的妻子，在此蒼茫月夜，嘆息之聲當是不會停止的。“望邊色”三個字在李白筆下似乎只是漫不經心地寫出，但卻把以上那幅萬裏邊塞圖和征戰的景象，跟“戍客”緊緊連系起來了。所見的景象如此，所思亦自是廣闊而渺遠。戰士們想象中的高樓思婦的情思和他們的嘆息，在那樣壹個廣闊背景的襯托下，也就顯得格外深沈了。
詩人放眼於古來邊塞上的漫無休止的民族沖突，揭示了戰爭所造成的巨大犧牲和給無數征人及其家屬所帶來的痛苦，但對戰爭並沒有作單純的譴責或歌頌，詩人象是沈思著壹代代人為它所支付的沈重的代價！在這樣的矛盾面前，詩人，征人，乃至讀者，很容易激起壹種渴望。這種渴望，詩中沒有直接說出，但類似“乃知兵者是兇器，聖人不得已而用之”（《戰城南》）的想法，是讀者在讀這篇作品時很容易產生的。
離人思婦之情，在壹般詩人筆下，往往寫得纖弱和過於愁苦，與之相應，境界也往往狹窄。但李白卻用“明月出天山，蒼茫雲海間。長風幾萬裏，吹度玉門關”的萬裏邊塞圖景來引發這種感情。這只有胸襟如李白這樣浩渺的人，才會如此下筆。明代胡應麟評論說：“渾雄之中，多少閑雅。”如果把“閑雅”理解為不局促於壹時壹事，是帶著壹種更為廣遠、沈靜的思索，那麽，他的評語是很恰當的。用廣闊的空間和時間做背景，並在這樣的思索中，把眼前的思鄉離別之情融合進去，從而展開更深遠的意境，這是其他壹些詩人所難以企及的。
開頭四句，可以說是壹首包含著關、山、月三種因素在內的遼闊的邊塞圖景。原來這是就征人角度說的。征人戍守在天山之西，回首東望，所看到明月從天山升起。天山雖不靠海，卻有橫亙在天山上的雲海。詩人將人們印象中似乎只是在大海上空才更常見的雲月蒼茫的景象，與雄渾磅礴的天山組合到壹起，顯得新奇而壯觀。接下去“ 長風幾萬裏，吹度玉門關”，氣勢比前兩句更為廣闊。這裏仍然是從征戍者角度而言的，士卒們身在西北邊疆，月光下佇立遙望故園時，但覺長風浩浩，仿佛掠過幾萬裏中原國土，橫度玉門關而來。至此，連同上面的描寫，長風、明月、天山、玉門關，構成壹幅萬裏邊塞圖。這表面上似乎只是寫了自然景象，卻是征人東望所見，那種懷念鄉土的情緒就顯而易見了。
“漢下白登道，胡窺青海灣。由來征戰地，不見有人還 。”這是在前四句廣闊的邊塞自然圖景上，再現征戰的景象。下，指出兵。漢高祖劉邦領兵征匈奴，曾被匈奴在白登山（今山西大同市西）圍困了七天。而青海灣壹帶，則是唐軍與吐蕃連年征戰之地。邊地烽火不息，使得從來出征的戰士，幾乎見不到有人生還故鄉。這四句在結構上起著承上啟下的作用，描寫的對象由邊塞過渡到戰爭，由戰爭過渡到征戍者。
“戍客望邊色。思歸多苦顏。高樓當此夜，嘆息未應閑 。”戰士們望著邊地的景象，思念家鄉，臉上多現出愁苦的表情，他們推想自家高樓上的妻子，在此蒼茫月夜，壹定也是嘆息不已。“望邊色”三個字在李白筆下似乎只是漫不經心地寫出，但卻把以上那幅萬裏邊塞圖和征戰的景象，跟“戍客”緊緊聯系起來了。所見景象如此，所思亦自是廣闊而渺遠。戰士們想象中的高樓思婦的情思和他們的嘆息，在這樣壹個廣闊背景的襯托下，也就顯得更加深沈了。
離人思婦之情，在很多詩人筆下，往往纖弱和過於愁苦，與之相應，境界也往往狹窄。但李白卻用“明月出天山，蒼茫雲海間。長風幾萬裏，吹度玉門關”的萬裏邊塞圖景來引發這種感情，而運筆又自然有力。明代胡應麟評論說：“渾雄之中，多少閑雅。”詩人運筆舉重若輕，思緒不局促於壹時壹事，而帶著壹種更為廣遠沈靜的思索，用廣闊的空間和時間做背景，並在這樣的思索中，把眼前的思鄉離別之情融合進去，從而展開更深遠的意境，這是其它壹些詩人所難以企及的。
