王維（701年－761年，壹說699年—761年），河東蒲州（今山西運城）人，祖籍山西祁縣，唐朝著名詩人、畫家，字摩詰，號摩詰居士，世稱“王右丞”，因篤信佛教，有“詩佛”之稱。今存詩400余首，重要詩作有《相思》、《山居秋暝》等。受禪宗影響很大，精通佛學，精通詩、書、畫、音樂等，與孟浩然合稱“王孟”。
蘇軾評價其：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”
壹、人物簡介
公元701年，生於蒲州(今運城永濟市)。開元九年(721年)，中進士，任太樂丞，因伶人舞黃獅子受累，貶為濟州司倉參軍。開元二十三年，張九齡執政，擢為右拾遺，次年遷監察禦史，後奉命出塞，為涼州河西節度幕判官。此後半官半隱居。安史之亂被捕後被迫出任偽職，戰亂平息後下獄。因被俘時曾作《凝碧池》抒發亡國之痛和思念朝廷之情，又因其弟王縉平反有功請求削籍為兄贖罪，得寬宥，降為太子中允，後兼遷中書舍人，終尚書右丞。
他才華早顯，既是詩匠，又精禪理。生在壹個虔誠佛教的家庭裏，據其《請施莊為寺表》雲：“臣亡母故博陵縣君崔氏，師事大照禪師三十余歲。”《王右丞集箋註》卷二五，有壹篇《大薦福寺大德道光禪師塔銘》，文中述及了詩人同當代名僧道光禪師的關系時說：“維十年座下."可見王維確實也與佛家因緣不淺，其晚年更是過著僧侶般的生活。據《舊唐書》記載：“在京師，長齋，不衣文俯伏受教，欲以毫末度量虛空，無有是處，誌其舍利所在而已，”采，日飯十數名僧，以玄談為樂，齋中無所有，惟茶鐺藥臼，經案繩床而已。退朝之後，焚香獨坐，以禪頌為事。”此時的王維儼然是壹僧侶了。
與其小壹歲的弟弟縉幼年均聰明過人。十五歲時去京城應試，由於他能寫壹手好詩，工於書畫，而且還有音樂天賦，所以少年王維壹至京城便立即成為京城王公貴族的寵兒。有關他在音樂上的天賦，《唐國史補》曾有這樣壹段故事：壹次，壹個人弄到壹幅奏樂圖，但不知為何題名。王維見後回答說：“這是《霓裳羽衣曲》的第三疊第壹拍。”請來樂師演奏，果然分毫不差（根據沈括《夢溪筆談》卷十七“書畫”的考證，《霓裳羽衣曲》第三疊並沒有拍，是散曲，白居易的句子“中序擘騞初入拍”也可以說明這壹點。沈括精通音律，其言可信。王維工於音律，是正史所載之事，但這個故事卻是編造的）。
在詩歌方面，有他十五、十七、十八歲時寫成的有文字記載的資料。可見，他在十幾歲時已經是位有名的詩人了。這在詩人中是罕見的。當時，在那貴族世襲的社會中，像王維這樣多才多藝的資質，自然會深受贊賞。因此，二十壹歲時就考中了進士。
出仕後，王維利用官僚生活的空余時間，在京城的南藍田山麓修建了壹所別墅，以修養身心。該別墅原為初唐詩人宋之問所有，那是壹座很寬闊的去處，有山有湖，有林子也有溪谷，其間散布著若幹館舍。王維在這時和他的知心好友度著悠閑自在的生活。這就是他的半官半隱的生活情況。
壹直過著舒服的生活的王維，到了晚年卻被卷入意外的波瀾當中。玄宗天寶十四年（755）爆發了安史之亂。在戰亂中他被賊軍捕獲，被迫當了偽官。而這在戰亂平息後卻成了嚴重問題，他因此被交付有司審訊。按理投效叛軍當斬，幸其在亂中曾寫過思慕天子的詩，加上當時任刑部侍郎的弟弟（曾跟隨皇帝出逃）的求情，懇請將其官職等換其兄性命，王維才得免於難，僅受貶官處分。其後，又升至尚書右丞之職。
