山之高，月出小。月之小，何皎皎！我有所思在遠道，壹日不見兮，我心悄悄。采苦采苦，於山之南。忡忡憂心，其何以堪！ 汝心金石堅，我操冰雪潔。擬結百歲盟，忽成壹朝別。朝雲暮雨心去來，千裏相思***明月。 ——張玉娘《山之高》 其實在電視劇《甄嬛傳》中，甄嬛有好幾次撫琴遣懷時都彈奏了這首曲子。由此可見，甄嬛對這首古風詩的喜愛程度。 再高的山，也將無法阻擋得住月亮的清輝。月亮看似小，可它卻有壹顆明亮皎潔的心。 睹月思人，少不了淒涼悲愴。這首擬樂府的詩作，迸發出作者對愛情充滿著熱烈而大膽的追求。情感飽滿真摯，字句無不打動人心。她是如此坦率，如此真誠的女子。
壹日不見兮，我心悄悄。表達了對沈郎的相思之苦。汝心金石堅，我操冰雪潔，更是對愛情的壹種堅定，直接表明出自己心跡。《玉鏡陽秋》中評論她說：‘其擬樂府及古詩，間有勝語。”
元代學者兼詩人虞伯生贊其這篇古風的詩“有三百篇之風，雖《卷耳》、《蟲草》不能過也”。當他讀到“我操冰雪潔”時，贊曰：“真貞女也，才女也！”
不過元末明初的學者葉子奇，對玉娘不僅不知其名，更是對此詩持有不同看法。他在《草木子》書中寫有：“近時有壹婦人姓張氏，不知誰之女也。善屬文。嘗寄外兄弟壹詩曰：山之高，月之小。月之小，何皎皎。。。。。。。。二詩美則美矣，未免桑間濮上之音爾。”意思是說，有壹姓張的女子，不知是誰家之女，很擅長寫詩詞文章。有壹次，她寫了首《山之高》的詩寄給她的兄弟。這首詩讀起來美是美，就是有點兒淫靡之音。 顯然，葉子奇是誤讀了這首好詩。
夜涼春寂寞，淑氣浸虛堂。花外鐘初轉，江南夢更長。 野禽鳴澗水，山月照羅裳。此景誰相問，飛螢入繡床。 ——張玉娘《暮春夜思》
意象的渲染，細致入微的靜景寫實，是玉娘詩歌中比較常見的壹個特點，這也正體現出了她溫婉幽靜的性格。因為夜是冰涼的，所以春是寂寞的。言春之寂寞，何嘗又不是自己之寂寞？稀疏的鐘聲，野鳥的低鳴，引得詩人心事重重，久不成眠。元代詩人虞伯生讀到這首詩時，對結句的“此景誰相問，飛螢入繡床”大為贊賞，拍案而起說：“此豈婦人能及？” 這種超凡脫俗的詩，還真的不是壹般女子能寫出來的。 侍兒傳野約，趣伴出隣姬。竹外花迎佩，溪邊柳笑眉。 春隨流水遠，日度錦雲遲。拾翠人爭問，含羞獨有詩。 ——張玉娘《遊春》
少女情懷總是詩。在她早期的少女時代中，她應該還算是很快樂的。所以這個時期玉娘詩歌的格調，大多樸素雅致，清新明快。 這首詩描寫的是， 她約了丫鬟還有鄰家幾個姐妹，大家壹起出門遊玩的情景。“含羞獨有詩”這壹句情韻悠長，散發出了女詩人特有的那種既文靜又優雅的氣質。但是，作者寫得過於含蓄委婉。別說是如今的我們難以猜知她含羞的具體原因，就是與她同伴的幾位“拾翠人”，也莫名其妙地問著她。而她，只是呆呆地站在那，低眉不語。只見壹朵紅霞，飛上臉頰，燦然如花。咋的？就不告訴妳。 也許當時的情形，如李清照所寫的“見有人來”壹樣，她也遇見了壹個人。但她並沒有選擇躲避，或者說是她已來不及躲避。要不就是她看見了池塘裏有壹對鴛鴦，正交頸調情，這也不是不可能的事。罷了，女人的心事還是別猜了。不管什麽原因，反正她那壹番少女羞澀的神情，早已在不經意間輕躍於紙上，給人留下極為深刻的印象。 蘭徑香薰幽佩，竹風涼度疏簾。 情長錦瑟弦斷，繡倦金緘倒拈。 ——張玉娘《閑謠》
這是壹首六言詩。很有趣，通過這首詩，我又看到了壹個因心不在焉而“金針倒拈”的女子。詩中所寫“金緘”，應為“金針”二字的誤寫。明朝女詩人張襄《閑時》的詩中有：“闌珊花事暮春時，繡倦停針獨步遲。” 珍重天孫剪紫霞，沈香羞認舊繁華。 紉蘭獨抱靈均操，不帶春風兒女花。 ——張玉娘《紫香囊》
這是玉娘與沈佺曾經常在互贈信物，詩詞唱和時寫給他的壹首詩。“紉蘭獨抱靈均操，不帶春風兒女花。”她是那樣的直抒胸臆，果斷又勇敢，也是那樣的孤傲灑脫。和朱淑真的壹句“寧可抱香枝上老，不隨黃葉舞秋風”同樣，都是托物言誌，表現出清麗高潔的節操，以及對愛情忠貞不二的追求。 《元詩總論》中說她：“張若瓊事即傷心，詩亦清婉，論其節義倍過易安。” 不得不說，詩人是非常具有個性的，身上更有著極其崇高的人格魅力。 秋入銀床老井梧，能言鸚鵡日相呼。 蘭閨半月閑針缐，學得崔徽壹鏡圖。
