李漁所有關於亡國之恨的文字都是:四十年以國為家，山河三千裏。鳳閣龍塔連天，玉樹瓊枝壹枝煙。認識好幾次了。壹旦歸類為部長，我就沈下腰，花時間。最倉促的壹天是從廟裏辭職，教坊還放著送別曲。為宮娥落淚於美人風歸小院，柳眸續。伴隨著半天隔膜的寂靜，竹聲依舊如新月。歌聲還沒結束，泳池表面的冰就在融化。燭明香，畫深，鬢滿霜雪。於美人的春花秋月是什麽時候，過去的事知道多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明。雕花柵欄和玉磚應該還存在，但朱妍改變了它們。問妳能有多少悲傷，就像壹條向東流的河。我多麽討厭看江南，昨晚我夢見了它。也像舊時遊園，車如馬如龍流水；花和月亮是春風！相見無話，獨去西廂，月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。剪不斷理還亂，這是離愁。不僅僅是壹般的口味。生活中怎樣才能避免夜半歌的悲怨？獨自狂喜的極限是什麽！故國之夢又回來了，感覺眼淚順著眼眶往下掉。誰是最高的建築？記住秋天是陽光明媚的。往事已空，依舊如夢。浪淘沙的過去只有悲傷，卻難以安排風景。秋風中青苔侵入庭院。珠簾閑著誰來壹天到晚？金鑒已葬，生機勃勃。涼爽的夜晚，月光綻放。我要看玉殿瑤池影，天照秦淮！沙簾外雨聲潺潺，春意漸淡。羅周冷得受不了。我不知道我是不是夢裏的客人，但我在壹天之內貪得無厭。不要壹個人倚著籬笆，它是無限的，不在的時候更容易看到。流水沒了，春天也沒了。作為壹名囚犯，李玉的生活發生了巨大的變化。雖然他衣食無憂，但身份畢竟不同，不能隨心所欲的生活和享受。再加上亡國之痛，所有這些個人經歷都融入了李煜的詞中，從而誕生了詞史上最感人、最有成就的作品。這方面最有代表性的有三個詞。壹個是“幼美”:春花秋月是什麽時候？對過去了解多少！小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明。雕欄玉砌的應該特別好，但是朱妍改了。妳能有多少悲傷？就像壹條向東流的河流。二是《整理沙序》:簾外雨聲潺潺，春意漸消。羅州不能容忍五更寒。我不知道我是不是夢裏的客人，壹天之內貪圖歡樂！獨來獨往，不靠籬笆，無限山河！不是的時候更容易看出來。流水沒了，泉也沒了，天地！三是“破陣”:四十年來，國之三千裏。妳們認識幾次是因為打架？壹旦歸類為大臣，我就沈下腰，壓住太陽穴。在匆忙從寺廟辭職的那壹天，焦芳仍然播放著送別歌曲，為宮娥哭泣..在生命的最後時期，李煜的詞達到了頂峰，他的詞是純天然的，沒有任何雕琢的痕跡，可謂鬼斧神工。歷代成就較高的詩歌，都是感情和藝術手法的結合。壹般詩歌要麽太通俗，要麽太晦澀，都不能讓讀者很順暢地理解他的感受。李漁的詩把這兩種因素都神化了，但口語中包含了常人難以擁有和理解的感情。可以說，李漁的詩歌達到了最高的境界，取得了最高的藝術成就。它為宋代詞的發展開拓了新的視野。詞使李煜詞派聲名鵲起，但千古傳唱的《於美人》壹詩也把他送上了西天。七夕之夜，李玉情緒低落，就讓藝妓大嗓門放音樂，外面都能聽到。宋太宗得知此事後非常生氣。他還聽說李漁的話裏有“小樓昨夜東風”“壹江春水向東流”之類的，更讓他生氣。那天晚上，他給李煜送去了毒藥。李漁死時只有42歲。
厲害~ ~