王維早年有過積極的政治抱負，希望能作出壹番大事業，後值政局變化無常而逐漸消沈下來，吃齋念佛。四十多歲的時候，他特地在長安東南的藍田縣輞川營造了別墅和在終南山上，過著半官半隱的生活。《輞川閑居贈裴秀才迪》這首詩是他隱居生活中的壹個篇章，主要內容是“言誌”，寫詩人遠離塵俗，繼續隱居的願望。詩中寫景並不刻意鋪陳，自然清新，如同信手拈來，而淡遠之境自見，大有淵明遺風。
王維在詩歌上的成就是多方面的，無論邊塞、山水詩、律詩還是絕句等都有流傳人口的佳篇。
二、主要著作
王維的大多數詩都是山水田園之作，在描繪自然美景的同時，流露出閑居生活中閑逸蕭散的情趣。王維的寫景詩篇，常用五律和五絕的形式，篇幅短小，語言精美，音節較為舒緩，用以表現幽靜的山水和詩人恬適的心情，尤為相宜。王維從中年以後日益消沈，在佛理和山水中尋求寄托，他自稱“壹悟寂為樂，此生閑有余”（《飯覆釜山僧》）。這種心情充分反映於他的詩歌創作之中。過去時代不少人推崇王維此類詩歌，壹方面固然由於它們具有頗高的藝術技巧，壹方面也由於對其中體現的閑情逸致和消極思想產生***鳴。明代胡應麟稱王維五絕“卻入禪宗”，又說《鳥鳴澗》、《辛夷塢》二詩，“讀之身世兩忘，萬念皆寂”（《詩藪》），便是壹個明證。雪景傳為王維作王維其他題材的作品，如送別、紀行之類的詩中，也經常出現寫景佳句，如“遠樹帶行客，孤城當落暉”（《送綦毋潛落第還鄉》）、“山中壹夜雨，樹杪百重泉”（《送梓州李使君》）、“日落江湖白，潮來天地青”（《送邢桂州》）、“大漠孤煙直，長河落日圓”（《使至塞上》）等，都是傳誦不衰的名句。
以軍旅和邊塞生活為題材的《從軍行》、《隴西行》、《燕支行》、《觀獵》、《使至塞上》、《出塞作》等，都是壯闊飛動之作。《隴頭吟》、《老將行》則抒發了將軍有功不賞的悲哀，反映了封建統治階級內部矛盾的壹個側面。《觀獵》生動地描寫了打獵時的情景。《夷門歌》
歌詠歷史人物的俠義精神。《少年行》四首表現俠少的勇敢豪放，形象鮮明，筆墨酣暢。這些作品壹般認為是王維早期所作。還有壹些詩歌，如貶官濟州時所作《濟上四賢詠》以及《寓言》、《不遇詠》和後期所作《偶然作》六首之五《趙女彈箜篌》，對於豪門貴族把持仕途、才士坎坷不遇的不合理現象表示憤慨，反映了開元、天寶時期封建政治的某些陰暗面。《洛陽女兒行》、《西施詠》、《竹裏館》則以比興手法，寄托了因貴賤不平而生的感慨和對權貴的諷刺。還有抒寫婦女痛苦的《息夫人》、《班婕妤》等，悲惋深沈，也具有壹定的社會意義。壹些贈送親友和描寫日常生活的抒情小詩，如《送別》“山中相送罷”、《臨高臺送黎拾遺》、《送元二使安西》、《送沈子福之江東》，《九月九日憶山東兄弟》、《相思》、《雜詩》“君自故鄉來”等，千百年來傳誦人口；《送元二使安西》、《相思》等在當時即播為樂曲，廣為傳唱。這些小詩都是五言或七言絕句，感情真摯，語言明朗自然，不用雕飾，具有淳樸深厚之美，可與李白、王昌齡的絕句比美，代表了盛唐絕句的最高成就。
