?壹把吉他不急不慢，伴著幹凈質樸的嗓音，在這浮躁的喧囂俗世中，實屬難得。
? “青磚伴瓦漆， 白馬踏新泥” ， 《聲聲慢》 的這兩句，壹開口就將人拉入壹個安靜的古老巷子。尤其 漆 字的拖音處理得非常舒服，在第二段與之對應的 屋檐灑雨滴 ，卻見好就收地尋覓不得，非常妙。
雖然叫 聲聲慢 ，但也只有副歌部分引用了 “尋尋覓覓，冷冷清清” ，還有壹句 “ 月落烏啼月牙落孤井” 來自於 《 楓橋夜泊》 的 “ 月落烏啼霜滿天” ，除此之外幾乎找不到吊古的痕跡，可整首歌古韻悠悠，聲聲皆慢。
這首歌所要表達的就是壹個慢，就連尋覓也是慢悠悠，壹步壹景：青磚白馬、雨後屋檐、炊煙裊裊。王國維說 “壹切景語皆情語” ，這所有的景都沒有絲毫悲戚之意，隨心而至，說是尋覓其實也只是隨緣而已。
值得壹提的是和聲的部分，靈動的女聲跟崔開潮沈靜的聲音相輔相成，壹靜壹動。女聲用了戲曲的唱法，年代感撲面而來，非常驚艷。這壹點在 《雨巷》 中得以傳承。
02 《雨巷》
? 《雨巷》 是要跟 《聲聲慢》 對照來聽的。
《聲聲慢》 ? 《雨巷》
屋檐灑雨滴 雨落小巷奏樂屋脊上?
暮色叢染紅巾 柳絆褪色舊紅巾
月落烏啼 雨後月明孤山照重影
河童撐桿擺長舟 魚躍船翁春風吹酒醒
這兩首是姊妹篇，包括曲調都相似，都是劉洋作曲。歌詞部分更是有意為之，尤其《聲聲慢》裏的 “ 染紅巾” 和《雨巷》裏的 “ 褪色舊紅巾” ，交代了時間線。這兩首串起來講了壹個故事。聲聲慢裏只是 尋尋覓覓，蹉跎輾轉宛然的妳在哪裏 ，而雨巷的敘事性就豐富了不少。
? “ 巴山夜雨牧童笛聲長” 跟 “ 臉映燭光” ，是化用了李商隱的 《夜雨寄北》 中的 “ 何當***剪西窗燭，卻話巴山夜雨時” 。
緊接著 “ 照影畫落帳， 斜側頭顱蒸煮壺虛妄” ，勾勒出壹幅與佳人煮茶聽夜雨的畫面，這是已經尋得覓得，不再冷清了。
從 “ 妳我門前似有話要講” 到 “ 臨別言語落入空山靜” ，講述的是分別，漸行漸遠漸無書。再由 “ 雨落巷裏似有妳蹤影” 到 “ 雨落巷裏再無妳蹤影” ，說的是思念，妳的影子消失於眼前消失於夢中，夜夜除非好夢留人睡。
? 崔開潮的開口音跟鼻音很好，這算是他為數不多的唱歌技巧，在雨巷這首歌裏我們能聽到很多，幾乎每壹句的尾音都是同樣的處理方式，但這樣很不討巧。
《壹代宗師》 裏有句臺詞： 妳知道為什麽刀為什麽得有鞘，因為刀的真意不在殺，在藏。 關於這點 《聲聲慢》 就顯得更加高明，重劍無鋒，大巧不工。從歌詞上來說，這兩首其實都有點為賦新詞強說愁的嫌疑，真正走心的我覺得是 《含笑有白鷺》 和 《309》 。
03 《含笑有白鷺》
《含笑有白鷺》 的歌詞分為早晚兩部分。
朝起無聲，河船寂沈
白鷺先生，睡眼朦朧
這是清晨，可能天還沒大亮， “ 燈亮南針” 說的應該就是啟明星。可能很少有人會有這種經歷，起早去孤獨散步，明明 “ 神明寧靜” 卻 “ 轉至橋頭，無可詩意” ，壹字壹句也寫不出來。下面壹句就說明原因了， “ 生存如鬼，吞沒紙筆” 。理想的紙筆被現實所 捆綁 ，所以才有了 孤絕飛壹趟 的向往。唱這句的時候，崔開潮少有的帶了點哭腔，有點楊宗緯的影子，用得很好，技巧服務於歌曲本身。
後半段提到時間的是 “ 夕陽如燈，潮落無聲” 。
晏然愛妳，不言不語
白鷺先生，含笑歸來
這段歌詞是我最喜歡的。 晏然、不言不語 ，壹派安寧。 妳在鬧，他在笑 ——這估計是很多女孩憧憬的愛情。白鷺先生這個意像非常有紳士風度，談笑自若，翩翩歸來。可就算是這麽灑脫超然的白鷺先生，也還是希望有 “ 遺忘五谷與稻倉”，“偏執墜入、不管也不顧” 的時候。 無論在人群中是什麽樣子，每個獨處跟自己對話的人，都是安靜的。
淡淡思量有妳，含笑有白鷺
? 含笑有白鷺 這句不難讓人聯想到 談笑有鴻儒 ，千金易得，知己難求。這是壹首唱給自己的歌，靈感被現實困縛，對自由、愛情的渴望，對去路的迷惘，而這 思量有妳， 就是壹切掙紮可堪忍受的唯壹寄托。
? 這個時代從不缺好聲音或者會唱的歌手，但能沈下心，創作出好作品來的真沒多少。如果有人認為崔開潮只能唱中國風的歌，那建議聽壹下《309》，那是給舊日室友的問候，裏面能看到唱法上的進步跟多樣化，這裏不再贅述。
? 他的曲風多變，不變的是聲音裏的沈靜，來日可期。