（根據課堂錄音整理）
念奴嬌 梅
?辛棄疾
疏疏淡淡，問阿誰、堪比天真顏色。笑殺東君虛占斷，多少朱朱白白。雪裏溫柔，水邊明秀，不借春工力。骨清春嫩，迥然天與奇絕。
常記寶篽寒輕，瑣窗人睡起，玉纖輕摘。漂泊天涯空瘦損，猶有當年標格。萬裏風煙，壹溪霜月，未怕欺他得。不如歸去，閬苑有個人憶。
還是看黑板吧，我發現把詩詞寫在黑板上學，有個好處，那就是我可以輕松地發現誰沒有聽課。
先看“念奴嬌”是什麽？嗯，詞牌名，而且是著名詞牌，為什麽呀？對，正是因為有了蘇東坡的《念奴嬌·赤壁懷古》，才使它變成著名詞牌了，因為有了《赤壁懷古》，所以這個詞牌又叫做《大江東去》。詞牌名它只是規定這首詞有幾句話，每句話有多少個字，每個字用什麽聲調，他和這首詞的內容關系不大。有壹年我們考試，在詩歌鑒賞的部分，出了壹首詞，叫《長相思·漁父》，結果好多同學沒有怎麽認真看作品，就斷定了這首詞所要表達的情感是苦苦思念打魚的父親。如果這樣考慮，《虞美人》是不是壹定要寫個美人？《壹剪梅》是不是非要要寫壹剪梅花？《菩薩蠻》是不是要寫個野蠻的菩薩？念奴嬌這個詞牌是咋來的？妳看《雨霖鈴》是當年唐玄宗當年逃亡在蜀中道上，馬身上的銅鈴鐺被陰雨打濕，發出沈重而悲涼的聲響，於是就有了這個詞牌名。“念奴”是唐代壹個才貌雙絕的歌女的名字。這也和唐玄宗李隆基有關，他遊幸各地，身邊帶的女人除了楊玉環就是念奴。唐玄宗喜歡玩，他組織了壹個大型的宮廷樂隊，作曲李龜年，作詞李白，他本人是樂隊總指揮。但有時候演出的效果不是太理想，比如下面的人不認真看演出，嘰嘰喳喳說話，但只要念奴壹出來，放壹嗓子，下面馬上鴉雀無聲。相傳《念奴嬌》詞調就是由她而興，意在贊美她的演技。
先看第壹句，“疏疏淡淡，問阿誰、堪比天真顏色。”那咱們要問，什麽疏？什麽淡？對，可以這樣理解。疏的是花影，淡的是花香。大家這樣回答，可能想到了林和靖的《山園小梅》，裏面有寫梅的千古絕句“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”，上句也是花影，下句也是花香。這就給了人極為素雅的感覺，不管是花影，還是花香，它是有別於牡丹那種給人以極為濃艷的感覺的。疏疏淡淡，這四個字就像流水壹樣就這樣在妳眼前流過去了。但作者沒有輕易放過，而是壹把扯過妳再問:還有誰比它有更好的天然風韻呢？看來他已經比較激動了。
再看第後面三句，“笑殺東君虛占斷，多少朱朱白白。雪裏溫柔，水邊明秀，不借春工力。骨清春嫩，迥然天與奇絕。”屈原《九歌》裏有個東君，那是太陽神，這裏的東君是司春之神。由“虛占斷”可以看出，這是個獨斷專行的家夥，“多少朱朱白白”，盡管他把所有的色彩都給了春天，但是作者很輕蔑地用了壹個“虛”字來嘲笑他，開在春天裏的百花，哪裏比得上梅花呀，作者筆下的梅花，開在雪裏，長在水邊。
梅和雪，往往是相伴而生的，和雪在壹起，是梅花能給人最好的畫面。宋人盧梅坡就寫了壹首詩，題目是《雪梅》:“梅雪爭春未肯降，騷人閣筆費評章。梅須遜雪三分白，雪卻輸梅壹段香。”這裏的感覺不是寒梅傲雪，而是雪和梅壹起形成了壹個極為高潔的意象。作者如此用心的刻繪，壹定是有所寄托的。所以他緊接著用四個字提煉出了自己的感覺，那就是“骨清春嫩”,而這正是上天賜予人們的壹大奇絕之物。
下闕第壹句，“常記寶篽寒輕，瑣窗人睡起，玉纖輕摘。” 寶篽就是禁中，天氣剛剛有點寒冷，其實這是壹種極為美好的感覺，因為大熱剛過，正可以好好睡點懶覺，下面果然有人起床了。
那什麽叫瑣窗人啊？是不是鎖在窗子裏的人啊？瑣窗是雕刻精美的花窗，推開這麽華美窗戶的，壹定是個美人，因為古人愛這麽寫。美人剛睡醒的狀態，更是古人爭相描摹的對象。妳看溫庭銷寫“懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲，照花前後鏡，花面交相映”,就特別美好。而下面，更美好的壹幅畫面出現了“玉纖輕摘”。玉纖什麽東西？對，手指，但這不是壹般的手指頭。我們知道“纖纖擢素手，劄劄弄機杼”，還有“紅酥手，黃藤酒，滿城春色宮墻柳”，這都是對手的特寫。現在，這雙纖纖素手，和梅花放在了同壹個畫框裏，而且是怎麽摘？對，輕摘。這畫面感太強了。現在看來，作者給梅花尋找了壹個非常美好的去處，是哪裏呀？對，美人的鬢角，這才是真正的花面相交映啊。
看來梅花應該是從事美好事業的，就像人應當在合適的地方施展他的抱負壹樣。結果呢？“漂泊天涯空瘦損，猶有當年標格。萬裏風煙，壹溪霜月，未怕欺他得。”這幾句轉得太突然了，梅花沒有去美人的鬢角，而是飄零天涯。但即便是這樣，他還要保持當年的風韻，即便是經歷了風霜，他還是不會屈服的。現在看來，作者於梅花真正的寄托就在這裏。
? 基本和所有的文人壹樣，面對挫折，他們會選擇隱退，所以最後壹句直接說“不如歸去”。像這種句子宋人來得很多，梅堯臣“不如歸去語，亦自古來傳”，宋晁補之“青山無限好，猶道不如歸”，晏幾道“聲聲只道不如歸”，都是很直白的表達。我不止壹次地給大家引用過林語堂的話，他說中國文人在得意的時候是儒家的，在失意的時候是道家的，總在這兩者之間徘徊。