三、繪畫作品
《山水論》
凡畫山水，意在筆先。丈山尺樹，寸馬分人。遠人無目，遠樹無枝。遠山無石，
王維畫
隱隱如眉；遠水無波，高與雲齊。此是訣也。
山高雲塞，石壁泉塞，道路人塞。石看三面，路看兩頭，樹看頂頭，水看風腳。此是法也。
凡畫山水，平夷頂尖者巔，峭峻相連者崖，懸石者巖，形圓者巒，路通者川。兩山夾道者名為壑也，兩山夾水名為澗也，似嶺而高者名為陵也，極目而平者名為阪也。依此者粗知之仿佛也。
觀者先看氣象，後辨清濁。定賓主之朝揖，列群峰之威儀，多則亂，少則慢，不多不少，要分遠近。遠山不得連近山，遠水不得連近水。山腰掩抱，寺舍可安；斷岸阪堤，小橋小置。有路處則林木，岸絕處則古渡，水斷處則煙樹，水闊處則征帆，林密處居舍。臨巖古木，根斷而纏藤；臨流石岸，欹奇而水痕。
凡畫林木，遠者疏平，近者高密，有葉者枝嫩柔，無葉者枝硬勁。松皮如鱗，柏皮纏身。生土上者根長而莖直，生石上者拳曲而伶仃。古木節多而半死，寒林扶疏而蕭森。
有雨不分天地，不辨東西。有風無雨，只看樹枝。有雨無風，樹頭低壓，行人傘笠，漁父蓑衣。雨霽則雲收天碧，薄霧霏微，山添翠潤，日近斜暉。
早景則千山欲曉，霧靄微微，朦朧殘月，氣色昏迷。晚景則山銜紅日，帆卷江渚，路行人急，半掩柴扉。
春景則霧鎖煙籠，長煙引素，水如藍染，山色漸清。夏景則古木蔽天，綠水無波，穿雲瀑布，近水幽亭。秋景則天如水色，簇簇幽林，雁鴻秋水，蘆島沙汀。冬景則借地為雪，樵者負薪，漁舟倚岸，水淺沙平。凡畫山水，須按四時。或曰煙籠霧鎖，或曰楚岫雲歸，或曰秋天曉霽，或曰古冢斷碑，或曰洞庭春色，或曰路荒人迷。如此之類，謂之畫題。
山頭不得壹樣，樹頭不得壹般。山籍樹而為衣，樹籍山而為骨。樹不可繁，要見山之秀麗；山不可亂，須顯山之精神。能如此者，可謂名手之畫山水也。
《山水訣》
夫畫道之中，水墨最為上。肇自然之性，成造化之功。或咫尺之圖，寫千裏之景。東西南北，宛爾目前；春夏秋冬，生於筆下。初鋪水際，忌為浮泛之山；次布路歧，莫作連綿之道。主峰最宜高聳，客山須是奔趨。回抱處僧舍可安，水陸邊人家可置。村莊著數樹以成林枝須抱體；山崖合壹水而瀑瀉，泉不亂流。渡口只宜寂寂，人行須是疏疏。泛舟楫之橋梁，且宜高聳；著漁人之釣艇，低乃無妨。懸崖險峻之間，好安怪木；峭壁巉巖之通途。遠岫與雲容交接，遙天***水色交光。山鉤鎖處，沿流最出其中；路接危時，棧道可安於此。平地樓臺，偏宜高柳人家；名山寺觀，雅稱奇杉襯樓閣。遠景煙籠，深巖雲鎖。酒旗則當路高懸，客帆宜遇水低掛。遠山須要低排，近樹惟宜拔迸。手親筆硯之餘，有時遊戲三昧。歲月遙永，頗探幽微。妙悟者不在多言，善學者還從規矩。
塔頂參天，不須見殿，似有似無，或上或下。芳堆土埠，半露檐廒；草舍蘆亭，略呈檣檸。山分八面，石有三方。閑雲切忌芝草樣，人物不過壹寸許，松柏上現二尺長。
畫作
蘇軾曾說：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”（《東坡題跋·書摩詰藍田煙雨圖》）同壹時期的殷璠在其著作《河嶽英靈集》中評價王維之詩：“在泉成珠，著壁成繪。”
