《江上》
作者：王安石
原文：
江水漾西風，江花脫晚紅。
離情被橫笛，吹過亂山東。
註釋：
1、漾：吹過。
2、脫：脫下。
3、被：讓。
4、橫笛：橫吹的笛子，這裏指笛聲。
翻譯：
江面上吹過壹陣秋風，
江岸上的落花在夕照中紛紛飄落。
離別之情給遠去的笛聲吹送，
並隨秋風吹到亂山的東面。
賞析：
這首詩非常註意抓住江上特有的景物，從視覺和聽覺兩個角度，扣住秋天這特定的節令特點，描繪江上的秋色，給人留下極深的印象。江水浩渺無邊，江畔紅花朵朵，而到了秋季，西風勁吹，水面則起波浪，蕩漾連綿，江花也漸次雕謝，脫下了紅妝，那岸邊或水上的小舟傳來橫笛聲，也就使景色帶上了濃濃的秋意，勾起作者的思緒。江水江花、西風橫笛，這些特有時令的特定景物，就構成了壹幅色彩濃烈的江上秋意圖，具有鮮明的特色。
此詩壹、二句兩寫景，其目的並不在要再現什麽秋聲秋色，而是旨在以比興手法，用景襯情：獵獵的西風帶來秋的消息，令人心生愁緒，綿綿的江水長流不息，讓人頓時產生感觸，晚開的花兒飄落，正所謂落紅無數，也讓人郁郁寡歡。這些景物，都帶上了濃濃的感情色彩，使人愁腸百結。而三、四兩句，則題旨非常鮮明地凸現出來：離情被橫笛，吹過亂山東。特定的季節、特定的景物，觸動了詩人的離情別緒：是自己遠離故鄉、孤身在外，湧起了桑梓之思，或者是親人在外飄泊、時世動亂，勾起了眷懷之戀。整首詩，景為情出，情因景生，情景交融，寄寓深沈，深雋的詩韻詩味。
對於離情讓橫笛吹送的問題，古文學者劉逸生先生有這樣詳盡的解釋：詩人剛和親人分手，坐上向遠方而去的船，看著江上的風光，秋意甚濃，也使滿懷離情的詩人更添傷感，忽地不知何處傳來笛聲，嗚嗚咽咽的，聽的更是心情沈重，而笛聲壹直沒停，讓詩人更感折磨，不過，驀然擡頭，原來船已轉到亂山的東邊，適才與親人分別的渡口，都已望不到了。這是壹種奇特的化虛為實的手法。
詩到宋代，很講究煉字煉句。王安石的春風又綠江南岸（《泊船瓜洲》）是個著名的例子。從這首詩看，也是如此。因笛聲而引起離情，李白就寫過他的《春夜洛城聞笛》說：誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。此夜曲中聞折柳，何人不起故園情？仿佛是隨口而成，自然明暢；但王安石就不願追隨這種風格，他壹定要把離情寫成是壹種異化之物，是能夠讓風吹著走的。這正是註意了鍛煉，讓句子顯出不尋常的曲拆。
江上吟李白 江上吟
木蘭之枻沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。
美酒樽中置千斛，載妓隨波任去留。
仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。
屈平辭賦懸日月，楚王臺榭空山丘。
興酣落筆搖五嶽，詩成笑傲淩滄洲。
功名富貴若長在，漢水亦應西北流。
譯文及註釋
在木蘭為槳沙棠為舟的船上，簫管之樂在船的兩頭吹奏著。船中載著千斛美酒和美艷的歌妓，任憑它在江中隨波逐流。黃鶴樓上的仙人還有待於乘黃鶴而仙去，而我這個海客卻毫無機心地與白鷗狎遊。屈原的詞賦至今仍與日月並懸，而楚王建臺榭的山丘之上如今已空無壹物了。我興酣之時，落筆可搖動五嶽，詩成之後，嘯傲之聲，直淩越滄海。功名富貴若能常在，漢水恐怕就要西北倒流了。
