紅豆詞曲式分析結構如下：
結構為單三部曲式(a﹢b﹢c樂段),以降e小調貫穿始終。全曲的節奏型以第壹樂句的節奏型為基礎,此節奏型自始至終貫穿在整首歌曲的發展中,這種數板式的節奏型加上環繞性的音調進行,似吟似誦地表達了含蓄的情感。
歌曲最後兩樂句與開始兩樂句相同,目的是以首尾呼應的形式來增強全曲的統壹性,也進壹步藝術性地體現了相思之情。
詞曲的介紹：
詩、詞、曲的主要區別在於詩要求節奏和講求韻律，詞比詩的要求更加嚴格，詞是壹種配樂歌唱的詩體。曲也是和樂演唱的壹種韻文形式，但句法比詞更為靈活。詩的最高成就在唐代，詞的鼎盛時期出現在宋代，曲在元代最盛行。
歷史背景：
起源：
詞最早起源於民間，後來，文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞，叫做“填詞”或“依聲”。從此，詞與音樂分離，形成壹種句子長短不齊的格律詩。五、七言詩句勻稱對偶，表現出整齊美；而詞以長短句為主，呈現出參差美。
發展：
宋詞的發展***分為三個階段。第壹個階段，晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；
第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。這三個階段在時間上非截然分開，而是互相交錯在壹起的；就其發展演變的實際情況看，繼承與創新也不是相互脫節的。
唐代從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合，並以胡樂為主產生了燕樂。原來整齊的五、七言詩已不適應，於是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。
高峰：
由於詞在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娛賓遣興之作，故有“詞為小道、艷科”、“詩莊詞媚”之說。隨著詞的發展，經柳永、蘇軾，逐漸擴大了詞的題材，至辛棄疾達到高峰，成為和詩歌同等地位的文學體裁。