王維不但有卓越的文學才能，而且是出色的畫家，還擅長音樂。深湛的藝術修養，對於自然的愛好和長期山林生活的經歷，使他對自然美具有敏銳獨特而細致入微的感受，因而他筆下的山水景物特別富有神韻，常常是略事渲染，便表現出深長悠遠的意境，耐人玩味。他的詩取景狀物，極有畫意，色彩映襯鮮明而優美，寫景動靜結合，尤善於細致地表現自然界的光色和音響變化。例如“聲喧亂石中，色靜深松裏”（《青溪》）、“泉聲咽危石，日色冷青松”（《過香積寺》）以及《鳥鳴澗》、《鹿柴》、《木蘭柴》等詩，都有體物入微之作。王維詩《九月九日憶山東兄弟》插圖選自清代光緒刻本《名家畫稿》。並著有繪畫理論著作《山水論》，《山水訣》。
三、特色
作品風格關鍵詞：繪影繪形，有寫意傳神、形神兼備之妙。"詩中有畫，畫中有詩"。王維以清新淡遠，自然脫俗的風格，創造出壹種“詩中有畫，畫中有詩”“詩中有禪”的意境，在詩壇樹起了壹面不倒的旗幟。
詩如畫卷，美不勝收
蘇軾曾說：“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩”（《東坡誌林》）。王維多才多藝，他把繪畫的精髓帶進詩歌的天地，以靈性的語言，生花的妙筆為我們描繪出壹幅幅或浪漫、或空靈、或淡遠的傳神之作。他的山水詩關於著色取勢，如“漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝”（《積雨輞川莊作》）“雨中草
色綠堪染，水上桃花紅欲燃。”（《輞川別業》）“白水明田外，碧峰出山後”（《新晴野望》）
王維的山水詩關於結構畫面，使其層次豐富，遠近相宣，乃至動靜相兼，聲色俱佳，更多壹層動感和音樂美，如“松含風裏聲，花對池中影”（《林園即事寄舍弟》）“萬壑樹參天，千山響杜鵑。山中壹夜雨，樹杪百重泉。”（《送梓州李使君》“郡邑浮前浦，波瀾動遠空。”（漢江臨眺）“草間蛩響臨秋急，山裏蟬聲落暮悲。（《早秋山中作》）又如《山居秋暝》：空山新雨後，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。有遠景近景，仰視俯視，冷
王維詩境
色暖色，人聲水聲，把繪畫美、音樂美與詩歌美充分地結合起來。王詩的畫境，具有清淡靜謐的人性特征。如《竹裏館》：獨坐幽篁裏，彈琴復長嘯，深林人不知，明月來相照。幽靜的竹林，皎潔的月光，讓詩人不禁豪氣大發，仰天長嘯，壹吐胸中郁悶。而千思萬緒，竟只有明月相知。
神韻的淡遠，是王維詩中畫境的靈魂。《鹿柴》雲：“空山不見人，但聞人語響，返景入深林，復照青苔上。”詩中著意描寫了作者獨處於空山深林，看到壹束夕陽的斜暉，透過密林的空隙，灑在林中的青苔上，在博大紛繁的自然景物中，詩人捕捉到最引人入勝的壹瞬間，有簡淡的筆墨，細致入微地給出壹幅寂靜幽清的畫卷，意趣悠遠，令人神往。
情景交融，渾然天成