1、江上吟，李白自創之歌行體。江，指漢江。此詩宋本、王本題下俱註雲：壹作江上遊。
2、木蘭，即辛夷，香木名。枻，同楫，舟旁劃水的工具，即船槳。《九歌湘君》：桂棹兮蘭枻。沙棠，木名。南朝梁任昉《述異記》：漢成帝與趙飛燕遊太液池，以沙棠木為舟。其木出昆侖山，人食其實，入水不溺。木蘭枻、沙棠舟，形容船和槳的名貴。
3、玉簫金管，用金玉裝飾的簫笛。此處指吹簫笛等樂器的歌妓。
4、樽，盛酒的器具。置，盛放。斛，古時十鬥為壹斛。千斛，形容船中置酒極多。
5、妓，歌舞的女子。
6、乘黃鶴，用黃鶴樓的神話傳說。黃鶴樓故址在今湖北省武漢市武昌西黃鶴山上，下臨江漢。舊傳仙人子安曾駕黃鶴過此，因而得名。壹說是費文祎乘黃鶴登仙，曾在此休息，故名。
7、海客，海邊的人。《列子黃帝篇》：海上之人有好漚鳥者，每旦之海上，漚鳥之至者百住而不止。其父曰：吾聞漚鳥皆從汝遊，汝取來，吾玩之。明日之海上，漚鳥舞而不下也。
8、屈平，屈原名平，戰國末期楚國大詩人，著有《離騷》《天問》等。《史記屈原賈生列傳》評價《離騷》是：自疏濯淖汙泥之中，蟬蛻於濁穢，以浮遊塵埃之外，不獲世之滋垢，皭然泥而不滓者也。推此誌也，雖與日月爭光可也。
9、榭，臺上建有房屋叫榭。臺榭，泛指樓臺亭閣。楚靈王有章華臺，楚莊王有釣臺，均以豪奢著名。
10、興酣，詩興濃烈。五嶽，指東嶽泰山，西嶽華山，南嶽衡山，北嶽恒山，中嶽嵩山。此處泛指山嶽。
11、淩，淩駕，高出。滄洲，江海。
12、漢水，發源於陜西省寧強縣，東南流經湖北襄陽，至漢口匯入長江。漢水向西北倒流，比喻不可能的事情。[2] [3]
賞析
詩題壹作江上遊，大約是李白三四十歲客遊江夏時所作。這首詩在思想上和藝術上，都是很能代表李白特色的篇章之壹。
唐汝詢講這首詩的主題是此因世途迫隘而肆誌以行樂也（《唐詩解》卷十三）。雖然講得不夠全面、準確，但他指出詩人因有感於世途迫隘的現實而吟出這詩，則是很中肯的。讀著《江上吟》，很容易使人聯想到《楚辭》的《遠遊》：悲時俗之迫厄兮，願輕舉而遠遊。
這首詩以江上的遨遊起興，表現了詩人對庸俗、局促的現實的蔑棄，和對自由、美好的生活理想的追求。
開頭四句，雖是江上之遊的即景，但並非如實的記敘，而是經過誇飾的、理想化的具體描寫，展現出華麗的色彩，有壹種超世絕塵的氣氛。木蘭之枻沙棠舟，是珍貴而神奇的木料制成的；玉簫金管坐兩頭，樂器的精美可以想象吹奏的不同凡響；美酒尊中置千斛，足見酒量之富，酒興之豪；載妓隨波任去留，極寫遊樂的酣暢恣適。總之，這江上之舟是足以盡詩酒之興，極聲色之娛的，是壹個超越了紛濁的現實的、自由而美好的世界。
