鄉愁，是古今中外詩歌創作中的壹個傳統性的主題，同時也是壹種難以撲捉的情緒，如果找不到與之相對應的意象來表現，很容易趨向於平庸化、抽象化。
詩人余光中通過自己情感的真實脈絡，找到了壹種寄托於實物的意象表現方法，可以說是通過四個特征鮮明的物象；郵票、船票、墳墓、海峽。如此的意象情感連接；十分準確，意象濃厚，從而看出了詩人的內蘊豐富，在感情上的真實濃烈氣氛。同時又運用了小時候、長大後、後來啊，如此這樣清晰的將時間組成壹曲傾吐不盡的《鄉愁》是難能可貴的。詩句逗我在這頭/大陸在那頭地濃化了詩人對大陸極深的懷鄉情絲。並極其自然地把個人的悲歡之愁，引向了民族統壹的渴望，令不失民族之戀的炎黃子孫怦然心動。在寫作形式上，四節之間相對地均衡、勻稱；段式、句式比較整齊，段與段、句與句之間又比較和諧對稱。並加上以時疊句，數詞的巧妙運用，表現出回旋往復，壹唱三嘆的旋律美，使全詩顯得如怨如訴，格外撩人情思。其中的逗鄉愁是——地與逗在這頭……在那（裏）頭地的四次重復，加之四段中逗小小的地、逗窄窄的地、逗矮矮的地、逗淺淺的地在同壹位置上的重疊詞運用，使得全詩低回掩抑，層層遞進。而逗壹枚地、逗壹張地、逗壹方地、逗壹灣地的數量詞的運用，不僅表現了詩人的語言的功力，也加強了全詩的音韻之美。 對於逗鄉愁地壹詞來說，它本是壹個抽象的概念，而對於每壹個人來說，又是壹個非常真實的情感存在。從鄉愁整體詩句上看，無非是在展示兩地的牽掛，生死離別之類的情愫；詩人真正用詩道出了自己的人生感悟。壹首詩不僅僅道出了自己對家鄉懷念的情思；也道出了兩岸人們對懷鄉的離別之苦。詩人的鄉思之愁不是直白地說出來的，而是通過聯想、想象，塑造了四幅生活藝術形象，使之呈現在讀者眼前。作者把對母親、妻子、祖國的思念、眷念之情熔於壹爐，表達出渴望親人團聚、國家統壹的強烈願望。詩中無不顯示出臺灣人民對祖國家鄉的深切思念。作為壹個摯愛祖國及其文化傳統的中國詩人，他的鄉愁詩從內在感情上繼承了我國古典詩歌中的民族感情傳統，具有深厚的歷史感與民族感。同時，臺灣和大陸人因為長期的隔絕、飄流到孤島上去的千千萬萬人的思鄉情懷，客觀上具有以往任何時代的鄉愁所不可比擬的特定的廣闊內容，使人感到壹種說不出的親切感。
附: 詩人余光中的詩《鄉愁》
小時候／鄉愁是壹枚小小的郵票／我在這頭／母親在那頭
長大後／鄉愁是壹張窄窄的船票／我在這頭／新娘在那頭
後來啊／鄉愁是壹方矮矮的墳墓／我在外頭／母親在裏頭
而現在／鄉愁是壹灣淺淺的海峽／我在這頭／大陸在那頭
1937年＊＊戰爭爆發後，10歲的余光中隨父母輾轉於上海、重慶等地。
22歲那年，余光中隨家人來到臺灣，並考取了臺灣大學外文系。
雖然專業是外文，余光中卻對中國傳統文化有濃厚的興趣。他在詩歌、散文、評論、翻譯都有大量著述，而其中成就最傑出的，當屬詩歌。人們評論，他的詩題材廣泛，風格屢變，技巧多姿，融匯了傳統與現代、中國與西方的筆法。因此，他被譽為臺灣現代派逗十大詩人地之壹。
1971年，20多年沒有回過大陸的余光中思鄉情切，在臺北廈門街的舊居內賦詩壹首。寫完後，詩人熱淚盈眶，沈吟良久。這，就是後來被海外遊子不斷傳唱的《鄉愁》
余光中，祖籍福建永春，1928年生於江蘇南京，1947年入金陵大學外語系（後轉入廈門大學），1949年隨父母遷香港，次年赴臺，就讀於臺灣大學外文系。 1953年，與覃子豪、鐘鼎文等***創逗藍星地詩社。後赴美進修，獲愛荷華大學藝術碩士學位。返臺後任詩大、政大、臺大及香港中文大學教授，現任臺 灣中山大學文學院院長。余光中是個復雜而多變的詩人，他變化的軌跡基本上可以說是臺灣整個 詩壇三十多年來的壹個走向，即先西化後回歸。在臺灣早期的詩歌論戰和70 年代中期的鄉土文學論戰中，余光中的詩論和作品都相當強烈地顯示了主張西化、無視讀者和脫離現實的傾向。如他自己所述，逗少年時代，筆尖所染，不是希頓克靈的余波，便是泰晤士的河水。所釀業無非壹八四二年的葡萄酒。地 80年代後，他開始認識到自己民族居住的地方對創作的重要性，把詩筆逗伸回那塊大陸逗，寫了許多動情的鄉愁詩，對鄉土文學的態度也由反對變為親切，顯示了由西方回歸東方的明顯軌跡，因而被臺灣詩壇稱為逗回頭浪子地。從詩歌藝術上看，余光中是個逗藝術上的多妻主義詩人逗。他的作品風格極 不統壹，壹般來說，他的詩風是因題材而異的。表達意誌和理想的詩，壹般都顯得壯闊鏗鏘，而描寫鄉愁和愛情的作品，壹般都顯得細膩而柔綿。著有詩集《舟子的悲歌》、《藍色的羽毛》、《鐘乳石》，《萬聖節》、《白玉苦瓜》等十余種。