6、《把酒問月》唐李白
青天有月來幾時，我今停杯壹問之：
人攀明月不可得，月行卻與人相隨？
皎如飛鏡臨丹闕，綠煙滅盡清輝發？
但見宵從海上來，寧知曉向雲間沒？
白兔搗藥秋復春，嫦娥孤棲與誰鄰？
今人不見古時月，今月曾經照古人。
古人今人若流水，***看明月皆如此。
唯願當歌對酒時，月光長照金樽裏。
這是壹首應友人之請而作的詠月抒懷詩。詩人以縱橫恣肆的筆觸，從多側面、多層次描摹了孤高的明月形象，通過海天景象的描繪以及對世事推移、人生短促的慨嘆，展現了作者曠達博大的胸襟和飄逸瀟灑的性格。
全詩十六句，每四句壹換韻。悠悠萬古，長存不變的明月，是永恒時空裏的奇跡，常常引起人類的無限遐思。前兩句以倒裝句式統攝全篇，以疑問句表達了詩人的這種困惑，極有氣勢。詩人停杯沈思，頗有幾分醉意，仰望蒼冥發問道：這亙古如斯的明月，究竟是從何時就存在的呢？這壹對宇宙本源的求索與困惑，實際上是對自身的生命價值的思索和探尋，“停杯”二字生動地表現出他的神往與迷惑糅雜的情態。三四句寫出了人類與明月的微妙關系。古往今來，有多少人想要飛升到月中以求長生不老，但皆是徒然，而明月卻依然用萬裏清輝普照塵世，伴隨著世世代代繁衍生息的人們。兩句寫出了明月既無情又有情、既親切又神秘的人格化的特性，蘊含著詩人向往而又無奈的復雜心境。“皎如”兩句極寫月色之美。濃重的雲霧漸漸消散，月亮皎潔得有若懸掛在天際的明鏡，散射出清澄的光輝，照臨著朱紅色的宮門。詩人以“飛鏡”為譬，以“丹闕”、“綠煙”為襯，將皎潔的月光寫得嫵媚動人，光彩奪目。“但見”二句，借明月的夜出曉沒來慨嘆時光流逝之速。明月在夜間從東海升起，拂曉隱沒於西天雲海，如此循環不已，塵世間便在其反復出沒中推演至今。兩句中既表達了對明月蹤跡難測的驚異，也隱含著對人們不知珍惜美好時光的深沈嘆惋。
“嫦娥”兩句馳騁想象，就月中的白兔、嫦娥發問，是詩人的第二次問月。白兔在月中年復壹年地搗著藥杵，嫦娥在月宮裏孤獨地生活著，到底誰來陪伴她呢？在對神物和仙女寂寞命運的同情中，流露出詩人自己的孤苦高潔的情懷。“今人”兩句，在回環唱嘆中抒發人生有限而宇宙無窮的慨嘆。“今人不見古時月”，實際是在說“今人不見古時人”；“今月曾經照古人”意味著“古月依然照今人”。明月萬古如壹，而人類世代更替，今人只能是前不見古人，後不見來者，可貴的生命倏忽即逝。結尾四句收束上文，進壹步表達對宇宙和人生的思索和感慨。古往今來的無數人們，都已流水般地相次逝去，面對著空中同壹個永恒的明月，或許都曾有過相似的感慨吧！我只希望在唱歌飲酒的時候，皎潔的月光能長照杯中，使我能盡情享受當下的美好人生。人是壹棵葦草，但卻是壹棵能思想的葦草。詩人有感於明月長存而人生短暫，人類無法改變這壹自然規律，因此就更應當珍惜今生的點滴光陰，在瞬間把握永恒。結句雖暗含及時行樂之意，但總的基調仍然是積極向上的，展現了詩人曠達自適的寬廣胸懷。
全詩感情飽滿奔放，語言流暢自然，極富回環錯綜之美。詩人由酒寫到月，又從月歸到酒，用行雲流水般的抒情方式，將明月與人生反復對照，在時間和空間的主觀感受中，表達了對宇宙和人生哲理的深層思索。其立意上承屈原的《天問》，下啟蘇軾的《水調歌頭》（明月幾時有）。情理並茂，富有很強的藝術感染力。