現代詩 《綻放》的賞析

綻放/ 穆桂榮 夜晚 燈光和我同時綻放 把自己層層打開 直至更深處 我把我展放在桌面上 書紙上 讓詩讀我 讓讀我的人和我壹樣 思情漾開 內心溢出幾瓣清香 賞析 詩說： 夜晚，燈光和我同時綻放/ 把自己層層打開 直至更深處/ 我說：夜深人靜，特別是零點以後，哪裏的窗子亮著燈光，哪裏可能就有壹位詩人。如今的詩人真不容易，有酬的發表園地少之又少，無酬的園地經營起來艱之又艱，只好大量地向網上貼。於是網絡詩歌發達起來，於是我們在網上相遇問好 打招呼，親切之感油然而生，相互知道並鼓勵不舍詩的情結。於是每當夜晚降臨，燈光亮起來，詩人的心燈也同時亮起來，物質的燈與精神的燈交相輝映。我註意到妳用了“綻放”這個動詞來形容來描繪來訴說這種情形，且因此還將其作了詩題。如果是古板或者刻板的語文教師，壹定說妳用詞不當，他會說“綻放”只能修飾花壹類的名詞，諸如牡丹、芍藥、芙蓉、玫瑰，哪怕煙花、火花也行。燈光與妳都不屬於花的種屬，何以“綻放”呢？--正是這樣認真、叫真、天真得可愛的老師灌輸給壹批批的學生，致使他們的學生，特別是那些“杯子”性質的學生，就再也讀不懂詩了。讀不懂詩的學生長大了，成家了，有孩子了，他們的孩子也讀不懂詩。於是讀詩的人越來越少，於是就說是詩人自己把詩歌往絕路上走。其實不然，詩歌的路壹點也沒有絕的跡象，我是覺得它正在綻放出多姿多彩美輪美奐來。壹如科學在不斷地向前發展，需要普及，於是就有“科普”應運而生，那麽詩歌向前發展了，也許應當有個“詩普”應“命”而生也未嘗不可。比如講壹講“隱喻”是怎麽回事。其實這很容易講清的，不過幾句話。比如妳這個“綻放”，就是隱喻。花是美的，可以綻放，那麽燈光也是美的，妳是個女詩人還是美的，為什麽就不可以綻放呢？如果我們把“隱”去的“喻”恢復壹下就是：“夜晚，金色的燈光和心情美麗的我同時像芙蓉花壹樣綻放開來。”把喻體和修飾語壹並省略，只留下壹個修飾喻體的動詞，就成了“夜晚，燈光和我同時綻放”。如果不明白其中這樣的的轉換，學詩者以為什麽動詞都可以用，直用得人壹頭霧水，而自恃朦朧、新奇、深邃，就是詩界的悲哀了。比如說“夜晚，燈光和我同時修理”，“夜晚，燈光和我同時願意”。就不成話了，話都不是還是詩麽？妳在第二行又用了“打開”，門是可以打開的，書是可以打開的，瓶裝酒或者香水是可以打開的，被層層包裹的寶物是可以打開的。妳究竟把自己比喻了什麽，反正是省略掉了，字面就剩下了打開自己，就很意味深長、意蘊朦朧、意境深沈了。當然是好句子。 詩說： 我把我展放在桌面上 書紙上/ 讓詩讀我/ 我說：在這美麗的夜晚，我知道妳是綻放了靈感，綻放了詩花，現在把綻放出來的靈感和詩花，都擺在桌子上了，寫在本子上了。妳說“讓詩讀我”，我知道妳 是沈醉在詩創作的快樂當中了，就把妳創造的詩的靈魂看成了花或鳥的小精靈壹般，讓她欣賞妳沈醉快樂時的別樣美麗。當個詩人如無這樣的精神享受，誰還當苦吟苦行的詩人呢？詩是快樂的天國，詩是新穎語言的加工廠，詩是修辭沿革的花徑。從妳的“讓詩讀我”，也許可以歸納壹個“隱擬”的新修辭格。因為詩不過是社會生活在詩人頭腦中的主觀反映，畢竟不是詩人具體的自己，因而詩不會“讀”的，但只要我們將其擬人化，不僅是詩，別的什麽也是可以“讀”的了。但傳統的擬人對像都是物，不是意識，欲將意識擬人，需要有個轉換物才行。比如先把詩譽為壹朵花，或者壹個小鳥兒，那麽，讓花或鳥來讀，就是擬人了。詩人將轉換的過程省略掉，也就是把傳統的擬人“隱”了去，不就有理由叫“隱擬”了嗎？打從朦朧詩興盛的時候起，就有人指責詩人的“反語法”，我以為那是太表皮了，只要走進詩的肌膚以內，就明白那不過是語言修辭的“與時俱進”罷了。如今的經濟社會進入了效益時代，語言也要講究效益的；不論何種產品，只要增加新的技術含量，價碼就提升起來，詩句有了隱喻、隱擬、跳躍、留白等新技巧的含量，其美學價值也就顯著提升了。不是麽？ 詩說： 讓讀我的人和我壹樣/ 情思漾開 內心溢出幾瓣清香 我說：“讀我”或者“讀誰”，這個“讀”字，早已從詩中走向了散文小說了。“讀”字作為壹個詞義明白無誤的單音詞，正在沿革自己的內涵。“讀”原有的含義，不過是看書上的文字，進而引申為上學讀書。讀書從狀態上說是需要認真仔細的，從心理動作上說是需要思考和品味的。於是，把需要認真仔細把握的東西，把需要思考和品味的事物，都只用壹個“讀”字來概括，“讀”字的內涵也就膨脹起來了。事實上這還是源於“隱喻”，全是“隱喻”惹的“禍”--把好端端的壹的詞就給用“濫”了，用新了，用美了！詩人不能消失的，消失了詩人，誰來創造更新更美的語言呢？今天我是“讀妳”了，在品味妳情思的同時，還讓我思考了許多。真的與妳壹樣，我的心也“溢出幾瓣清香”來了。這全是因為妳的綻放，我也同亮起來的燈光壹起綻放了。