王維山水詩寫景如畫，在寫景的同時，不少詩作也飽含濃情。王維的很多山水詩充滿了濃厚的鄉土氣息和生活情趣，表現自己的閑適生活和恬靜心情。如《田園樂七首》其六曰：“桃紅復言宿雨，柳綠更帶青煙。花落家僮未掃，鶯啼山客猶眠。”《輞川閑居贈裴秀才迪》曰：“寒山轉蒼翠，秋水日潺湲。倚杖柴門外，臨風聽暮蟬。渡頭余落日，墟裏上孤煙。復值接輿醉，狂歌五柳前。”在優美的景色和濃厚的田園氣氛中抒發自己沖淡閑散的心情。還有如《渭川田家》：“斜光照墟落，窮巷牛羊歸。野老念牧童，倚杖候荊扉。雉雊麥苗秀，蠶眠桑葉稀。田夫荷鋤至，相見語依依。即此羨閑逸，悵然吟《式微》。”從細微處入筆，捕捉典型情節，抒發無限深情。
王維寫情還多言及相思別離和朋友間的關懷，慰勉之情。在《淇上別趙仙舟》壹詩中寫道：相逢方壹笑，相送還成泣。祖帳已傷離，荒城復愁入。天寒遠山凈，日暮長河急。解纜君已遙，望君猶佇立。濃郁深情，扡面而至。
王維詩歌中借景寓情，以景襯情的手法，使他寫景饒有余味，抒情含蓄不露。如《臨高臺送黎拾遺》：“相送臨高臺，川原杳何極。日暮飛鳥還，行人去不息。”寫離情卻無壹語言情而只摹景物。《送楊長史赴果州》：“鳥道壹千裏，猿啼十二時。”既是景語，也是情名，將道路的荒涼之景與行者的淒楚之情融為壹體，自然、含蓄而又回味深長。
王維畫像
在王維的詩歌中，有不少采用了直抒胸臆的表達方式，而且往往顯得自然流暢，蘊藉含蓄。比如《送元二使安西》：渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡壹杯酒，西出陽關無故人。關懷體貼之情溢於言表。
王維寫情之處妙處還在於對現實情景平易通俗的描寫中，蘊含深沈婉約的綿綿情思。其《相思》壹篇，托小小紅豆，詠相思情愫，堪稱陶醉千古相思的經典之作。
王維寫情，又多隱喻比興。如《雜詩二首》：家住孟津河，門對孟津口。常有江南船，寄書家中否。君自故鄉來，應知故鄉事。來日綺窗前，寒梅著花未。已見寒梅發，復聞啼鳥聲。心心視春草，畏向階前生。全篇不著“相思”二字，看似信手拈來，實則句句意深。藉“寒梅”、“春草”喻意，相思之情躍然紙上。
詩滲禪意，流動空靈
與上述相反，王維又有很多詩清冷幽邃，遠離塵世，無壹點人間煙氣，充滿禪意，山水意境已超出壹般平淡自然的美學，含義而進入壹種宗教的境界，這正是王維佛學修養的必然體現。王維的生活的時代，佛教繁興。士大夫學佛之風很盛。政治上的不如意，壹生幾度隱居，使王維壹心學佛，以求看空名利，擺脫煩惱。
有些詩尚有蹤跡可求，如《過香積寺》雲：不知香積寺，數裏入雲峰。
王維小像
薄暮空潭曲，安禪制毒龍。”有些詩顯得更空靈，不用禪語，時得禪理。有如羚羊掛角，無跡可求。如行到水窮處，坐看雲起時。偶然值林叟，談笑無還期（《終南別業》）松風吹解帶，山月照彈琴。君問窮通理，漁歌入浦深（《酬張少府》）充滿壹派親近自然，身與物化，隨緣任運的禪機。又如：空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上（《鹿柴》）；木末芙蓉花，山中發紅萼，澗戶寂無人，紛紛開且落。（《辛夷塢》）；人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。（《鳥鳴澗》）壹切都是寂靜無為的，虛幻無常，沒有目的，沒有意識，沒有生的喜悅，沒有死的悲哀，但壹切又都是不朽的，永恒的，還像胡應麟《詩藪》和姚周星《唐詩快》所評：使人“讀之身世兩忘，萬念皆寂，不謂聲律之中，有此妙詮”。