中間四句兩聯，兩兩對比。仙人壹聯承上，對江上泛舟行樂，加以肯定贊揚；屈平壹聯啟下，揭示出理想生活的歷史意義。仙人有待乘黃鶴，即使修成神仙，仍然還有所待，黃鶴不來，也上不了天；而我之泛舟江上，海客無心隨白鷗，乃已忘卻機巧之心，物我為壹，不知何者為物，何者為我，豈不是比那眼巴巴望著黃鶴的神仙還要神仙嗎？到了這種境界，人世間的功名富貴，榮辱窮通，就更不在話下了。因此，俯仰宇宙，縱觀古今，便得出了與滔滔者天下皆是也的庸夫俗子相反的認識：屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘！泛舟江漢之間，想到屈原與楚王，原是很自然的，而這壹聯的警辟，乃在於把屈原和楚王作為兩種人生的典型，鮮明地對立起來。屈原盡忠愛國，反被放逐，終於自沈汨羅，他的詞賦，可與日月爭光，永垂不朽；楚王荒淫無道，窮奢極欲，卒招亡國之禍，當年奴役人民建造的宮觀臺榭，早已蕩然無存，只見滿目荒涼的山丘。這壹聯形象地說明了：歷史上屬於進步的終歸不朽，屬於反動的必然滅亡；還有文章者不朽之大業，而勢位終不可恃的這壹層意思。
結尾四句，緊接屈平壹聯盡情發揮。興酣二句承屈平辭賦說，同時也回應開頭的江上泛舟，極其豪壯，活畫出詩人自己興會飈舉，搖筆賦詩時藐視壹切，傲岸不羈的神態。搖五嶽，是筆力的雄健無敵；淩滄洲是胸襟的高曠不群。最末功名富貴若長在，漢水亦應西北流，承楚王臺榭說，同時也把笑傲進壹步具體化、形象化了。不正面說功名富貴不會長在，而是從反面說，把根本不可能的事情來壹個假設，便加強了否定的力量，顯出不可抗拒的氣勢，並帶著尖銳的嘲弄的意味。
這首詩的思想內容，基本上是積極的。另壹方面，詩人把縱情聲色，恣意享樂，作為理想的生活方式而歌頌，則是不可取的。金管玉簫，攜酒載妓，不也是功名富貴中人所迷戀的嗎？這正是李白思想的矛盾。這個矛盾，在他的許多詩中都有明白的表現，成為很有個性特點的局限性。
全詩十二句，形象鮮明，感情激揚，氣勢豪放，音調瀏亮。讀起來只覺得它是壹片神行，壹氣呵成。而從全詩的結構組織來看，它綿密工巧，獨具匠心。開頭是色彩絢麗的形象描寫，把讀者立即引入壹個不尋常的境界。中間兩聯，屬對精整，而詩意則正反相生，擴大了詩的容量，詩筆跌宕多姿。結尾四句，極意強調誇張，感情更加激昂，酣暢恣肆，顯出不盡的力量。 王安石 北山
《北山》
作者：王安石
原文：
北山輸綠漲橫陂，直塹回塘灩灩時。
細數落花因坐久，緩尋芳草得歸遲。
註釋：
1、北山：即今南京東郊的鐘山。
2、塹：溝渠。回塘：彎曲的池塘。灩灩：形容春水在陽光下閃閃發光的樣子。
翻譯：
北山把濃郁的綠色映照在水塘，
春水悄悄地上漲；
直的塹溝，曲折的池塘，
都泛起粼粼波光。
我在郊野坐得很久，心情悠閑，
細細地數著飄落的花瓣；
回去時，慢慢地披尋芳草，
到家已是很晚。
賞析：
王安石的絕句，最喜歡將自然界景物擬人化，讓萬物都賦有生機活力，帶有感情色彩，這首作於晚年寫鐘山的詩前兩句也是如此。詩中的北山本是無情之物，但春天到來，萬物萌生，山上壹片濃綠，映現在滿陂春水中也是壹片綠色，似乎是山主動地把自己的綠色輸送給水塘，又隨著春水上漲，仿佛要把綠色滿溢出來；水呢，也很多情，或直，或迂回彎曲，以種種秀姿，帶著粼粼波光，迎接著山的綠色。這聯詩，把綠色寫活，特別引人註目。王安石擅長寫綠，除春風又綠江南岸、兩山排闥送青來這類膾炙人口的句子外，又如坐看青苔色，欲上人衣來，也狀出顏色的流動，與本詩創意仿佛。
