行走在新舊詩歌之間

新詩是壹種自由詩，針對於舊體詩來說，這便是最大的區別。舊體詩註重其表形上的韻律，弄清楚平上去入、聲調音韻、格律轉換，是寫舊體詩的前提。新體詩沒有表形上固定的格式，卻包含著內在的韻律，主張講究情緒上的抑揚頓挫。這樣，新體詩才有了詩的韻味，詩意才能升華出來。由於這種內在與表形上韻律的差別，兩種詩體形成不同的節奏，也就產生了舊體詩大多吟唱而新體詩適於朗誦的特點。其次，新詩是詩歌發展經古詩、律詩、詞曲，至現階段的產物，它結合西方現代詩歌的表現手法，融匯了現代人微妙復雜的心理特點，而形成的壹種新式且不斷發展的藝術傳統。

作為產生於以農業為主的封建時期的舊詩。其文化背景是傳統農業文明，大多數詩歌作品表現的是田園和自然、樸素與和諧、追求的是散漫閑適。同時在古代，聲名顯赫的詩人大多有錢有勢、宦海沈浮，這樣的社會基礎與寫作群體就決定了舊詩大多是統治階級寫給統治階級、供少數人欣賞的作品。相對而言，出現於新民主主義革命時期的新體詩其主要對象則是無產階級、活躍於社會中的大多數人。然而現在社會，其作用恰恰相反，時代教育的局限，導致現代讀者大多不認識新體詩，更不懂得新體詩、鑒賞新體詩，他們甚至不認之為詩。但舊體詩由於其格律的束縛，至少也被現代廣大讀者接受並認同為詩歌。新體詩作者們的想法卻不盡相同，或許是沒有發現其利害關系，抑或認為這種情況的產生只來自於讀者文化素養局限性。更令人驚顫的是，很多新體詩作者甚至不承認接受現代人的舊體詩。這不僅導致新舊體詩歌之間矛盾的激化，更與詩歌的發展相悖而行。

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