賞析：
詩壹破題便講“辛苦孤花破小寒”，把所詠之物推入了壹個特有的氛圍之中。芙蓉秋季開花，清麗淑雅。既不象牡丹那樣雍容華貴，也不似梅花壹般俏瘦冷峻。但她在某種意義上卻又兼俱了前二者的特點：艷麗大方，綻開於百花雕零之時，秋風小寒，自是風姿依然。
所以詩人講“辛苦——孤花——破——小寒”，其間實際上重重疊疊了多種意蘊。以“辛苦”和“孤”言其本身之無依，同時也暗襯花開之不易；以“小寒”點明時分，推出自然光景，亦在照應花開之不易；中間貫之以“破”，使得原本對立的雙方出現了某種傾向。
但就全句來看，破則雖破，但並未泯滅其“辛苦”，未擺脫其“孤”，因而這句所提示的氛圍，依然帶有明顯的淒清冷落的色調。接下第二句“花心應似客心酸”，就是在這種基調之上的延伸。它已由孤花破寒之辛苦表象進而更加深入到花的內部，講花“心酸”。
當然，這裏花之所以“心酸”，歸其始因，也還是由於前句所言之“辛苦”和“孤”。所以這兩句在內蘊上是緊緊相連的，二者同承壹脈，意在表明霜天芙蓉的孤寂寒淒之狀，從而加深其內心所潛藏的落寞苦楚之情。
隨後兩句，整體地看，既可以視為是前兩句的連續，又可以當作是前兩句的承轉。如果說前面講“心酸”已由表層而潛入內心，那麽這兩句則是從內心所激蕩上來的主觀意願。它不僅反映了詩人所詠的芙蓉之情，而且也表現了壹種骨格，壹種氣質。
“更憑青女留連得”，似乎是壹種驕傲自豪的宣言：霜風秋寒，妳隨意盤桓吧！其中的潛臺詞也就不言自明了。芙蓉又被稱作“拒霜”，觀其名就知是不畏霜寒的花木，因而此處呼喚霜神，恰巧突出了其堅強的個性，同時也與那些爭勝鬥妍的春花形成了鮮明的對照。?
“未作愁紅怨綠看”，“愁紅怨綠”是指在風雨摧殘中春花淒然零落、愁怨無奈的情狀，暗示了春花雖然艷麗，但其本質上卻是那樣地柔弱，那樣地經不起風雨。這樣的寫法，不僅帶有壹種理性的說明，而且在視覺和感覺上仿佛也創造出了具體可感的形象體。
實際上，這首詩作為即景詠物之作，除了對詠寫對象的描述之外，更主要的在於深潛在詩中的詩人自身性情的流露，並能從自然雋秀中品測到作者的稟性特質。講“花心應似客心酸”，就是以己意而度花情，頗有花憐人，人惜花的味道。
當然，生活的困窘和坎坷固然帶來無數的艱難辛酸，但它同時也砥礪和磨煉人的意誌，造就人的氣格。這種氣格貫註於作者本身，形成其人生原則，進而自然地流溢於言行之中。正因為如此，才使得作者對芙蓉的描述不僅在其辛苦孤單的外觀，而是進壹步揭示它堅強的品質。?
擴展資料：
《窗前木芙蓉》原文：
宋代：範成大
辛苦孤花破小寒，花心應似客心酸。
更憑青女留連得，未作愁紅怨綠看。
譯文：
孤單的木芙蓉冒著秋日的微寒在努力地盛開著。它心中的酸楚應當與客居他鄉的遊子是相同的。木芙蓉即使經受著那嚴寒風霜連續不斷地摧殘，它也決不像那些雕零敗落的花草壹般愁怨不已。
創作背景：
這首詩具體寫作時間不可確考。從詩的內容和表現風格來推測，象是範成大早年迫於生計而奔波或是為了科考而旅居在外時所作。《窗前木芙蓉》是壹首即景詠物詩。壹般來說這類詩在創作中帶有更多的主觀隨意性，往往是某壹偶然的情境觸發了作者的創作激情。
此詩的觸發點是窗前爛漫開放的木芙蓉花，它觸發了範成大的創作激情。範成大生長在亡國的悲歌聲中，十多歲時，又先後失去了父母，清苦貧寒，孤獨無依，這壹些都恰似詩人所描寫的“辛苦孤花”。正是基於這壹原因，當詩人看到霜風秋寒中的芙蓉時，難免要勾起自己的滿懷思緒。