山有情，水有情，人亦有情。詩人面對著這誘人的山水，留連忘返。因為心情悠閑，坐了很久，以至於仔細地觀察著花朵飄落，默數著壹朵，二朵坐夠了，回途饒有興趣地尋覓著芳草，滯留了多時，回家已經很晚。這兩句，通過數花、尋草兩個動作，很形象地反映了自己淡寂安閑的心理。
詩前兩句純是景語，寫得細膩工巧；後兩句純是情語，寫得紆徐平緩。寫景時，註意了色彩的渲染，把靜態寫得仿佛飛動起來；寫情時，通過客觀敘述，刻畫主觀情緒，境界全出，把動態寫得平靜之至。詩全首用對，在整齊中同時富於變化。如三、四句，出句先寫結果，後寫原因，坐久了，心情很閑適，所以數起了落花；對句先寫因後寫果，因為尋芳草，所以回去晚了。內容與藝術在這裏得到了完美的結合，詩便以其鮮明的特色為廣大詩家所喜愛。細數落花因坐久，緩尋芳草得歸遲這兩句歷來被評家關註。宋吳開在《優古堂詩話》徐俯詩細數李花那可數，偶行芳草步因遲有竊取王安石詩的嫌疑。
王安石 孤桐《孤桐》
作者：王安石
原文：
天質自森森，孤高幾百尋。
淩霄不屈己，得地本虛心。
歲老根彌壯，陽驕葉更陰。
明時思解慍，願斫五弦琴。
註釋：
1、天質：天生的性質。
2、森森：形容樹木茂盛繁密。
3、尋：古代度量單位，八尺為壹尋。
4、淩霄：形容泡桐樹長得高，接近了雲霄。
5、彌：更加。
6、明時：政治清明的時代。
7、慍：怨恨。
8、斫：砍，斬。
9、五弦琴：桐木是造琴的上好材料。據《孔子家語》記載：帝舜曾壹面彈著五弦琴，壹面唱南風之熏兮，可以解吾民之慍兮。
翻譯：
泡桐樹天生就能長得茂盛繁密，
巍然屹立，拔地高達幾百尋。
穿越了雲霄，也不屈服，
這是由於深深紮根大地的緣故。
歲月越久根越壯實，
太陽越熾烈葉子越濃密。
政治清明時，
時時想著解決民間疾苦（像帝舜撫琴唱的那樣），
願被砍伐制作成五弦琴。
賞析：
（壹）
如果了解了王安石積極變法的經歷，了解了他的思想性格，了解了他生活的時代背景，就不難把握此詩的主題。王安石在這首詩中借孤桐以言誌，孤桐即為他的人格寫照：盡管在變法中，他受到種種打擊，但他誌存高遠，正直不屈；經歷的磨難越多，鬥誌越堅；為了天下蒼生，不惜粉身碎骨，拔地幾百尋的孤桐，之所以巋然屹立，高幹淩霄，是因為它得地本虛心，善於從大地汲取養分和力量。如果離開大地，它壹刻也活不下去，更別想孤高幾百尋了。猶如希臘神話中力大無比的英雄安泰，離開了大地，就失去了力量的源泉，終於被他的敵手扼死壹樣。由此我們想到，任何英雄豪傑都是從群眾中產生的，他的力量來自群眾。離開了群眾（大地），再偉大的英雄也將壹事無成。
這是壹首借物言誌的詩，是詩人表明立誌改革決心的宣言書。以形象的孤桐自喻，卻給人以堅定親近之感，令人贊佩，崇敬之心油然而生。
（二）
表現了桐樹愈磨愈堅的性格品質，本詩前段通過近於白描的手法鮮活的把桐樹立於讀者之前，期間詩句對比工整幹凈，進而更加突出了桐樹的特點，也使其形象更為立體化，全詩運用了擬人的修辭手法，也寄托了作者的情懷，表現出作者欽羨桐樹的品質，欲仿效之，全詩寫物明誌，渾然壹體。