四、影響
王維的山水詩大都寫於後期，與前人比較，他擴大了這類詩的內容，增添了它的藝術風采，使山水詩的成就達到前所未有的高度，這是他對中國古典詩歌的突出貢獻。其中，寫鄉村景物和農家生活的田園詩充滿著牧歌情調，表現他閑逸蕭散的情趣和恬淡自適的心境。如《渭川田家》，《春中田園作》。更多的作品著重寫農村美麗如畫的風光，《新晴野望》：“新晴原野曠，極目無氛垢。農月無閑人，傾家事南畝。”《山居秋暝》寫暮雨方霽，山村呈現的美景。王詩中那些描繪大自然幽靜恬美的山水詩具有更高的審美價值。如《青溪》：言入黃花川，第每逐清溪水。隨山將萬轉。趣途無百裏。聲喧亂石中，色靜深松裏。漾漾沒菱荇，澄澄映葭葦。我心素已閑，清川淡如此。請留盤石上，垂釣將已矣。
通篇以心照水，用水襯心，物我融成壹片，反映壹種內在的對美的追求。但有些山水田園詩著力渲染空寂意境與落寞情懷。如《竹裏館》、《辛夷塢》情走淡薄，旨歸靜趣。這無疑會對後世山水詩產生壹定的消極影響。
王維具有多種才藝，不同藝術相互滲透對其詩歌產生了深刻的影響。他以畫入詩，使其山水詩形成了富有詩情畫意的基本特征。
王詩語言含蓄，清新明快，句式、節奏富於變化，音韻響亮、和諧，具有音樂美。總之，王維的山水詩無論從詩的題材內容，還是詩歌的藝術豐采上都對後世詩歌產生了深遠的影響。
五、歷史評價
世有“李白是天才，杜甫是地才，王維是人才”之說，後人亦稱王維為詩佛，此稱謂不僅是言王維詩歌中的佛教意味和王維的宗教傾向，更表達了後人對王維在唐朝詩壇崇高地位的肯定。王維不僅是公認的詩佛，也是文人畫的南山之宗（錢鐘書稱他為"盛唐畫壇第壹把交椅")，並且精通音律，善書法，篆的壹手好刻印，是少有的全才。
王維詩在其生前以及後世，都享有盛名。史稱其“名盛於開元、天寶間，豪英貴人虛左以迎，寧、薛諸王待若師友”（《新唐書》本傳）。唐代宗曾譽之為“天下文宗”（《答王縉進王維集表詔》）。杜甫也稱他“最傳秀句寰區滿”（《解悶》十二首之八）。唐末司空圖則贊其“趣味澄復，若清沈之貫達”（《與王駕評詩書》）。昔人曾譽王維為“詩佛”，並與“詩聖”杜甫、“詩仙”李白並提。以思想內容而言，王維詩遠不能與李、杜相提並論；而在藝術方面，王維確有其獨特的成就與貢獻。唐劉長卿、大歷十才子以至姚合、賈島等人的詩歌，都在不同程度上受到王維影響。直到清代，王士禎標舉神韻，實際上也以其詩為宗尚。但這派詩歌，往往陶情風景，缺乏社會內容。
六、後世紀念
據《藍田縣誌》記載，王維墓位於輞川鄉白家坪村東60米處，墓地前臨飛雲山下的輞川河岸，原墓地約13.3畝。現被壓在向陽公司14號廠房下。《唐右丞王公維墓》碑石被向陽公司14號按石料使用，壓在水洞裏。墓前遺物有清乾隆四十壹年（1776年），督郵程兆聲和陜西巡撫畢沅豎立的碑石兩座，“文革”中被毀。王維的母親也葬在此地。交通部六處修輞川公路時將王維母墳塔平毀。當年建設中的短視行為給藍田的文物旅遊資源造成了難以彌補的缺憾。