——張玉娘《秋思》
這首詩中，有壹個典故。崔徽，是唐代壹名歌妓，據宋時張君房《麗情集》中記載：她在蒲州曾與壹個叫裴敬中的官吏相愛。不久裴敬中還鄉，而崔徽不能相從。裴敬中走後，崔徽相思心切，請人替自己畫了壹幅畫像，托人寄給了裴敬中，並帶話給他說：“如果哪壹天，當我青春不再，容顏憔悴，已不如畫中這麽美麗了，我壹定會為報答君恩而死的。”，後來，她果然為情而亡。 我不知，這首詩是否真的就為她以後的殉情，而埋下了人生的隱患。但崔徽的故事對她的心靈，在某種程度上或多或少起了壹定暗示的作用。 幽州胡馬客，蓮劍寒鋒清。 笑看華海靜，怒振河山傾。 金鞍試風雪，千裏壹宵征。 帳底揪羽箭，彎弓新月明。 仰天墜雕鵠，回首貫長鯨。 慷慨激忠烈，許國壹身輕。 願系匈奴頸，狼煙夜不驚。 ——張玉娘《幽州胡馬客》
她在詩歌的追求上，有著多元化的理念。比如這首詩，就讓我們又看到了壹個不同的張玉娘。 作者此時生活的背景，正是南宋王朝風雨飄搖動蕩的年代。她只恨自己不是男兒身，不能上戰場英勇殺敵。“願系匈奴頸，狼煙夜不驚”，象這樣慷慨激昂，悲壯豪邁的詩句，卻出自壹位女性之手，實在是令人難以置信。 此詩反映出了作者強烈的愛國精神和不屈的民族氣節。她曾在詩中有敘：丈夫則以忠勇自期，婦人則以貞節自許，妾深有意焉。
她的詞較之詩來說，更為纏綿幽怨，深情悲慟。譚正璧先生曾言：“（蘭雪）集中有詞十六闕，首首都有她寄托的生命，首首都是她生活的寫照。” 天冪冪，彤雲黯淡寒威作。寒威作，瓊瑤碎剪，乘風飄泊。 佳人應自嫌輕薄，亂將素影投簾幕。投簾幕，不禁清冷，向誰言著？ ——張玉娘《憶秦娥。詠雪》
陰沈的天，正寒風凜冽。肆虐的風就如同壹把鋒利的剪刀，把美玉剪破。它們化作成壹片片的雪花，落入人間四處漂泊。這些佳人應該對自己輕薄的身軀深感不滿的。它們在紛紛亂亂中，又都毫無目的地把倩影投在了簾幕之上。而這壹種清冷寂寥的滋味，又能向誰訴說呢？ 心在四處漂泊，身是寂寥清冷。這首詞看似詠雪，卻無不是在訴說著作者自己寒苦悲涼的不幸人生。情景相融間，有種物我兩忘之境。就如周莊夢蝶，妳說到底是我如雪花，還是雪花似我？ 結句用設問句“向誰言著？”，問而不答，加深了詞意的延綿性，如同歌詞：“當我想妳的時候，才知道寂寞是什麽，當我想妳的時候，誰聽我訴說？”這樣的效果，更容易引起讀者的深思和***鳴。 月光微，簾影曉。庭院深沈，寶鼎余香裊。濃睡不堪聞語鳥。情逐梨雲，夢入青春杳。 海棠陰，楊柳杪。疏雨寒煙，似我愁多少？誰唱《竹枝》聲繚繞。臨風，自訴東風早。 ——張玉娘《蘇幕遮。春曉》 微弱清冷的月光照在窗欞，拂曉的風時而輕輕掀起簾幕。外面是壹庭深院，屋裏是壹爐殘煙。 詞中，玉娘運用了諸多的意象，想表達出自己難以抒發的情感。這首詞，既通俗易懂，也有著壹定的內涵。 從上片的“情逐梨雲”，到下片中的“海棠陰，楊柳杪。疏雨寒煙，似我愁多少？”其實我們不難看出，作者不僅想表達出她的愁緒，更有壹種男女的相思之情。梨雲，源自王建的典故“梨花夢”，這是壹場迷離恍惚的多情夢。海棠花蔭處，楊柳樹梢頭，作者究竟想說什麽呢？她卻是欲言又止。明朝學者王詔有評：“若‘疏雨寒煙似我愁多少’，詞中佳句也。” 疏雨動輕寒，金鴨無心爇麝蘭。深院深深人不到，憑闌，盡日花枝獨自看。 消睡報雙鬟，茗鼎香分小鳳團。雪浪不須除酒病，珊珊，愁繞春叢淚未幹。 ——張玉娘《南鄉子。清晝》
封建時代裏的女性， 那是大門不出二門不邁幽居在閨閣中。所以白居易說了：養在深閨人未識，正是這種情形。 她們時常會處於壹種寂寞無聊、精神壓抑的狀態下。即使會寫詩詞，作品也大都是描寫男女離愁別恨的情意。 稀疏的雨，輕薄的寒氣，香爐中的香料燃盡，她也沒有心思去點燃。庭院太深太安靜，要等的人沒有來。她靠著欄桿，壹整天的時間，就這樣無聊地望著花兒在發呆中度過。 下片寫夜晚之時，無奈的她只好喝茶來消磨時光。她深感，這次飲茶並不是用來醒酒的。她的愁緒始終圍繞著花花草草，淚眼也始終未幹。 這首詞，屬於閨怨的題材。作者雖沒有寫出壹個“怨”字，但悲切的愁緒，已經說明了壹切。
——青若《冰肌玉骨未肯枯——那些寫詞的宋朝女子》